主要經(jīng)歷

1942年，考入北平京華美術(shù)學(xué)院國畫系，曾師從邱石冥、吳鏡汀、容庚。

1945年，轉(zhuǎn)入中央美術(shù)學(xué)院繪畫系，學(xué)習(xí)年畫及油畫，接受齊白石、黃賓虹、張伯英、徐悲鴻、李可染等人的指導(dǎo)，書法功底深厚，諸體皆善，尤長于行草書，豪放雄健，跌宕多姿，繪畫則以山水為主，精于書畫理論，著述甚豐。

1953年起，在天津大學(xué)任教，其間他不但桃李滿天下，而且他的詩文書畫藝術(shù)也不斷成熟發(fā)展。

1978年，入文化部中國畫創(chuàng)作組創(chuàng)作。

1981年9月，應(yīng)邀到日本國立筑波大學(xué)講學(xué)。由于他在日本書畫藝術(shù)界的影響，其在日本的一些書畫界朋友專門投資建設(shè)了“王學(xué)仲藝術(shù)研究所”。

1983年7月，日本東京銀座鳩居堂畫廊舉辦了王學(xué)仲個(gè)人畫展。

1985年，天津大學(xué)建成“王學(xué)仲藝術(shù)研究所”，任該所所長。

主要作品

《漢家陵闕》《西夏王陵》《騰格里沙?！贰端募痉睒s圖》《垂楊飲馬圖》《雙鯉圖》《書法舉要》《中國畫學(xué)譜》《王學(xué)仲美術(shù)論》《王學(xué)仲書法論》《王學(xué)仲書畫詩文集》《夜泊畫集》等

創(chuàng)作特點(diǎn)

王學(xué)仲作品對王學(xué)仲的山水作品作一次技術(shù)性的分解，他的技法也完全地體現(xiàn)了“歐風(fēng)漢骨”這樣的文化主張，和齊白石流派的山水畫家，比如齊本人和陳子莊不同，他的技法，不是在傳統(tǒng)內(nèi)部求變異，而庶幾近于徐悲鴻的不分主次融合東西，作品中色彩的迭加甚或更近于西畫技法，同時(shí)，也受到劉國松拓印技藝的啟發(fā)，但所有的一切，又形成如此純粹的傳統(tǒng)氛圍。這種氛圍，突破了數(shù)百年來的柔弱和謙退，是主流文化，治國平天下的儒家精神在繪畫作品中的體現(xiàn)，是大漢精神的追憶和發(fā)揚(yáng)，充溢著橫槊賦詩，壯懷激烈的陽剛之美。這種純粹的大漢意境，一方面在于自身的詩人素質(zhì)，使他具備大方向的控制力。另一方面，分解到技法，不能不欽佩到他對書法理解能力的精深。搖曳多姿，變化萬千的線條使作品的中國精神得以凸現(xiàn)——正如我們所知道的，線也許是繪畫中中國味道最重要的元素。通過綜合多變的技法表現(xiàn)純之又純的大漢精神、陽剛之美，正是王學(xué)仲得以儕身大匠行列的立身之本。