基本介紹

《幻想曲》是華特·迪士尼公司出品的動畫電影，由薩謬·阿姆斯特朗、詹姆斯·阿爾格、比爾·羅伯茨等執(zhí)導，華特·迪士尼等人參與配音，列奧波德·斯托科夫斯基等人參演，于1940年11月13日在美國首映。

《幻想曲》共八段落，《魔法師的學徒》講述米奇因擅用魔法干活而釀禍，《春之祭》講述生物形成到恐龍滅絕的過程，《時光之舞》講述動物共舞，《荒山之夜》和《圣母頌》講述魔王召集魑魅魍魎，其它段落則表現(xiàn)影像與音樂的配合。

參演人員

角色 配音 備注

講解員 柯瑞·伯頓 為華特·迪士尼講解該片的人

列奧波德·斯托科夫斯基 列奧波德·斯托科夫斯基----

米老鼠 華特·迪士尼 魔法師的學徒

獨唱者 Julietta Novis ----

打擊樂樂手 詹姆斯·麥克唐納----

小提琴演奏家 保羅·J.史密斯-

角色介紹

講解員

演員 迪姆斯·泰勒

中年禿頂男性，衣冠楚楚，神色莊重，替華特·迪士尼、列奧波德·斯托科夫斯基及其他藝術家和音樂家講解該片的背景和細節(jié)等，并對該片的古典音樂進行解讀，另負責說旁白，擔任觀眾的“引路人”。

列奧波德·斯托科夫斯基

演員 列奧波德·斯托科夫斯基

在該片中的音樂指揮家，和藹可親，站在臺階上，無臺詞，每次出境都配有五光十色的背景，但是通常只露出背影或側面。

米奇

演員 華特·迪斯尼

一只的黑白相間的老鼠，魔法師的學徒，好奇心強、頑皮、淘氣可愛、大膽、且愛偷懶、試探。在該片中擅自用魔法干活，結果引發(fā)水災。

內(nèi)容介紹

《幻想曲》共包括八個段落，這八個段落分別對應八首不同的樂曲。

1.《托卡塔和D小調(diào)賦格曲》從開場的交響樂隊表演逐漸轉(zhuǎn)變成抽象動畫。

2.《胡桃夾子組曲》講述蘑菇、精靈以及花朵隨著四季更迭翩翩起舞。

3.《魔法師的學徒》講述見習魔法師米老鼠試圖利用師父的魔法幫自己干活，結果帶來災難性的后果。

4.《春之祭》展現(xiàn)從地球誕生時巖漿密布，到恐龍如何從興起走向滅絕的過程。

5.《中場休息/音軌登場》講述銀幕上的樂隊暫時離場休息，通過一段“聲波”展示音軌是如何錄制的。

6.《田園交響曲》講述希臘眾神、半人馬、農(nóng)牧神以及其他神話生物共慶節(jié)日，被宙斯投擲的閃電攪得興致全無。

7.《時光之舞》講述鴕鳥、大象、河馬以及鱷魚一起跳芭蕾，但是當武者試圖共舞時，場面開始混亂。

8.《荒山之夜》和《圣母頌》講述魔王車納伯格如何在夜晚召集各路魔怪。

創(chuàng)作團隊

制作人 華特·迪士尼、本·沙普斯坦

導演 薩謬·阿姆斯特朗、詹姆斯·阿爾格

副導演（助理） Armtrong

編劇 Phil Dike、Lee Blair、Elmer Plummer、Norman Wrigh、Albert Heath、Bianca Majolie、Graham Heid、Perce Pearce、Carl Fallberg、William Martin、Leo Thiele、Robert Sterner

攝影 黃宗沾

剪輯 John Carnochan

美術設計 Ken Anderson、Bruce Bushman

鑒賞評價

《幻想曲》經(jīng)過時間的檢驗，證明了它高瞻遠矚的地位。在這部動畫與音樂完美結合的作品中，幾乎每一段都是令觀眾浮想聯(lián)翩到的寓言?！痘孟肭冯m然貌似簡單，徹底超越了語言和劇情，但是該片實際上其內(nèi)在結構非常嚴謹，通過詮釋八段古典音樂名作，該片也將聲音和畫面的配合得相得益彰。該片的單個片段也不乏情趣，尤其是米老鼠當徒弟、時光之舞、春之祭等片段，其創(chuàng)意之精彩，會產(chǎn)生良好的效果。在《魔法師的學徒》段落，創(chuàng)作者們巧妙地將世界名曲打造成了一個關于米老鼠的幻想故事，生動有趣的畫面深入淺出地將古典曲調(diào)變成了床頭故事。費城管弦樂團的演奏也與《幻想曲》的動畫交相輝應。（時光網(wǎng)評）

