相關(guān)項(xiàng)目

1、高腔（西安高腔），編號(hào)：Ⅳ-7

（1）批次/類型：2006年(第一批)，新增項(xiàng)目

（2）申報(bào)地區(qū)或單位：浙江省衢州市

（3）保護(hù)單位：衢州市西安高腔傳習(xí)所

2、高腔（松陽(yáng)高腔），編號(hào)：Ⅳ-7

（1）批次/類型：2006年(第一批)，新增項(xiàng)目

（2）申報(bào)地區(qū)或單位：浙江省松陽(yáng)縣

（3）保護(hù)單位：松陽(yáng)縣文化館

3、高腔（岳西高腔），編號(hào)：Ⅳ-7

（1）批次/類型：2006年(第一批)，新增項(xiàng)目

（2）申報(bào)地區(qū)或單位：安徽省岳西縣

（3）保護(hù)單位：岳西高腔傳承中心

4、高腔（辰河高腔），編號(hào)：Ⅳ-7

（1）批次/類型：2006年(第一批)，新增項(xiàng)目

（2）申報(bào)地區(qū)或單位：湖南省辰溪縣

（3）保護(hù)單位：辰溪縣高腔藝術(shù)保護(hù)傳承中心

5、高腔（辰河高腔），編號(hào)：Ⅳ-7

（1）批次/類型：2006年(第一批)，新增項(xiàng)目

（2）申報(bào)地區(qū)或單位：湖南省瀘溪縣

（3）保護(hù)單位：瀘溪縣辰河高腔傳習(xí)所

6、高腔（常德高腔），編號(hào)：Ⅳ-7

（1）批次/類型：2006年(第一批)，新增項(xiàng)目

（2）申報(bào)地區(qū)或單位：湖南省常德市

（3）保護(hù)單位：常德市漢劇高腔保護(hù)中心

歷史淵源

以弋陽(yáng)腔為代表的高腔，淵源是比較清楚的：宋元時(shí)期的南北曲，孕育了高腔音樂(lè)。從史料和所演劇目等方面，都能看出宋元南曲與高腔之間的淵源關(guān)系，此外，在演唱方式和伴奏形式上，高腔的“幫腔”及打擊樂(lè)伴奏和南曲“一唱眾和”及“不被管弦”也有一定的淵源關(guān)系。高腔在對(duì)宋元南曲有一定承襲的同時(shí)，對(duì)元代北曲也有多方面的吸收。

高腔有侯陽(yáng)、西吳、西安、松陽(yáng)之分。侯陽(yáng)高腔流行于東陽(yáng)、義烏一帶，有人認(rèn)為可能是義烏腔的派生，擅演武戲。西吳高腔因在金華北鄉(xiāng)的西吳村開(kāi)設(shè)科班而得名，其唱腔較西安高腔委婉、質(zhì)樸，且多滾唱，與徽池雅調(diào)有淵源關(guān)系。西安高腔流行于衢州一帶，衢州古稱“西安”，故名。相傳與弋陽(yáng)腔有密切關(guān)系，也有人認(rèn)為可能是西平腔的遺響。其曲調(diào)字多腔少，具有一泄而盡的特點(diǎn)。以上三種，均一人啟唱，眾人幫腔，鑼鼓助節(jié)，音調(diào)隨心入腔。

高腔演變

高腔在流傳的過(guò)程中，運(yùn)用徒歌加眾和的演唱形式，和當(dāng)?shù)氐拿耖g音樂(lè)相結(jié)合，改腔換調(diào)，趨于自由化。經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的流變，高腔在各地的支脈變遷很大，它們與各地的民間音樂(lè)都有不同程度的結(jié)合，因而形成各地不同音樂(lè)風(fēng)格的高腔。

明中期至清前期是高腔歷史上的黃金時(shí)期，但到乾隆年間，梆子、皮簧等花部戲曲興起，高腔在總體上呈衰落趨勢(shì)，即便如此，仍有十余種高腔存留于南方各地，以川劇高腔、湘劇高腔、祁劇高腔和贛劇高腔較有影響。

