基本介紹

金銀繡也稱寧繡、仿古繡，始于唐宋，是浙江寧波民間刺繡工藝之一。明清以來，寧繡的技藝逐步提高，銷路擴大，曾與蘇繡、湘繡、蜀繡、粵繡并駕齊驅(qū)。繡品選用真絲、綢緞為原料，用金銀線繡在彩色平繡圖案的周圍，或?qū)⒔疸y線緊密排列，布滿圖案的空間，使盤金與色繡融為一體，典雅古樸，色澤悅目，做工精到，富有高雅的裝飾韻味。寧波的金銀繡手藝源遠流長，曾經(jīng)輝煌一時。精美的圖案，卓絕的工藝，為寧波贏來許多榮譽。

品質(zhì)特點

金銀彩繡的主要繡制特征，在于充分運用“盤金”、“填金”、“包金”以及“隱花”和“胖繡”等繡法。2010年4月，浙江省著品繡品專家評審后認(rèn)為，金銀彩繡“很有特色”。這一繡法，不追求畫面的寫實和栩栩如生，而是在整體上追求華麗、厚重和裝飾感，局部和細節(jié)上講求排線、線塊結(jié)合的針法。繡制題材以民間吉祥題材中的京班體、佛道神仙、吉祥神話故事傳說以及珍禽異獸祥瑞的圖案為主，底色也多以厚重的暗紅、深藍、黑色等，顯襯金銀彩線的光澤，因此具有強烈的裝飾性。這一繡法廣泛應(yīng)用于服飾、帽飾、室內(nèi)陳設(shè)、古代會器、戲曲服飾、宗教儀式、民間演藝和慶典等方面。

金銀彩繡的主要面料以緞為主，輕而薄的絹類織物也可以用。其主要輔料，以布料、棉花和紗布等，用作胖繡的墊料，隱在絲線內(nèi)。繡制中，彩色絲線和金銀繡均有粗細，但金銀線密密地“釘”、“包”在彩線繡表面，不直接用于刺繡。

寧波金銀彩繡繡制寧波金銀彩繡繡制繡制的工具主要為花繃。中小型的花繃為圓形竹圈。使用旱，二圈夾緊，一人操作。大型作品則用四方形木棚，可以收放尺寸，容二人以上操作。繡制完成以后的繡品，須背部“上槳”，才不易走形。

與打鐵、造房子相比，金銀彩繡是細活，全憑眼功、手功和心功。因此，它的傳承在中國歷來是家庭母女與姐妹間傳承。當(dāng)然，在宮廷、官方或民間作場，則有師徒傳承。

寧波工藝美術(shù)史上，最負盛名的工藝是金銀彩繡、朱金木雕、泥金彩漆和骨木鑲嵌，俗稱“三金一嵌”。其中的金銀彩繡，趙樸初曾為之寫下了“斟古酌今，裁云剪月，奇花異草，神筆妙針”四句贊詞。代表作《百鶴朝陽》，曾榮獲1989年第八屆中國工藝美術(shù)品百花獎金杯（珍品）獎。

價值功效

面對這種瀕臨失傳卻具有相當(dāng)工藝含量和文化附加價值的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，保護和傳承工作迫在眉睫。2008年，寧波市成立了寧波金銀彩繡有限公司，專門致力于寧波金銀彩繡精品的研發(fā)與制作。2009年，寧波金銀彩繡傳承基地正式落戶寧波金銀彩繡有限公司。期間，寧波金銀彩繡有限公司自主研發(fā)生產(chǎn)的金銀彩繡作品多次榮獲省市、國家級獎項。這些榮譽和獎狀的獲得讓寧波金銀彩繡在社會上的知名度迅速提升，影響力也大大增強。2010年，寧波市創(chuàng)建了首家金銀彩繡藝術(shù)館，旨在傳承和發(fā)展寧波金銀彩繡工藝。開館至今，藝術(shù)館已擁有5000多件金銀彩繡藏品，最早的可追溯到明清時期。

