蒙古族拉弦樂器有哪些

馬頭琴

馬頭琴是中國蒙古族民間拉弦樂器。馬頭琴又稱什么？蒙古語稱“綽爾”。琴身木制，長約一米，有兩根弦。共鳴箱呈梯形。聲音圓潤，低回宛轉(zhuǎn)，音量較弱。相傳有一牧人懷念死去的小馬，取其腿骨為柱，頭骨為筒，尾毛為弓弦，制成二弦琴，并按小馬的模樣雕刻了一個馬頭裝在琴柄的頂部，因以得名。郭小川《平爐王出鋼記》詩：“牧區(qū)的人們聽說鋼花噴，蒙古包里拉起了馬頭琴。”

胡琴

胡琴，蒙古族弓拉弦鳴樂器。古稱胡爾。蒙古族俗稱西納干胡爾，意為勺子琴，簡稱西胡。元代文獻(xiàn)稱其為胡琴。漢語直譯為勺形胡琴，也稱馬尾胡琴。歷史悠久，形制獨(dú)特，音色柔和渾厚，富有草原風(fēng)味?？捎糜讵?dú)奏、合奏或伴奏。流行于內(nèi)蒙古自治區(qū)各地，尤以東部科爾沁、昭烏達(dá)盟一帶最為盛行。

四胡

四胡是蒙古族的一種拉弦樂器，又名四股子、四弦或提琴，主要種類分為中、高、低四胡。蒙古族稱之為呼兀爾，源于古代奚琴。宋代陳旸《樂書》：“奚琴四胡本胡樂也?！鼻宕糜趯m廷樂隊(duì)，稱提琴。清代《律呂正義后編》：“提琴，四弦，與阮咸相似，其實(shí)亦奚琴之類也。”是北方民族共同使用的一種古老的弓弦樂器。主要流行于內(nèi)蒙古地區(qū)，其它如山西、陜西、河北、河南及四川等地也見流行。

蒙古族拉弦樂器制作技藝

蒙古族拉弦樂器制作技藝源遠(yuǎn)流長，經(jīng)歷了數(shù)百年的發(fā)展與傳承。傳統(tǒng)的蒙古拉弦樂器在制作過程中非常注重選材、制桿、切割、刻畫等細(xì)節(jié)，每一道工序都需要精細(xì)的手藝和敬畏之心。

1、在選材方面，制作者通常會選用優(yōu)質(zhì)的木材，如梧桐、楓木、松木等，以確保樂器的音質(zhì)純正。

2、在制桿過程中，制作者需要按照樂器的比例制作出桿身，然后進(jìn)行精細(xì)打磨和修飾。

3、切割和刻畫也是制作過程中不可或缺的環(huán)節(jié)，這些工序需要制作者具備高超的刀工和細(xì)致的處理能力。

4、最后，制作者需要進(jìn)行音色調(diào)試和調(diào)整，以確保樂器的音質(zhì)完美。

蒙古族拉弦樂器的制作技藝不僅體現(xiàn)了蒙古族民間藝術(shù)的獨(dú)特魅力，也是中華民族文化寶庫中的重要組成部分。

蒙古族拉弦樂器歷史

從山林狩獵文化時期至草原游牧文化初期，蒙古人所使用的樂器，不是馬頭琴，而是火必思、圖卜碩爾等彈撥樂器且多用于娛樂性歌舞與舞曲伴奏。從《蒙古秘史》、《元史》中的記載來看，成吉思汗至忽必烈時期，蒙古民族樂器尚以彈撥樂器為主，元代的蒙古軍人和牧民，善彈火必思，喜跳集體踏歌。當(dāng)草原游牧音樂迅猛發(fā)展之后馬頭琴這件拉弦樂器便脫胎而出，得到廣泛普及，并且最終取代彈撥樂器的地位，成為蒙古民族最具草原特色的民間樂器。顯然，拉弦樂器取代彈撥樂器，火必思逐漸衰退，馬頭琴便順理成章地成為蒙古樂器的主角。

馬頭琴是適合演奏蒙古古代長調(diào)的最好的樂器，它能夠準(zhǔn)確的表達(dá)出蒙古人的生活，如：遼闊的草原、呼嘯的狂風(fēng)、悲傷的心情、奔騰的馬蹄聲、歡樂的牧歌等。與此相關(guān)，元代的蒙古民族樂器，其總體地位有了明顯的提高，不僅僅是用于舞蹈和歌曲伴奏，而且還產(chǎn)生了純器樂曲，諸如《海青拿天鵝》《白翎雀》等，確實(shí)有了長足的進(jìn)步。

到十八世紀(jì)初，馬頭琴的外觀及結(jié)構(gòu)有了很大的變化，共鳴箱為梯形且比原來大多了，琴身的長度增長兩倍左右，這樣聲音也大，發(fā)出更洪亮的顫音，琴頭多為馬頭或馬頭下面再加一個龍頭。馬頭琴的兩個弦，粗弦為陽弦，由150根馬尾組成，細(xì)弦為陰弦，由120根馬尾組成，弓弦為90根馬尾組成，全部加起來360根，正好一個圓圈的360度。隨著馬頭琴琴體的革新，馬頭琴的演奏技巧也有了新的創(chuàng)造和發(fā)展，涌現(xiàn)出不少民間說唱演奏家。