歷史源流

源頭至少在清代，寧夏已有小曲藝人活動

1937年，著名回族學者白壽彝隨國民政府組建的“西北考察團”，對寧夏進行了一次走訪考察，并以日記形式做了記錄。記錄中，有一段他當年7月18日到達平羅縣黃渠橋時的見聞。

“沿黃渠東岸前行，遠望黃麥青煙……一家鄉(xiāng)人于收煙后，相率作弧形，中立一人，唱念有詞。同行小販告訴我，此謂打鬧。每收煙時，有閑漢專作此項工作，祝主家收成豐富，主家輒以煙土二三錢酬之?！?/p>

所謂“收煙”，指寧夏舊時曾廣種鴉片煙田。見聞中的“唱念”一景，對應的是舊時寧夏說唱藝人在煙田收獲時節(jié)“趕煙場”的謀生畫面。至于“唱念”的是何曲種？根據(jù)情形及地域推斷，很大的可能性便是——寧夏小曲。

70多年前白壽彝先生的一段見聞，反映了民國時期包括寧夏小曲在內(nèi)的本土說唱藝術(shù)的一個珍貴片斷。但如果追溯，寧夏小曲的源頭更久。

寧夏民族藝術(shù)研究所研究員張爽著有《寧夏曲藝簡史》一書，在她的考證中，因缺少歷史文字記載，寧夏小曲形成年代不詳，但據(jù)老藝人回憶，清朝寧夏境內(nèi)已有民間小曲藝人活動。所以如果追溯，寧夏小曲的歷史至今也走過了至少三百年的歷程，可謂久遠。

清道光年間，陜西漢中逢災，有當?shù)啬_戶逃難至寧夏銀川、永寧、中寧等地，帶來了一批陜西的民間小曲，豐富了寧夏當?shù)匦∏那{(diào)；其后，又有蘭州賣唱藝人伊不郎子帶領(lǐng)其表姐、妹妹等多人，在銀川街頭演唱。

這一時段，寧夏境內(nèi)出現(xiàn)了外地與本地小曲藝人共存的局面。本地小曲藝人在演唱時，吸收了許多陜、甘小曲的元素，使寧夏小曲得到了進一步的發(fā)展和豐富。

或盛或衰，一直綿延至今

大約從清光緒年間起，寧夏小曲廣為流傳。其表演形式也漸漸固定，即：唱小段子時，一個人拿梆子擊節(jié)站唱，另一人操三弦彈奏；若曲目較長，則二人坐唱，一人彈三弦或拉胡琴伴奏主唱，另一人持簡板、梆子等擊節(jié)幫腔；若一人表演，則自彈自唱。

隨著寧夏小曲的流行，寧夏小曲的賣唱藝人也漸多起來。在張爽的研究與考證中，當時的演唱者不僅有漢族藝人，還有回族藝人，如寧夏府城（今銀川市）的黃繩匠、永寧的王葫蘆子、靈武的鄭麻子……

如今看來，這些早已遠去的人物顯然陌生，但一個個無比“接地氣”的名字，已足以反映這些藝人的鄉(xiāng)土與民間性。事實上，這也是寧夏小曲延續(xù)至今最顯著的一個特點。

這些藝人，逢年過節(jié)或婚喪大事時，走街串巷，沿街賣唱，有時還被主人請到家中唱堂會。漸漸地，一些專門演唱寧夏小曲的職業(yè)班社也出現(xiàn)了。同時出現(xiàn)的還有專門的表演場所，如銀川當時的兩湖會館、火神廟戲臺、小廟戲臺等。此番情形，或盛或衰，一直綿延持續(xù)至民國時期。

從寧夏小曲到寧夏坐唱

在張爽《寧夏曲藝簡史》一書的記載中，新中國成立后，1954年，甘肅省舉行第一屆民間藝人會演，張有貴代表當時的銀川專區(qū)參加演出，這也是寧夏小曲首次被搬上大舞臺。

1958年，寧夏文工團郝振民、崔鈞等人對寧夏小曲進行整理、創(chuàng)新，創(chuàng)作了《老漢我愛讀毛主席的書》，被稱為“銀川說書”。

歷經(jīng)“文革”的中斷，到了上世紀70年代中后期，銀川民間藝人閆祿、曲藝演員徐明智等人，又展開新一輪對寧夏小曲的挖掘與整理，一系列以寧夏小曲為基礎(chǔ)創(chuàng)作的新節(jié)目應運而生。

1981年，全國曲藝優(yōu)秀節(jié)目觀摩演出在天津舉行，徐明智和張茂起表演的《遇親人》，分獲創(chuàng)作、表演二等獎。也是在這次演出中，這一源自寧夏小曲的曲藝形式被正式定名為“寧夏坐唱”。