唱腔結(jié)構(gòu)

基本信息

多數(shù)高腔的特點(diǎn)是鑼鼓助節(jié)，不管托弦，一人啟齒，眾人相和，聲調(diào)高亢激越。而西吳高腔及松陽(yáng)高腔卻有樂(lè)隊(duì)伴奏，是我國(guó)各種高腔中特有的形式。高腔音樂(lè)的外部形式特征高腔音樂(lè)的外部形式特征，可概括為三個(gè)字：幫、打、唱。幫，指后臺(tái)幫腔。打，指打擊樂(lè)伴奏。唱，指除幫腔之外的腳色之唱。

與昆腔、梆子腔、皮簧腔相比，高腔較為獨(dú)特的演唱形式“幫腔”自然比較突出，傳統(tǒng)高腔的幫腔由擔(dān)任打擊樂(lè)伴奏的樂(lè)隊(duì)演唱，通常是由鼓師領(lǐng)幫，眾樂(lè)手齊唱。從戲劇的角度看，幫腔有著渲染戲劇氣氛、表現(xiàn)人物內(nèi)心情感等作用。

與昆腔比較

高腔唱腔同昆腔一樣，同屬于曲牌聯(lián)套體。高腔唱腔還有一個(gè)特點(diǎn)，即“滾唱”。滾唱又稱滾，其形式及其在唱腔中的位置都比較自由，常常是對(duì)偶句的形式，也不乏長(zhǎng)短句。

在高腔當(dāng)中，與南北曲曲牌格律（字句格式）完全符合的曲牌已經(jīng)很少，許多曲牌的體式相當(dāng)靈活，甚至有些曲牌因“加滾”而與原曲牌格律完全對(duì)不上。滾唱在高腔中的意義不僅局限于對(duì)曲牌限制的突破，它對(duì)高腔的“自由化”也有著很大的影響。

樂(lè)匯拼組

高腔唱腔在腔調(diào)組織上運(yùn)用了“樂(lè)匯拼組”的方法，所謂樂(lè)匯拼組，即以樂(lè)匯之類音調(diào)片斷為基本材料，再根據(jù)具體所唱文詞的字句格式把這些材料拼組起來(lái)——不同“樂(lè)匯”拼組成一個(gè)個(gè)腔句，不同的腔句再拼組成一個(gè)個(gè)的曲段、曲牌。

板式特點(diǎn)

高腔諸劇種所用的板式也各有特點(diǎn)。川劇高腔的“一字”，清唱時(shí)用節(jié)拍自由的散板，幫腔則為一板三眼，唱與幫之間形成節(jié)奏對(duì)比。湘劇高腔則常以出現(xiàn)切分節(jié)奏為特色，形成正規(guī)節(jié)奏與切分節(jié)奏的交替。而浙江諸高腔則往往一種板式運(yùn)用到底，但在速度上卻有或緊或慢的變化。

代表劇種

沔陽(yáng)高腔

沔陽(yáng)高腔是沔陽(yáng)花鼓戲四大主腔之一,來(lái)源于江漢平原田間勞動(dòng)的薅草歌，農(nóng)民薅草時(shí)，為持續(xù)繁重勞動(dòng)的需要，往往以高亢的音調(diào)，悠揚(yáng)的旋律來(lái)抒發(fā)感情以減輕疲勞。沔陽(yáng)花鼓戲吸收其為主腔時(shí)，保留了這種聲高且嘹亮的特點(diǎn)。

由于旋律優(yōu)美，抒情性強(qiáng)，男女老少都能哼唱，故群眾對(duì)之冠以各種俗稱雅呼。如“骼髏腔”，即高亢、開(kāi)闊的意思；“枯六腔”，意為意調(diào)很高，一般好嗓多唱“六”字調(diào)；“箍六腔”，由于唱腔抒緩，每唱六句唱詞落一次板；“棧骼髏”，即優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)的意思。此外，還有“骼髏花鼓”、“骼髏班子”等稱呼，是花鼓戲最有代表性的唱腔之一。高腔善于抒發(fā)多種感情；如喜、怒、思、悲、恐、驚等，舒緩時(shí)如行云流水、激情時(shí)又緊張激烈！故又有“喜高腔”、“悲高腔”、“快高腔”、“慢高腔”等多種區(qū)別。

