發(fā)展沿革

揚州彈詞舊稱弦詞，淵源甚早。揚州城郊出土過漢代說唱俑、五代曲頸琵琶，這都是揚州彈詞的歷史淵源。

揚州彈詞約于明末形成。大說書家柳敬亭之所以走上說書道路，據(jù)清代泰州宮偉繆《柳逢春列傳》云：“柳逢春，字敬亭……重偶聞街市說彈詞，遂以說聞?！笨梢娏赐な且驗槭芰藦椩~影響，才學會說書。“弦詞”這一稱謂，最早見之于清李斗的《揚州畫舫錄》。該書提到了幾位弦詞名家，如小名天麻子的王炳文、瞽目王建明、顧翰章、紫癩痢等。

早期揚州彈詞為一人單檔說唱，清咸豐、同治年間發(fā)展成雙檔演出，稱為“對白弦詞”。揚州彈詞歷來以說為主，彈唱也是它的重要表現(xiàn)手段。清嘉慶、道光時邗江人林蘇門在《邗江三百吟·說弦詞》中曾評論:“此種弦詞，或彈或唱，抑揚高下，已足動人”。晚清時期，揚州彈詞有三家傳授系統(tǒng)；以張敬軒為始祖的“張氏彈詞”。以周庭棟為一系的“周門彈詞”。以孔慶元為一系的“孔門彈詞”。周、孔二門在民國以后已相繼失傳，唯“張氏彈詞”世代相傳，從清末民初的張麗夫到他的第三代傳人張慧儂，以及張慧儂的諸多弟子。二十世紀五十年代后期，揚州彈詞藝人分別參加了江蘇省曲藝團和揚州市曲藝團。

1985年，李仁珍只身一人到上海演出兩個月，場場爆滿，社會反映強烈，立刻在上海聲名鵲起。上海戲劇學院教授陳汝衡當眾盛贊李仁珍：“揚州彈唱最精真，衰落而今技藝陳，李調(diào)多姿評借鑒，開來繼往是仁珍。”上海廣播電臺還專門為她錄制了《李仁珍揚州彈詞專輯》。揚州彈詞在一代代人的不懈努力下，逐漸登上高雅的舞臺。1986年，市曲藝團應(yīng)邀晉京演出；1992年，李仁珍隨藝術(shù)團赴朝鮮演出，揚州彈詞走出了國門；2002年至2003年，《雙珠鳳》、《西廂記》、《大路朝天任你走》等揚州彈詞節(jié)目在央視連續(xù)播放，進一步擴大了揚州彈詞在全國的影響。

藝術(shù)特色

揚州彈詞表演分單檔、雙檔、多檔等幾種形式。單檔為一人表演，雙檔為兩人表演，多檔為三至四人表演。雙檔表演時，演員分坐書臺左右，相互配合，以不同人物的口吻、聲調(diào)對話。上手演員手執(zhí)三弦，側(cè)重敘述;唱曲多由手抱琵琶的下手演員擔任。常先彈奏一曲或彈唱開篇一首，然后再進入正書。如今，彈詞開篇也獨立成節(jié)目，由一人或多人表演。揚州彈詞是一種說唱藝術(shù)，以說表為主，彈唱為輔，其書目內(nèi)容和說表方式與揚州評話有所不同。

說白除要求掌握一般節(jié)奏外，還有快工、慢慢工、繞口之分，其中以快工最為常用和難說。說白要求換氣時沒有停頓的感覺，須須做到“書斷意不斷，意斷神不斷”，“快而不亂，慢而不斷”。

揚州彈詞的說表多用揚州方言，起角色時也用外地“碼頭話”，以區(qū)別和刻畫人物。雙檔演出，兩人合作，以不同人物的口吻、聲調(diào)對話。

樂器為三弦、琵琶。

揚州彈詞唱詞安排在書詞當中。常用曲牌有“三七梨花”、“瑣南枝”、“沉水”、“海曲”、“道情”等，以羽調(diào)和商調(diào)居多。其中又以“三七梨花”為最主要最基本的曲調(diào)，應(yīng)該說，它是一支旋律優(yōu)美、形態(tài)多姿、表現(xiàn)范圍廣、感情容量大的上品曲牌，曲調(diào)樸實典雅，古色古香，多年來少有變化，頗受觀眾歡迎。

藝術(shù)流派

揚州彈詞自晚清以來即形成周派、孔派、張派等多個演唱流派，但現(xiàn)在只有張派仍然傳世。這一派的代表書目有《雙金錠》、《珍珠塔》、《落金扇》、《刁劉氏》等，經(jīng)過一百多年的發(fā)展，演唱技藝日臻圓熟。

