《墨葡萄圖》是明代畫家徐渭創(chuàng)作的一幅紙本水墨畫，為徐渭傳世名畫之一，現收藏于北京故宮博物院。圖中以飽蘸水墨之筆，揮寫一支墨葡萄，只見串串果實倒掛枝頭，水靈晶瑩鮮嫩欲滴，形象生動；茂盛的葉子以及枝、干等皆以大塊墨繪成，筆墨酣暢，渾然一體。該畫風格疏放，不法形似，正是畫家作畫時將情感瀉于筆鋒的結果。 【 詳細>>】

《牡丹蕉石圖》是徐渭最有名的水墨畫之一，現藏于上海博物館。該畫繪芭蕉、牡丹和湖石，均以粗筆潑墨畫成，沒有做細致刻畫。該幅墨韻氣勢，奔放橫溢，筆墨和造型在徐渭的寫意畫中生動的表現出來，把花鳥、蔬菜、走獸、人物、山水等都給顯示其中，令人耳目一新。徐渭還特意在畫面右側的空白處，先后寫了二段題跋，乍看似隨手題寫、實則定以鋒尖濃墨書寫的秀逸行草，在構圖上起到了補自作用。 【 詳細>>】

《墨花九段圖》是徐渭花卉畫的知名代表作之一，現藏于北京故宮博物院，主要繪水墨寫意四季花卉，每段均有自題七絕一首。此圖全卷共分九段，每段有主體花，九種主要花木為牡丹、荷花、秋菊、水仙、梅花、葡萄、芭蕉、蘭花、修竹。徐渭充分發(fā)揮了水墨的表現力，以狂放的筆觸，淋漓的水墨，變化多端的筆鋒，潑墨、焦墨、破墨、雙勾并用，寥寥數筆即勾畫出了各種花卉的特征，簡約卻頗具神采。 【 詳細>>】

《青藤書屋圖》是明代畫家徐渭的山水畫代表作，畫的是自己的住宅。此畫皆以水墨一氣呵成，用筆用墨如疾風電馳，縱橫揮灑，不拘成法，水墨淋漓，更多注重抒發(fā)自己的思想感情：畫家在這幅畫中，有意用較為渾沌的墨塊構成假山石，來掩攔煞住那些相對來說較為細碎而見筆的芭蕉、疏竹、葡萄，一方面使景物時露時藏，意境更為深邃，同時更能襯托主人翁住宅一種蕭索的氣氛。 【 詳細>>】

《驢背吟詩圖》是徐渭創(chuàng)作的一幅紙本水墨畫，現收藏于北京故宮博物院，為徐渭少見的人物畫傳世杰作。此圖繼承了南宋畫家梁楷的“減筆”畫傳統(tǒng)，不論人物或驢子的造型，還是樹枝藤蔓疏斜歷亂的姿致，都清楚的帶有“寫”的意味，可說真、行、草、隸天衣無縫地交融在一起，展示了畫家在畫“人物”和“走獸”方面表現出的才能。 【 詳細>>】

《黃甲圖》是徐渭非常有名的一幅紙本墨筆畫，現藏于北京故宮博物院。圖中以墨色畫荷葉，畫蟹則寥寥數筆，看似草草為之，實則濃、淡、枯、濕、勾、抹、點多種筆法參用，形狀雖夸張，卻饒有筆情墨趣。徐渭用奔放的筆墨勾畫出螃蟹爬行的姿態(tài)以及荷葉疏落的秋天氣氛，螃蟹的造型雖然簡單，但卻是許多筆法一起用才畫出來的，不管是形狀、質感甚至神態(tài)都相當生動。 【 詳細>>】

《四時花卉圖》是明代畫家徐渭的花卉畫代表作，縱29.9厘米，橫108.1厘米，現藏于北京故宮博物院。此畫卷風格簡潔洗練、豪爽奔放，徐渭以大寫意手法繪牡丹、芍藥、葡萄、芭蕉，以兼工帶寫的手法繪桂花與蒼松，以烘托法描繪雪中的竹、石、梅花，技法靈活多樣，筆墨酣暢，不拘泥于形，旨在追求神韻。從卷尾自識看，畫家是借物抒發(fā)胸中的抑郁之情。 【 詳細>>】

《梅花蕉葉圖》是明代畫家徐渭創(chuàng)作的一幅水墨花卉畫佳作，現藏于北京故宮博物院。此圖采用半邊式構圖，將所繪梅花、芭蕉集中在畫幅左側，僅以小塊湖石點綴畫心底部，求得欹側中見平衡。全畫用淡墨染地，表現暮色沉厚的雪景，蕉葉、梅花皆以舒緩的細筆淡墨勾畫、點寫，不求形似，略具大意而已，盡顯畫家自信不遜前賢的孤高個性和創(chuàng)作水平。 【 詳細>>】

《雜花圖卷》是明代畫家徐渭所創(chuàng)作的一幅潑墨畫，是南京博物院18件鎮(zhèn)館之寶中唯一一件書畫作品。在這卷十余米的長卷中，徐渭以酣暢淋漓的“膠墨”分別繪制了牡丹、石榴、梧桐、菊花、南瓜、扁豆、紫薇、紫藤、芭蕉、梅蘭竹等13種花卉蔬果，畫中盡顯著交響樂一般波瀾起伏的宏大樂章。時隔4個世紀，畫中依然顯出墨跡淫淫的濕潤感，是徐渭難得的傳世佳作。 【 詳細>>】

《花竹圖》是徐渭筆下高逾三米的花鳥畫巨制，現收藏于臺北故宮博物院。圖軸畫法為大寫意，奇石和樹葉以濃淡墨加膠水點垛而成，邊緣深，向內逐漸淡化，中心部分不施漬墨、竹葉雙勾，線條流暢，筆鋒變化多端，焦墨、破墨并用，或風流蘊藉，含而不露，或逆來順往，旁見側出等，使芭蕉、竹石、花木各具神態(tài)。不僅呈現出畫家駕馭繁復主題的出色能力，也昭示了花鳥畫在展現磅礴之勢上的巨大潛力。 【 詳細>>】