該唱腔男腔粗獷、豪放，女腔婉轉(zhuǎn)柔和，且字句安排和行腔處理均較為靈活，可塑性也很強(qiáng)，演員和根據(jù)自己的嗓音條件和劇中人物思想感情的需要靈活安排，因而是沔陽(yáng)花鼓戲最有代表性的唱腔之一，一般多用于本戲中唱腔的演唱。由于高腔善于抒發(fā)悲怨深沉的感情，在許多劇目中被用于重點(diǎn)唱段。

川劇高腔

川劇是多聲腔劇種，唱腔包括昆腔、高腔、胡琴腔（皮簧腔）、彈戲（梆子腔）、燈戲五種聲腔，各種聲腔早期分班演出，辛亥革命(1911年)后，逐漸匯合在一起。其中高腔曲牌豐富、唱腔動(dòng)人，地方風(fēng)格濃郁，是川劇唱腔最重要的組成部分。

川劇劇目繁多，高腔部分最為豐富，藝術(shù)特色亦最顯著，傳統(tǒng)劇目有“五袍”（《青袍記》、《黃袍記》、《白袍記》、《紅袍記》、《綠袍記》）、“四柱”（《碰天柱》、《水晶柱》、《炮烙柱》、《五行柱》），以及“江湖十八本”等，還有川劇界公認(rèn)的“四大本頭”（《琵琶記》、《金印記》、《紅梅記》、《投筆記》），不少為其他劇種失傳的劇目。 1949年后，經(jīng)過(guò)整理，出現(xiàn)了一批優(yōu)秀的川劇劇目，如《柳蔭記》、《玉簪記》、《彩樓記》等。

代表性劇目：《秋江》

代表性演員：陳書(shū)舫，川劇女演員。出身京劇世家。七歲學(xué)川劇，工閨門(mén)旦，十三歲入成都三慶會(huì)。建國(guó)后，歷任四川省川劇院院長(zhǎng)，四川省川劇藝術(shù)研究所所長(zhǎng)，四川省川劇學(xué)校校長(zhǎng)，1952年獲第一屆全國(guó)戲曲觀摩演出演員一等獎(jiǎng)。陳書(shū)舫嗓音甜潤(rùn)，唱腔委婉，表演細(xì)膩，善于抒發(fā)人物的思想感情。代表劇目有《柳蔭記》、《玉簪記》等。所演《山伯送行》、《秋江》已搬上銀幕。

湘劇高腔

湘劇唱腔中有高腔、低牌子、昆腔、彈腔四種聲腔，用中州韻、長(zhǎng)沙方言演唱。湘劇高腔的“四大連臺(tái)”和“六大記”是演出時(shí)間最早，保留時(shí)間最長(zhǎng)的代表性劇目?！八拇筮B臺(tái)”為《封神傳》、《目連傳》、《西游記》、《精忠傳》，“六大記”為《金印記》、《投筆記》、《琵琶記》、《白兔記》、《拜月記》、《荊釵記》等。

代表性劇目：《描容送行》

代表性演員：彭俐儂，湘劇女演員，工正旦，湖南長(zhǎng)沙人，湘劇著名琴師彭菊生之女。自幼隨父學(xué)戲，1942年至桂林參加田漢領(lǐng)導(dǎo)的中興湘劇團(tuán)，開(kāi)始了藝術(shù)生涯。在桂林和濱湖一帶頗負(fù)盛譽(yù)。曾主演了《江漢漁歌》、《九件衣》等新劇，對(duì)湘劇藝術(shù)的革新有所推動(dòng)。