制作方法

深究金銀彩繡沒落的原因，除了科技的沖擊之外，工藝復(fù)雜、傳承難度較大也是癥結(jié)所在。

寧波金銀彩繡的材料主要包括刺繡所用的金銀線、絲線、真絲底料、棉花、紗布等。①線：寧波金銀彩繡除自己研發(fā)的金、銀線外，還使用各色絲線。早期所采用的金銀線都是由純金（銀）制成金（銀）箔，再切成0.2到0.5毫米的片金線，直接用做繡線。或以棉線（或絲線）為芯線，將片金線旋繞于芯線的外層而成。據(jù)相關(guān)史料記載，開埠以后，海外進口的洋金線（仿金線）開始運用其中；②真絲底料（或布料）：用作刺繡圖案的背景；③棉花：棉花是寧波金銀彩繡的特色材料，主要用于墊高繡品中人物的面部，例如：老壽星的臉和額、龍紋的雙眼、花瓣等。這種處理方法，使圖案有了起伏和不同角度的色彩光澤變化，大大豐富了寧波金銀彩繡的表現(xiàn)力和裝飾意味；④紗布：根據(jù)需要用作反面襯底，并通過簡單刺繡，與正面聯(lián)緊，使作品產(chǎn)生張力，不致走形。

寧波金銀彩繡的刺繡過程大致分為四大部分：第一，設(shè)計圖稿。明確刺繡內(nèi)容與形式。第二，手工戳花。將設(shè)計好的圖稿做成油紙印花花板，印制在絲綢織物上。第三，繡制繡片。繡片時先要上棚，上棚后要檢查織物有無漏印，是否平直。然后對齊繡花底料，進行縫制，再根據(jù)圖稿指定色樣進行配色。繡制時，首先繡彩色絲線部分，再根據(jù)設(shè)計要求繡金、銀線。第四，成品制作。刺繡完成之后大多是半成品，需要根據(jù)設(shè)計者的意圖，進行成品裱拓、裝潢等后道工序制作，做成各種各樣裝飾用品，或裝裱成鏡框，或制作家居飾品，或制服飾等。

寧波金銀彩繡的主要技法以“盤金（銀）”和“填金（銀）”為主。“盤金（銀）”，即依白描線條走向，以金（銀）線繡上，并以此形成空心圖案；“填金（銀）”，即依白描線條走向，將金（銀）線填入空白處，直至將其填滿，以此構(gòu)成實心圖案。

生產(chǎn)情況

曾經(jīng)的輝煌，如今的窘境，不得不讓我們思考。

寧波市文化部門已將金銀繡列為寧波非物質(zhì)文化遺產(chǎn)進行扶植和搶救，但畢竟是“無可奈何花落去”，經(jīng)濟和文化的發(fā)展，一部分不適應(yīng)社會條件的民間藝術(shù)勢必萎縮，曾經(jīng)異彩紛呈的寧波金銀繡恐怕難以再現(xiàn)昔日輝煌了。

根據(jù)有關(guān)資料顯示，市場對于傳統(tǒng)刺繡的需求量還是有一定空間的，但傳統(tǒng)的手工刺繡工藝價值卻始終徘徊在一個較低的層次上。在許多人的眼中，刺繡沒什么值得研究和發(fā)掘的，就連有的刺繡從業(yè)者自己也沒有信心，自己都不能正視、發(fā)掘刺繡藝術(shù)的價值。傳統(tǒng)文化的繼承和創(chuàng)新是水乳交融的，我們既要立足于保護，也要應(yīng)用于開發(fā)，保護是一種開發(fā)，開發(fā)也是一種保護。運用現(xiàn)代知識闡釋傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵，利用高科技手段展示傳統(tǒng)文化的個性，通過對傳統(tǒng)文化的創(chuàng)新、市場運作、商業(yè)包裝等手段，改造提升傳統(tǒng)產(chǎn)業(yè)，開發(fā)新興文化產(chǎn)業(yè)，賦予傳統(tǒng)文化新的生命，正是文化資源保護和文化品牌開發(fā)的重要組成部分。