經(jīng)典劇目

揚州彈詞的傳統(tǒng)書目，已記錄的有《玉蜻蜓》、《珍珠塔》、《雙金錠》、《落金扇》、《刁劉氏》、《雙珠鳳》、《雙剪發(fā)》、《白蛇傳》共八部?！饵S金印》、《金瓶梅》、《二度梅》、《倭袍記》、《大紅袍》、《天寶圖》、《麒麟豹》等，均已失傳。

傳統(tǒng)書目大多講述才子佳人的悲歡離合，家庭和社會生活故事，揚善懲惡，褒忠貶奸，所謂“小書”是也。每部可演15至20場，只有《玉蜻蜓》、《雙剪發(fā)》書詞較長，分別可演60多場。書目大都據(jù)說唱（彈詞）印本改編，內(nèi)容比印本豐富，也頗有與印本不同之處。

流行地區(qū)

發(fā)源于揚州，流布于鎮(zhèn)江、南京和蘇中的里下河一帶。

傳承保護

流傳現(xiàn)狀

目前，在經(jīng)濟大潮和外來文化的雙重沖擊下，揚州彈詞生存艱難，后繼乏人，亟待保護，以利于傳承發(fā)展。

保護措施

揚州市曲藝研究所重視對傳統(tǒng)曲藝的傳承與搶救，整理出版?zhèn)鹘y(tǒng)書目；錄制非遺傳承人經(jīng)典書目的影像資料；移植改編長篇書目；開通中國揚州曲藝網(wǎng)網(wǎng)站，使揚州曲藝有了得以充分展示的網(wǎng)絡(luò)平臺。

入選非遺

2008年6月7日，揚州彈詞經(jīng)國務(wù)院批準列入第二批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，遺產(chǎn)編號為Ⅴ-50。

代表人物

李仁珍，女，1946年生，江蘇省揚州市人，為國家一級演員。幼時家貧，自學成才，1960年考進揚州市曲藝團曾經(jīng)跟隨揚州評話藝術(shù)大師王少堂先生學過評話《武松》，又曾跟揚州清曲名家王萬青先生學過清曲，后拜在彈詞世家張氏門下。她大改革揚州彈詞的琵琶演奏，將原來僅用上位改為上、中、下三把，使旋律變化豐富，聲腔高低變化幅度增大；改革了揚州彈詞的曲調(diào)，創(chuàng)作了100多首新?lián)P州彈詞新腔，形成了風格獨特的李派李調(diào)藝術(shù)。李仁珍發(fā)揮個人所長，在表演中講究音樂語言的節(jié)奏和的律，用琵琶說話用意境感人，說表細膩，層次清楚，角色分明，表演自然，功底深厚，被譽為“彈詞皇后”。2009年6月，李仁珍入選為第三批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目代表性傳承人。

徐桂清，女，1960年，徐桂清報考了揚州市曲藝團，當時她才12歲。15歲徐桂清就正式登臺表演了，第一部就是張氏彈詞的代表作《珍珠塔》。接著便開始了四處“跑碼頭”的生活，一次次地登臺，一次次地總結(jié)經(jīng)驗，徐桂清的表演日趨成熟，隨著年齡的增長，形成了感情真摯、動作大方、唱腔圓潤的表演風格。技藝成熟的徐桂清開始思索如何創(chuàng)新表演?！短湫σ蚓墶こ踹M將軍府》中關(guān)秀姑的演唱曲調(diào)的改革就是一個嘗試。原本的曲調(diào)是揚州彈詞的傳統(tǒng)曲調(diào)“三七梨花”，她大膽地將揚州清曲與民間音樂的曲調(diào)糅合進去，使曲調(diào)更加委婉，既保持了傳統(tǒng)的地方風格，又有新的韻味。除了傳統(tǒng)書目外，徐桂清也參與創(chuàng)作了許多新的曲調(diào)音樂。退休后她創(chuàng)辦了“清音工作室”，成立了“三霞”藝術(shù)團，將市區(qū)一大批老中青地方曲藝、木偶、歌舞演員招到旗下，彼此之間切磋技藝，自得其樂。

榮譽表彰

揚州彈詞開篇《悠悠運河柳》獲第六屆江蘇省曲藝節(jié)節(jié)目獎。

中篇揚州彈詞《盛世紅伶·情訴》（多檔）獲第七屆江蘇省曲藝節(jié)優(yōu)秀節(jié)目獎、優(yōu)秀創(chuàng)作獎。