彭俐儂善于在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，汲取諸家之長(zhǎng)，融會(huì)到唱腔和表演中，她嗓音清亮，功底深厚，講究韻味、傳情，自成一派，成功塑造了《琵琶記》中的趙五娘、《拜月記》中的王瑞蘭等女性形象。

西安高腔

申報(bào)地區(qū)或單位：浙江省衢州市

西安高腔形成于浙江衢州，因衢州古稱西安而得名。它是在弋陽(yáng)腔影響下形成的地方戲，最遲形成于明代嘉靖年間，以衢州為中心，流傳于浙江的溫州、金華及江西東南部、福建西北部等地。

西安高腔起源于民間，流行于民間，有《槐蔭樹(shù)》、《合珠記》、《蘆花絮》等一批傳統(tǒng)劇目。它原來(lái)僅以鑼鼓伴奏，清道光后與昆腔、亂彈合班演出，受昆山腔和亂彈腔的影響，在保留原音樂(lè)特征的前提下加入管弦、昆笛、板胡、提胡等樂(lè)器，也有了簡(jiǎn)單過(guò)門(mén)?，F(xiàn)存的西安高腔唱腔上"大吼大叫"，表演上"大蹦大跳"，舞美上"大紅大綠"，樂(lè)器上"大鼓大號(hào)"，鄉(xiāng)土氣息濃厚，在劇目、行頭、唱法、行當(dāng)體制、演出程序等方面基本上原汁原味地保留了古南戲的風(fēng)貌，對(duì)南戲研究具有重大意義和價(jià)值。

近代以來(lái)，因戰(zhàn)亂不斷，西安高腔流散于民間。解放后，地方政府對(duì)西安高腔進(jìn)行了搶救，保存了大量相關(guān)資料，上演了部分劇目。但隨著現(xiàn)代化進(jìn)程的加速，西安高腔觀眾流失嚴(yán)重，人才稀缺，出現(xiàn)青黃不接的局面，再次面臨新的生存危機(jī)。

松陽(yáng)高腔

申報(bào)地區(qū)或單位：浙江省松陽(yáng)縣

松陽(yáng)高腔是浙江省最古老的劇種之一，是浙江八大高腔系統(tǒng)中的獨(dú)立分支，屬單聲腔劇種。由于松陽(yáng)縣玉巖鎮(zhèn)的白沙崗高腔班演出松陽(yáng)高腔從未間斷，在這一聲腔的傳承中占有突出地位，故松陽(yáng)高腔又被稱作"白沙崗之土調(diào)"，當(dāng)?shù)厝藙t稱為"高腔"。它起始于明代，以松陽(yáng)地方雜劇為主，吸收昆腔等外來(lái)聲腔的藝術(shù)因素而最終成型，在清代乾隆至光緒年間達(dá)到鼎盛時(shí)期。松陽(yáng)高腔主要流行于以松陽(yáng)為中心的浙西南農(nóng)村地區(qū)，遠(yuǎn)及閩、贛、皖等地。

松陽(yáng)高腔的演出保留了戲曲的原始狀態(tài)，具有曲調(diào)優(yōu)美、樣式質(zhì)樸的特點(diǎn)。它的唱腔屬曲牌連綴體，但演唱時(shí)句式、詞格可根據(jù)需要而隨意變化，行腔中常用"衣"、"呀"、"啊"、"哈"等襯詞，并以高八度假嗓幫腔，形成獨(dú)特的演唱風(fēng)格。松陽(yáng)高腔采用管弦伴奏，是高腔系統(tǒng)中較為特別的一種，樂(lè)器包括板、鼓、笛、嗩吶、二胡、小鑼、大鑼、大鈸等。原有曲牌一百多支，保存下來(lái)的有七十多支。自創(chuàng)建班社起，松陽(yáng)高腔藝人代代相傳，已傳承23代，其表演帶有鮮明的民間藝術(shù)的特色，散發(fā)出濃郁的鄉(xiāng)土氣息。