震蕩全球的現(xiàn)代化潮流，其實并沒有顛覆反倒強調(diào)了一個恒久之理：祖先傳給我們的家園，需要我們不斷地去建設(shè)，才不至于丟失我們傳統(tǒng)文化活的精神。

“男耕女織”是中國的遠古文明，七千年前的河姆渡出土文物證實當(dāng)時耕與織已有明顯分工。中國古籍記載“舜始有繡”、周代“繡織共職”，說明繡藝不僅是美化自身的織物，而且發(fā)展成為一業(yè)而服務(wù)于貴族。唐代浙東名產(chǎn)“越綾”，又名繚綾，白居易在《繚綾篇》中贊美其為：“地鋪白煙花似雪，天上取樣人間織。”但是繡與織相比較，繡工更具有個性，繡藝之中用金銀線繡的技藝，曾是唐代宮廷的特藝，《唐書·肅宗記》記載有“金銀刺繡”之名，《唐六典》提及的金銀刺繡技藝有“然金”、“縷金”等十余種。唐人秦韜玉詩中寫道：“敢將十指夸針巧，不把雙眉斗畫長。若恨年年壓金線，為他人作嫁衣裳?！睋?jù)傳，楊貴妃用繡工達七百人?？稍诿耖g，能飛針走線的繡娘遍及城鄉(xiāng)，“女紅”成為女子的美德。入宋后，金銀繡也普及于民間，寺廟神佛及民間吉慶賽會，最是女子顯示繡藝的機會。浙東女子織絲繡花代代傳承，如“明州朱如一，皇室欽成皇后侄女，二十歲素服齋居，歷十年繡成金字《法華經(jīng)》，其中繡佛名號八萬四千，又繡阿彌陀佛、觀世音。紹熙四年（1193）繡成七卷經(jīng)軸送佛寺道場供奉。”（據(jù)《中華古今女杰譜》，中國社科出版社1991年版）

明代時，寧波繡莊是三百六十行中的一行，集中于城內(nèi)車轎街、咸塘街，專為寺廟、婚嫁及官府貴族定制。如明正德六年（1511），日本八十三歲的了庵桂悟到寧波，明武宗賜住持寧波育王山，并賜“金闌袈裟”，由寧波府制。（日本木宮泰彥《日中文化交流史》第607頁，商務(wù)印書館1980版）而民間多有長于金銀繡者，據(jù)民國《浙江通志》記載：“明·金星月，女，鄞縣人，十七歲定婚，未婚夫死，用十余年繡五百羅漢帳，由其父施杭州昭慶寺，觀者不絕?！?/p>

清代時，寧波西鄉(xiāng)“家家織席，戶戶刺繡”蔚然成風(fēng)。由于商品經(jīng)濟發(fā)展，民間戲場普及，金銀繡被廣泛應(yīng)用于戲曲和佛教寺廟，取得了輝煌奪目的良好效果。胖繡、平繡和盤金包邊技藝成為寧波繡的最重要特色，繡品的五彩色線富有立體感，無論是佛帳、壽衣、生日襖、獅頭帽、被面、椅靠、虎頭鞋、披肩、荷包、香袋等生活用品或裝飾品，金銀繡能滿堂生輝，制造出強烈的吉祥喜慶氣氛。

新中國成立后，寧波經(jīng)營性的民間繡工成立繡品合作社，產(chǎn)品有了規(guī)模。原寧波咸塘街許德來繡花莊許任泉帶了首批學(xué)徒，各縣市也興辦了繡花社，在20世紀(jì)60年代，擴建為繡品廠，產(chǎn)品外銷逐年增加。據(jù)1983年統(tǒng)計，寧波繡品廠金銀繡外銷50多個國家和地區(qū)，年產(chǎn)值達數(shù)百萬美元，加工的繡戶分布于各縣、市，達5萬多人。（據(jù)1983年9月17日《寧波日報》）寧波金銀繡在我國傳統(tǒng)的蘇、湘、蜀、粵“四大名繡”之外，雖然并不出名，但由于寧波金銀繡廣泛應(yīng)用于服飾、靠墊、床上用品、小件旅游品，繡工用金銀線盤、包、壓等手法，整體效果強烈、典雅，光彩奪目，因此外銷和內(nèi)銷遙遙領(lǐng)先。在全國性的展覽中，繡品《東方紅》、《老壽星》、《麻姑獻壽》等多次獲獎。