時至今日，寧夏坐唱已成為寧夏本土曲藝的代表。作為寧夏小曲于現(xiàn)代舞臺的延伸與流變，寧夏坐唱無疑是這一古老曲種的延續(xù)與傳承。

藝人越來越少，前途不容樂觀

與幾乎所有可列入“非遺”的民間藝種一樣，邁入現(xiàn)代門檻的寧夏小曲，也受到了前所未有的考驗。徐明智2014年時60歲，被稱為“寧夏坐唱第一人”。為了讓這一源自寧夏小曲的傳統(tǒng)曲種跟得上時代，他嘗試過許多創(chuàng)新，包括給寧夏坐唱加入伴舞、甚至吸收諸如rap等流行音樂元素。但是，“仍然很艱難”。

2014年，徐明智去寧南地區(qū)做了一次考察，目的是了解那里還有多少人在搞曲藝。結(jié)果很不樂觀，“除了有兩個人在說相聲，基本上沒了。”

曲藝尚且如此，更別說其中的寧夏小曲。就他自己的見聞，在銀川、中寧、青銅峽，還有一些寧夏小曲或?qū)幭淖乃嚾耍耙呀?jīng)很少很少”，而且基本上都是老人。至于寧南地區(qū)，“已經(jīng)沒了”。

舞臺上，徐明智的搭檔是他的兒子徐晨。這也是他唯一可以托付技藝的傳承人。在他看來，沒有創(chuàng)新，傳統(tǒng)藝術(shù)就會沒有生命力;但同樣，少了傳承與發(fā)揚它的人，這一本土曲種的命運一樣“形勢嚴峻”。

傳承意義

千百年來一直流傳在寧夏的民間說唱藝術(shù)給當?shù)厝说纳钤鎏砹藷o限的生機與樂趣。保護寧夏民間說唱藝術(shù)的任務仍十分艱巨，寧夏還繼續(xù)推進和加強對該項目的保護工作，比如成立寧夏民間說唱傳承班，培養(yǎng)可以自彈自唱寧夏坐唱唱段的傳承人；編輯出版寧夏民間說唱相關(guān)專著；舉辦寧夏民間說唱研討會以及相關(guān)賽事，向廣大群眾宣傳寧夏民間說唱。

傳承人

解放前，銀川的大街小巷及重大廟會上，人們經(jīng)常會看到一位身材高大、臉龐瘦削的藝人，他能邊彈三弦，邊聲情并茂地唱寧夏小曲子。他唱的曲子，常常讓觀眾百聽不厭，他就是那個年代的“文娛明星”——張玉貴。

提起張玉貴，老銀川人幾乎無人不知，很多人都是小時候聽著張玉貴的寧夏小曲子長大的。如今，老人已故去28年。記者幾經(jīng)輾轉(zhuǎn)，終于來到張玉貴位于銀川市大新鎮(zhèn)塔橋村七隊的家。他的兒子張躍已是64歲的老人。說起小時候父親唱小曲時家里的熱鬧場景，他想起來都很自豪。張躍告訴記者，父親沒上過一天學，不會寫字，也不識字，但他編小曲子的詞張口就來，都是即興創(chuàng)作，記憶力特別好。別看他經(jīng)常在那么多人面前演出，但在人多的地方，別人跟他開玩笑時，他還會害羞；父親不抽煙，閑了就編快板、唱小曲，為人風趣幽默，口才很好。

自幼喜歡小曲子

張玉貴自小嗓子條件好，又非常喜歡唱，就跟隨燈影戲班伴唱。漸漸地，他喜歡上了民歌、小曲。張玉貴不僅會唱，還彈得一手好三弦，會彈月琴，能拉二胡、板胡、會吹嗩吶，善打十六塊竹瓦子，能熟練擊打魚鼓、簡板，梨花剪等多種打擊樂器，還會耍皮影戲前手。

解放前街頭賣藝

民國初年至解放前，銀川街頭巷尾經(jīng)常有賣藝者演唱寧夏曲藝。那時，銀川城內(nèi)還沒有專業(yè)演出場所，藝人們多集中在有甜水井的地方（多開有茶館和飯館）和廟會上演出。張玉貴是這些藝人中的一位。老銀川人幾乎都知道張玉貴彈唱得好。有錢的大戶人家還時常把他叫到家里去唱上幾段，給個仨倆銀錢。有時候，尤其是麥收時節(jié)，他也會和其他藝人一起到鹽池東山、定邊、榆林、平羅等地賣唱。賣唱所得幾乎都是五谷糧食、衣物布匹等。

1944年，馬鴻逵把張玉貴請到了府里，指名要他唱一首《孫殿英打?qū)幭摹?。這一晚，張玉貴懷抱三弦，演唱了《孫殿英打?qū)幭摹贰恶R仲英打?qū)幭摹贰秾幭臄?shù)花》等民間小調(diào)，還唱了幾段寧夏眉戶，馬鴻逵聽得非常高興。