松陽(yáng)高腔的腳色早期分生、旦、凈、丑、小、貼、外、夫8個(gè)行當(dāng)，清末以來(lái)又增加了二旦、作旦、老外、二花、四花等行當(dāng)。

松陽(yáng)高腔保存劇目四十多個(gè)，《夫人戲》、《三狀元》、《八仙橋》、《買(mǎi)水記》、《鯉魚(yú)記》、《火珠記》、《酒樓殺家》、《南莊救兄》等是其代表作。

岳西高腔

申報(bào)地區(qū)或單位：安徽省岳西縣

岳西高腔是安徽省岳西縣獨(dú)存的古老稀有劇種，由明代青陽(yáng)腔沿襲變化而來(lái)。明末清初，文人商賈溯潛水、長(zhǎng)河將青陽(yáng)腔傳入岳西，當(dāng)?shù)匚娜藝牧?xí)唱，組班結(jié)社，岳西高腔初步成型；光緒初期，外來(lái)職業(yè)高腔藝人系統(tǒng)傳授舞臺(tái)表演藝術(shù)，促成了岳西高腔的進(jìn)一步發(fā)展。

岳西高腔藝術(shù)遺產(chǎn)豐厚，其戲曲文學(xué)、戲曲音樂(lè)、表演藝術(shù)及基本活動(dòng)形式都自成體系，風(fēng)格獨(dú)特。通過(guò)對(duì)岳西境內(nèi)民間抄本的發(fā)掘、搜集、整理，已累積劇目一百二十余種，二百五十多出，可分為"正戲"和"喜曲"兩類，其中"正戲"占絕大多數(shù)，包括《荊釵記》等南戲五大傳奇劇目的精彩折子，具有較高的文化品位和文學(xué)價(jià)值，其最大特征是繼承了"滾調(diào)"藝術(shù)并發(fā)展成"暢滾"；"喜曲"所唱均為吉慶之詞，主要用于民俗活動(dòng)，是岳西民俗文化的重要組成部分。岳西高腔的音樂(lè)體制基本屬曲牌聯(lián)套體，一唱眾和，鑼鼓伴奏，"唱、幫、打"三位一體，風(fēng)格古樸。藝人以獨(dú)有的"箍點(diǎn)"標(biāo)記指導(dǎo)唱腔，傳承藝業(yè)。

岳西高腔劇目的最大特點(diǎn)，便是大量運(yùn)用"滾調(diào)"。它將傳統(tǒng)曲牌結(jié)構(gòu)破開(kāi)，在曲詞的曲前、曲中、曲尾、曲外，自由地增加不拘韻律、句式、字?jǐn)?shù)的唱詞和說(shuō)白。"滾調(diào)"的大量運(yùn)用，帶有明顯的曲牌體向板腔體過(guò)渡變化的印痕。從音樂(lè)方面看，岳西高腔具有聲調(diào)高銳、人聲幫和、以鑼鼓伴奏的特點(diǎn)，表演起來(lái)一唱眾和，既古樸喧鬧，又委婉抒情。

岳西高腔的另一大特色是演唱與民風(fēng)民俗融為一體，特定的場(chǎng)合必須唱特定的"專題劇目"。如壽戲要唱《慶壽》、《討壽》、《上朝》等。賀新屋要唱《觀門(mén)樓》、《修造》、《賀屋》等。部分演出還有一定的儀式和程序，形成固定的"戲俗"。比如"鬧繡"用于"鬧新房"，先在大門(mén)外唱《觀門(mén)樓》，進(jìn)大門(mén)后過(guò)中廳時(shí)唱《過(guò)府》，至堂軒落座時(shí)唱《坐場(chǎng)》，用過(guò)茶煙稍事休息后再進(jìn)新房。少則十幾出，多則幾十出，常通宵達(dá)旦，盡興方休。