1989年7月，寧波繡品廠用寧波傳統(tǒng)的金銀繡技藝?yán)C制了大型立地屏《百鶴朝陽》，作為慶祝新中國成立40周年的獻禮作品。這是寧波金銀繡規(guī)模最大、技藝最精的代表作，榮獲1989年中國工藝美術(shù)第八屆百花獎的珍品獎、金杯獎，并被入選為國家工藝美術(shù)館珍寶館的入口首件陳列品。

《百鶴朝陽》大型金銀繡屏總長度3.6米，高2.6米，分為左、中、右三段，整體畫面是金紅色織錦緞底上繡百只丹頂鶴，或飛或息，以長城、黃河、長江、天安門及青松、翠竹作襯托，遠近分明、層次豐富、主題突出、氣氛熱烈，體現(xiàn)了中華民族欣欣向榮奮發(fā)前進的開拓精神。在繡制過程中投入2000余工，使用數(shù)十種傳統(tǒng)針法，充分發(fā)揮了寧波手工金銀繡的優(yōu)秀技藝，終于獲得了成功，為寧波市贏得了榮譽。

近十年來，隨著市場經(jīng)濟的發(fā)展和產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)的變革，寧波金銀繡已由集中出口轉(zhuǎn)為分散經(jīng)營，又因電腦代替手工，因此寧波手工金銀繡將有失傳的可能。為此，寧波市文化部門已將金銀繡列為寧波非物質(zhì)文化遺產(chǎn)進行扶植和搶救，但畢竟是“無可奈何花落去”，經(jīng)濟和文化的發(fā)展，勢必萎縮一部分不適應(yīng)社會條件的民間藝術(shù)品，曾經(jīng)異彩紛呈的寧波金銀繡恐怕難以再現(xiàn)昔日輝煌了。

歷史起源

金銀繡，顧名思義就是廣泛運用金銀線作為基材、輔以各種色線的繡品。金銀繡歷史可謂源遠流長。據(jù)記載，金銀繡在古代叫“盤金”或“盤銀”，是采用純金、純銀搓絲繡制的作品?！氨P金”繡始于漢而盛于唐。唐代鑒真和尚曾居住在寧波阿育王寺，東渡日本時帶去了我國的木雕、漆器、彩塑佛像及金銀繡千手佛等藝術(shù)品。金銀繡千手佛至今仍被日本奉為國寶。明代戴縉夫婦墓地還出土過多件金銀繡衣裙。

寧波市工藝美術(shù)學(xué)會秘書長、高級工藝美術(shù)師楊古城，向來對金銀繡有研究，在介紹寧波的特產(chǎn)———金銀繡時，他說，明代時，寧波繡莊集中于城內(nèi)車轎街、咸塘街，專為寺廟、婚嫁及官府貴族定制。如明正德六年（公元1511年），日本83歲的了庵桂悟到寧波，明武宗賜住持寧波育王山，并賜“金衤闌袈裟”，由寧波府制。清代時，寧波西鄉(xiāng)“家家織席，戶戶刺繡”蔚然成風(fēng)。隨著民間戲場的普及，金銀繡被廣泛應(yīng)用于戲曲和佛教寺廟。胖繡、平繡和盤金包邊技藝成為寧波繡的重要特色，金銀繡表現(xiàn)題材主要以民間喜聞樂見的龍、鳳、如意、麒麟、梅蘭竹菊等吉祥圖案為主，形式上吸收了敦煌畫中藻井圖案及戲劇補子圖案，大膽地運用寧波刺繡盤金、盤銀的傳統(tǒng)針法，創(chuàng)造了獨具特色的地方風(fēng)格。