發(fā)行該專輯的前幾年張信哲因嗓子有息肉而做了一次手術(shù)。所以張信哲也因為自己獨(dú)特嗓音的“失而復(fù)得”而放棄了在音樂上作更多嘗試的打算,在該專輯中延續(xù)了自己一貫的唯美柔情路線,并刻意刪掉了許多現(xiàn)代流行的東西,一方面是想跟市場有區(qū)別,另一方面是覺得好不容易又可以擁有好的聲音,就借這專輯把這個感覺留下來。因在中秋節(jié)前后上市,所以此張專輯也特別以“月”作為專輯的主題,比如日本作曲家松本俊明創(chuàng)作的《白月光》、臺灣獨(dú)立音樂人陳綺貞填詞的《月半圓》都是這個主題。該專輯也特別請到林夕等幫忙寫詞曲,張信哲自己也參與制作了幾首歌曲。專輯封面照拍攝是由攝影師余靜萍選擇了臺北某家復(fù)古風(fēng)餐廳作為拍攝背景,該餐廳以把許多古董收藏全都放了進(jìn)來,搭襯著20世紀(jì)60年代的懷舊物件,在現(xiàn)實的時空里,構(gòu)建出獨(dú)特的超現(xiàn)實美學(xué)。在拍攝專輯照片的時候,每一個餐廳角落,張信哲都細(xì)細(xì)端詳研究,在這樣的環(huán)境下,也讓張信哲更能進(jìn)入拍攝的情緒,沉浸在一個不存在于現(xiàn)實的時空里,給大家更多想象空間。在棚內(nèi)拍攝部分,攝影師特別搭設(shè)了一個虛幻空間,簡單的黑白背景,特別畫上曲折的枝葉,還找來了一盞歐洲小屋外型的燈,創(chuàng)造出一個單純卻帶著一點(diǎn)蒼涼蕭瑟感覺的空間。
專輯主打曲《白月光》,是由日劇作曲師松本俊明以月光為靈感來源譜寫而成的,該曲的原版是韓國美聲歌手林亨柱演唱的《何月歌》,其中文版《白月光》是松本俊明特別指定由張信哲演唱。專輯的同名歌曲《下一個永遠(yuǎn)》則是張信哲的好友伍思凱送給他的,伍思凱與張信哲在臺北合作開演唱會的慶功宴上,伍思凱拿出該曲的DEMO給張信哲,原本這首歌是伍思凱下一張專輯的主打歌,但因為張信哲向他邀歌,伍思凱便痛快的答應(yīng)了。《想我的理由》是由填詞人李焯雄繼《從開始到現(xiàn)在》之后,第二次與張信哲合作的歌曲,該曲主要描寫無怨無悔的感情態(tài)度?!对掳雸A》是張信哲與陳綺貞第一次合作的作品,日本女作曲家宇督宮優(yōu)子譜曲,而陳綺貞的詞以“月亮”為靈感來源,用月亮的陰晴圓缺來隱喻感情的無法掌握。
2005-4-22 ?MusicRadio中國TOP排行榜 港臺年度金曲《白月光》
專輯中同名主打歌《下一個永遠(yuǎn)》歌詞中的每一句話都是恰如其份,訴說一份感情失去后自己的傷害和下定決心要放棄的情感?!读?xí)慣寂寞》是該專輯內(nèi)唯一一首R&B的作品,這首曲風(fēng)走的是80年代到90年代初的復(fù)古風(fēng)R&B,但是詞是走流行的自然風(fēng)格。《白月光》用飄揚(yáng)、緩慢的節(jié)奏訴說著每個人的心酸,讓人不禁想起自己曾經(jīng)的過去。演繹此歌時,阿哲并沒有用自己那傲人的高音而是用了細(xì)膩、婉轉(zhuǎn)的聲音向人訴說著自己和別人的故事,讓人心理無比的安靜和悲涼。專輯曲風(fēng)雖然還是延續(xù)了以往張信哲的情歌路線,又邀請陳小霞、林夕等詞曲創(chuàng)作人為其打造,但似乎沒有達(dá)到預(yù)期效果??傮w來說,這張專輯讓人感覺到了張信哲已經(jīng)從一個唱著苦情歌的“情歌王子”,走向了一個感情過后深沉、冷靜的歌者。(騰訊娛樂評)
該張專輯中的《白月光》充滿溫暖、單純和古雅的民謠曲風(fēng),搭配動人優(yōu)美的電影配樂式弦樂編曲,每個人心里最壓抑的傷,就在張信哲充滿感情的純凈嗓音中,全然釋放出來。(中國廣播網(wǎng)評)
張信哲是明智的,該專輯不做顛覆性的改變是為了喚醒歌迷久違了的感動,個別歌曲唱法上的出新也算作投石問路。《下一個永遠(yuǎn)》中,不光是過去熾烈纏綿的愛情,更多糅合了對生命流逝等的思考,《九月雨》描述了生命黑暗的一面,填詞人楊明學(xué)將逝去的愛情、生活的過往都深刻地記錄在這首歌里,張信哲在演唱時也一反以前柔和的美聲唱法,以一種歇斯底里的方式詮釋。林夕作詞的《惹塵》是該專輯中惟一一首粵語歌,光聽歌名就頗有禪意,“菩提本無樹/明鏡亦非臺/本來無一物/何處惹塵埃”,道出了逝去的愛情某日猛然回頭,該用怎樣的態(tài)度去取舍。(新浪娛樂評)