表演時(shí)分兩種形式，其一是"圍鼓"，屬清唱，由五七藝人圍鼓而坐，各執(zhí)一件打擊樂(lè)器，以鼓板師領(lǐng)頭，一唱眾和；另一類是岳西高腔表演中居主導(dǎo)地位的表演形式，化裝登臺(tái)演出。岳西高腔的藝人分為正生、正旦、小生、小旦、凈、丑、末、夫、外、雜10行角色，扮演劇中人物，基本沿用青陽(yáng)腔的行當(dāng)角色體制。

辰河高腔

申報(bào)地區(qū)或單位：湖南省辰溪縣、瀘溪縣

辰河高腔是包括高腔、彈腔和很少部分昆腔在內(nèi)的而以高腔為主的一個(gè)地方戲曲劇種，且流行于沅江中上游的支流辰河一帶，故名"辰河高腔"。

辰河高腔源于戲曲四大聲弋陽(yáng)腔。史載山東高腔店盧公，四川為官，明末清初去官還籍，時(shí)值戰(zhàn)亂，逐客居辰溪，游于士紳中。盧公精音律，懂戲文，乃與諸鄉(xiāng)紳士結(jié)合地方調(diào)子，創(chuàng)曲牌，定唱腔，是為辰河高腔之始。到清道光年間，酵親王府"小恩榮"弋陽(yáng)戲班，部分戲子流落到辰州府，把弋陽(yáng)腔和地方曲高進(jìn)一步融合，使辰河高腔在民間得到流傳。

辰河高腔真正走向民間始自清咸豐年間的"大紅班"。由于堂會(huì)組織只是給士紳等有錢(qián)人家演唱，遠(yuǎn)不能滿足平民百姓看戲的需求，因此在咸豐年間，老藝人杜風(fēng)林組建大湘西最早的辰河高腔戲班"大紅班"，到各地巡回演出，開(kāi)始走向民間，此后辰河高腔得到廣泛流傳。

辰河高腔藝術(shù)在建國(guó)后得到迅速發(fā)展。湘西的辰河、沅陵、瀘溪等地相繼成立高腔劇團(tuán)，1956年辰河高腔劇目《破窯記》、《李慧娘》等參加湖南省第二屆戲劇風(fēng)摩匯演引起轟動(dòng)，次年進(jìn)京獻(xiàn)藝得到周恩來(lái)、劉少奇、賀龍等黨和國(guó)家領(lǐng)導(dǎo)人的高度評(píng)價(jià)。

在長(zhǎng)期的發(fā)展演變過(guò)程中，辰河高腔形成了獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。它有48本"目連戲"及《黃金印》、《紅袍記》、《一品忠》、《琵琶記》、《裝瘋油鍋》等劇目，在湘西久演不衰，深受群眾喜愛(ài)。辰河高腔曲調(diào)豐富，有曲牌五百余支，適合表達(dá)各種不同的思想感情，主要曲牌有【歸朝歡】、【降皇龍】、【浪淘沙】、【淘金令】、【撲燈蛾】等。

辰河高腔的聲腔高亢激昂，音域?qū)拸V，可在高、中、低音區(qū)回旋，粗放時(shí)裂金碎玉，響徹云霄；柔和時(shí)則細(xì)若游絲，婉轉(zhuǎn)動(dòng)人。男聲用大本嗓演唱，給人以粗獷奔放之感；女聲唱腔的高八度花腔委婉清亮，悅耳動(dòng)聽(tīng)。

演員的表演樸實(shí)、自然，帶有濃郁的泥土氣息，具有講究唱功、多唱傳奇本高腔、擅演目連戲的特點(diǎn)。演出時(shí)的伴奏樂(lè)器包括嗩吶、笛子、京胡、二胡、三弦、大鼓、小鑼、云鑼、鈸、小鼓等，特制的高腔嗩吶聲音高亢優(yōu)美，能與唱腔融為一體，在幫腔和伴奏中發(fā)揮著重要作用。