解放后走上舞臺

新中國成立后，寧夏曲藝藝人走上了舞臺，用新的唱詞宣傳黨的政策和歌頌英雄模范人物，張玉貴、夏花花是這一時期的主要代表藝人。

上世紀50年代，自治區(qū)文化部門發(fā)現(xiàn)了張玉貴的演唱才華，很重視他的演唱活動。他開始代表寧夏參加全國的比賽。1954年，在甘肅省舉辦的第一屆民間藝人會演大會上，張玉貴代表銀川專區(qū)參加演唱的銀川小曲《害相思》，載譽而歸；1956年，張玉貴又參加了在蘭州舉行的陜甘寧五省區(qū)民間藝人會演，他以一首<風攪雪>，獲得“藝人獎”。獎品是一張獎狀，一支金星鋼筆，一身咔嘰細斜中山裝，還有60元回程路費。這在當時，是非常高的榮譽。這一年，張躍12歲，他依稀記得，父親得的那張獎狀一直在家里的墻上掛了很多年，直到幾年前搬家時被弄丟了。銀川市說唱團副團長徐明智告訴記者，這是《風攪雪》的唱詞，俗名叫《男光棍女寡婦》，從正月唱到臘月，表現(xiàn)了男人女人互相無法離開的內(nèi)容。張玉貴本人中年喪妻，可以說這首《風攪雪》是他自己現(xiàn)實生活的寫照，也是他來源于生活的創(chuàng)作。他的《風攪雪》《三子分家》，常常唱得村里的老年人老淚縱橫，久久不愿離去。

張玉貴一生演唱的曲目很多，除了當時的小曲藝人們幾乎都會唱的《風攪雪》，他的主要代表作有《十里亭》《三子分家》《三十六花》《媒江雪》《下四川》《貨郎哥》《小放?！贰洞驒烟摇贰稉觳瘛贰洞蚵贰贰秵柌　返龋形辶N之多。尤其是《風攪雪》，深受廣大聽眾喜愛。

一個不怎么識字的民間藝人，為什么能在民間曲藝這個領(lǐng)域取得如此大的成就呢？在中國民間文藝家協(xié)會與中國民間文學集成寧夏卷編委會編寫的《寧夏民間文藝界人物錄》這本書上，我們似乎可以得到準確的答案。這本書里，總結(jié)了張玉貴能夠把寧夏小曲子唱得如此出色的四點原因。首先，他的演唱有自己的特點，將音樂和寧夏方言揉合融匯，使寧夏的小曲子成為獨具特色的音樂文學；他能自彈自唱，彈唱并重，聲情并茂；他有高超的三弦彈撥技藝，一般人彈三弦都是單撥三弦，他能嫻熟雙撥；他自幼聰明，記憶力過人，每次演唱都是一氣呵成，從不打嗑，即興想起的詞過后依然記憶清晰。

窮困一生的民間藝人

在張躍的記憶中，父親四處演出掙的錢只夠勉強糊口。自己結(jié)婚時，父親拿不出足夠的錢，還是和父親一同演出的藝人們，你湊幾角錢，他湊一元錢，湊足了娶親的錢。那之后，家里就一直在還債了。上世紀70年代末期，張玉貴在家閑不住，每天一早，他拉著3歲的小孫子，步行到銀川市南門廣場，懷抱心愛的三弦，又開始彈唱小曲賣藝。那時，他每天能掙十塊八塊貼補家用。這樣的賣藝生活大約持續(xù)了5年，小孫子上學了，他自己腿腳也走不動了，就沒有再去。張躍說，父親于1980年農(nóng)歷六月初一去世，享年84歲。他留下的僅有4間土房和以前賣藝用過的三弦、銅鑼、撞鈴等樂器。而這些樂器對于對音樂一竅不通的張躍來說，無異于廢物。后來，他把它們賣給了鄰村喜愛這些樂器的一個村民。

后繼無人的遺憾

銀川市說唱團副團長徐明智告訴記者，他小時候聽過張玉貴的彈唱，自己如今從事的寧夏坐唱藝術(shù)也借鑒過張玉貴的彈唱藝術(shù)?？梢哉f，張玉貴是寧夏小曲子演唱的代表人物。后來，寧夏的文藝工作者挖掘了寧夏小曲表演中的坐唱形式，經(jīng)過加工改造，使寧夏小曲的坐唱表演形式逐漸形成一個新曲種：寧夏坐唱。寧夏小曲隨著民間藝人的逝去逐漸消失，偶爾只在民間個別人之間流傳。張玉貴沒有帶過徒弟，隨著他的去世，他演唱寧夏小曲的技藝也隨之被帶走了。值得欣慰的是，張玉貴的演唱藝術(shù)早已引起銀川市文化藝術(shù)部門的重視。在他離世前，銀川市群藝館的干部王仰甫找到他，專門為他演唱的《風攪雪》《三子分家》《十里亭》《窮人樂》等代表性曲目錄了音，為后人留下了珍貴藝術(shù)遺產(chǎn)。