《幻想曲》沒有傳統(tǒng)的電影情節(jié)，而是是首次嘗試將音樂和美術所作的一次偉大的結合，以美術來詮釋音樂，不僅米老鼠給觀眾留下深刻的印象，而且動畫和古典音樂的配合也令人驚嘆。（環(huán)球網(wǎng)評）

《幻想曲》是動畫影史上一部里程碑式的作品，采用古典音樂與動畫相結合的形式，使得動畫片的表現(xiàn)形式走向多元化，實現(xiàn)藝術跨界合作的可能。（新浪網(wǎng)評）

其他信息

幕后花絮

制作方原打算將《魔法師的學徒》收錄在《糊涂交響曲》中，但是他們考慮到制作《魔法師的學徒》后會導致超支，故而放棄了這打算。

華特·迪士尼公司的部分員工建議用《白雪公主》里的小矮人“迷糊鬼”當《魔法師的學徒》的主角，但是華特·迪士尼堅持選用了米老鼠。

幕后制作

1938年秋天，華特·迪士尼召集音樂評論家、故事導演歷時三周選出了《幻想曲》的用曲，其中包括在該片未引用的《月光》。華特·迪斯尼為創(chuàng)作斯特拉文斯基的《春之祭》，聽取古生物專家的意見，買來了一群蜥蜴和一只小鱷魚，以便畫家研究它們的動作。其中恐龍的動作是模仿伊戈爾·菲德洛維奇·斯特拉文斯基指揮的動作設計。

該片的制作團隊為該片特意研究希臘和斯拉夫神話，用動物和芭蕾舞者做卡通人物基礎，并請來費城交響樂團錄制音樂。列奧波德·斯托科夫斯基為了更好地發(fā)揮音響的感官效果，通過調(diào)整錄音左右聲道的音量和效果去達到那種左右環(huán)回的“立體”效果。

發(fā)行信息

制作發(fā)行

制作公司 華特·迪士尼影片公司 （美國）

發(fā)行公司 博偉電影公司（美國）、Gativideo（阿根廷）、Walt Disney Home Video (美國)、雷電華影片公司

上映日期

上映國家/地區(qū) 上映日期 上映國家/地區(qū) 上映日期

美國 1940年11月13日 巴西 1940年12月9日

阿根廷 1940年12月25日 英國 1941年7月21日

澳大利亞 1941年8月15日 烏拉圭 1941年9月11日

墨西哥 1941年12月25日 加拿大 1941年

葡萄牙 1942年3月16日 愛爾蘭 1942年4月3日

希臘 1942年4月10日 瑞典 1942年10月7日

冰島 1946年2月28日 西班牙 1946年3月23日

意大利 1946年4月12日 法國 1946年11月6日

荷蘭 1946年12月15日 捷克斯洛伐克 1946年12月17日

中國香港 1947年10月16日 挪威 1948年10月31日

瑞士 1948年12月25日 蘇聯(lián) 1948年12月25日

保加利亞 1948年12月25日 南斯拉夫 1949年7月31日

芬蘭 1949年11月4日 波蘭 1950年8月7日

奧地利 1951年1月12日 丹麥 1951年4月2日

西德 1952年10月10日 菲律賓 1953年2月26日

泰國 1953年6月13日 比利時 1953年8月14日

印度 1953年12月25日 土耳其 1954年8月15日

日本 1955年9月23日 韓國 1955年10月3日

馬耳他 1959年7月31日 南非 1961年6月29日

新西蘭 1961年6月29日 黎巴嫩 1967年12月25日

摩洛哥 1974年3月16日 伊朗 1974年3月16日

埃及 1974年3月26日 新加坡 1974年6月17日

卡塔爾 1974年6月17日 印度尼西亞

斯里蘭卡 1985年4月26日 科威特 1986年6月4日