辰河高腔完整地保留了民族和地域特色，具有廣泛的群眾基礎(chǔ)。較早地在戲劇演出中實(shí)現(xiàn)了觀眾和演員的互動(dòng)，被稱為"世界上最早的意識(shí)流藝術(shù)"。辰河高腔在國(guó)外演出時(shí)曾引起轟動(dòng)，被譽(yù)為"中國(guó)戲劇的瑰寶"。

早期的辰河高腔分生、旦、凈、丑、外、副、末、貼八個(gè)腳色行當(dāng)，清末民初之后變?yōu)樯?、旦、凈、丑四行，其中生角又分為正生、老生、紅生、小生，旦角又分為正旦、小旦、搖旦、老旦等。

常德高腔

申報(bào)地區(qū)或單位：湖南省常德市

常德高腔為常德漢劇高、昆、彈三大聲腔之一。它是在本地原始祭祀歌舞等鄉(xiāng)土音樂(lè)的基礎(chǔ)上不斷吸收明代弋陽(yáng)腔、青陽(yáng)腔等早期戲曲聲腔而逐漸發(fā)展成熟的，主要流行于西洞庭區(qū)、武陵山系、辰水、沅水流域，遠(yuǎn)及鄂西南和黔東一帶，1986年更名為武陵戲。明代萬(wàn)歷至清代乾嘉年間是常德高腔最為興盛的時(shí)期，此后隨著彈腔南北路的興起而逐漸走向衰落?！都李^巾》、《思凡》、《兩狼山》、《雙猴斗》、《程咬金娶親》等是常德高腔中的代表性劇目，解放后又出現(xiàn)了《芙蓉女》、《紫蘇傳》等新編高腔戲，演出轟動(dòng)一時(shí)。

常德高腔有三十余種基本腔和七十余種曲牌，演唱形式有滾唱、幫腔等。其中幫腔受沅水船歌、扎排號(hào)子音調(diào)的影響較大，分人聲幫腔和樂(lè)器隨奏兩類，人聲幫腔一唱眾和，樂(lè)器隨奏以大鑼、大鈸和嗩吶伴奏。其唱腔與本地方言緊密結(jié)合，并融入了大量本地巫腔、儺愿腔、漁鼓調(diào)的音樂(lè)素材，表現(xiàn)力很強(qiáng)。演唱時(shí)有本嗓、邊嗓、夾嗓、小嗓等多種表現(xiàn)方法。

常德高腔的腳色分為生、旦、凈、丑四行，其中包括青須、白須、小生等"三生"，正旦、小旦、老旦等"三旦"，大花臉、二花臉、小花臉等"三凈"。

表演中唱念以中州韻拼讀標(biāo)準(zhǔn)與常德方言聲調(diào)相結(jié)合，為了強(qiáng)調(diào)人物的地域特點(diǎn)，也兼用一些外地語(yǔ)言。常德高腔特別重視表演基本功的訓(xùn)練，有一套富于表現(xiàn)力的動(dòng)作程式，此外還從生活中提煉出一些特殊的表演范式，形成模擬飛禽走獸或其他動(dòng)靜物態(tài)的身法動(dòng)作。常德高腔的表演中常會(huì)穿插一些精彩的特技，往往能收到引人入勝的演出效果。

瑞安高腔

瑞安高腔也稱溫州高腔，一般都認(rèn)為起源于明末清初，即江南一帶花部諸腔開(kāi)始形成之時(shí)。有認(rèn)為是弋陽(yáng)腔或其支流。其音樂(lè)體系屬曲牌制，它的某些曲牌腔格旋律與昆曲有相似之處。仙降鎮(zhèn)前林村民間老藝人瞿積柳先生曾于1950年改編瑞安高腔，分不托管弦（干唱）的八平高腔與有絲伴奏的四平高腔兩種。在84本傳統(tǒng)的“正統(tǒng)”劇本中，有《報(bào)恩亭》、《循環(huán)板》、《雷公報(bào)》、《紫陽(yáng)觀》等四平瑞安高腔大戲和若干折子小戲等等，實(shí)際上遠(yuǎn)不止此數(shù)，然素以此數(shù)為高腔曲牌聯(lián)套體制，曲牌名稱大都佚名。

瑞安高腔的樂(lè)隊(duì)吹奏歡快的嗩吶、鑼鼓、音樂(lè)，在歡快的氣氛中，演員按出場(chǎng)為序分：老生、大花、小花、正生、老旦、正旦、青衣旦、文武小生等分別亮相。戲有文戲、武漢、花戲之分。故此稱：“生旦凈丑，活現(xiàn)歷史忠奸善惡；琴笛鼓鈸，演奏人間離合悲歡?！?/p>

高腔一唱眾和，演員在臺(tái)上演唱時(shí)，如果是一句七字，句尾一字或三字由后臺(tái)或臺(tái)上的樂(lè)隊(duì)幫唱，溫州民間謂之“夾燥塔”。演唱發(fā)聲以自然音為主，音調(diào)高昂激越、顯示出古樸、粗獷的藝術(shù)風(fēng)格。演唱時(shí)句句幫腔，幫實(shí)字，所幫曲詞多寡不定，然規(guī)律可循，即幫每句之尾腔，只一個(gè)幫腔層次（幫腔者一齊同幫），幫腔時(shí)有翻高八度，尾音往往呈下滑音，句幫腔句同時(shí)鑼鼓幫扶，兼為同奏過(guò)門(mén)。這時(shí)以集高腔唱段125段，其中有些曲牌殘斷或拼雜者尚不少，叫尾聲，前尾，快板、慢板、或表演等。

代表民歌

彝族民歌

基本信息

高腔又叫 “冬格”或“冬伙 ”，是彝族民歌中一種具有獨(dú)特風(fēng)格的藝術(shù)形式,其曲調(diào)高亢悠長(zhǎng)、唱腔優(yōu)美、節(jié)拍極為自由，韻味濃厚，頗具感染力。廣泛流傳于大涼山南部地區(qū)，尤其以素有“火把之鄉(xiāng)”美譽(yù)的布拖一帶最為流行。

背景知識(shí)

彝族是一個(gè)感情豐富的民族，能歌善舞，有著悠久歌唱傳統(tǒng)，男女老幼均喜唱歌，無(wú)拘無(wú)束，開(kāi)口即歌，出口成詩(shī)，一唱百和，大凡生產(chǎn)勞作、逢年過(guò)節(jié)、婚喪嫁娶、各種儀式均離不了唱歌。以歌唱作為自?shī)首詷?lè)、自我教育和社會(huì)交際的重要手段，善于用詩(shī)歌和音樂(lè)表情達(dá)意。因此，彝族民間蘊(yùn)藏著極其豐富的民間歌謠。高腔即是其中最具特色的一種。

唱腔特點(diǎn)

其特點(diǎn)是高音尖腔假聲悠唱，一段一樂(lè)句，同一曲調(diào)稍加變化反復(fù)演唱，起腔多作五至八度式大罵，突然跳升至高音，然后以假聲歌唱，臨未以本嗓音拖腔，然后以四至五度甚或七至八度兀作下跌，嘎然而止，結(jié)束全句。其音韻和諧、節(jié)奏自由，或熱烈奔放、響遏行云，或低沉纏綿、幽怨哀傷，如泣如訴，不絕如縷。

正如詩(shī)人何其芳所稱贊:“彝族民歌很有特別的色彩，就象在遙遠(yuǎn)的寂寞的山谷中忽然出現(xiàn)的奇異的迷人的音樂(lè)”。內(nèi)容上，這些歌謠有感而發(fā)，信手拈來(lái)，最直接地反映了彝族人民的心聲，表現(xiàn)了他們的喜怒哀樂(lè)，大凡田間勞作的歡欣，居家日子的恬美，喜慶祥和的祝愿，傷感悲痛的回憶，美滿愛(ài)情的憧憬和幸福生活的向往等等。涉及彝族人民生產(chǎn)和生活的方方面面，內(nèi)容廣泛，情真意切，感人至深。