基本介紹

《女神游樂廳的吧臺》（法文：Un bar aux Folies Bergère；英文：Young Girl on the Threshold of the Ganden at Bellevue或A Bar at the Folies-Bergeres）是法國畫家愛德華·馬奈于1882年創(chuàng)作的一幅布面油畫，現(xiàn)藏于英國倫敦大學科陶德美術學院。

該畫描繪了巴黎的夜總會女神游樂廳的場景。畫中的大部分圖像都出現(xiàn)在鏡子里，女招待背后所反射的景象是歡快、喜慶的現(xiàn)代生活。舞廳內人頭攢動、活力四射的場景實質上象征著當時的巴黎夜生活。但作為實像的女招待卻以悲傷、空洞的眼神望著觀眾。畫作流露出疏遠孤立之感，側面反映了19世紀法國巴黎奢華、空洞的夜生活。

內容介紹

繪畫充滿了許多當時的女神游樂廳的具體細節(jié)。酒吧女招待（也有人認為是妓女）獨自站在一個擁擠的房間。她的面容顯示的是從自己的工作中的超脫，憂郁，精力分散，沉思在另一個世界里。酒吧里其他人擁擠地反映在墻上的鏡子里。一名戴手套的女子正在與她的情人或客戶交談。在繪畫的左上角的綠色腳是雜技團的一個空中飛人為餐廳顧客表演。馬奈簽了自己的名字在左下方的酒瓶標簽上。

背景介紹

1882年，人們發(fā)明了一種全新的攝影裝置，該裝置可以拍下運動物體每個瞬間的照片。這種被稱為“連續(xù)攝影術”的技術很快就被用于教科書的制作，人們可以借助它對物體的運動過程作精確的分析。新技術的采用也給藝術家?guī)砹诵碌撵`感，并刺激著新作品的創(chuàng)作。

畫家馬奈有意識地回應了新興的攝影技術給繪畫帶來的挑戰(zhàn)。馬奈試圖通過畫面捕捉現(xiàn)代社會中浮泛淺薄的流光掠影，同時不流露出任何指責與批判的意味創(chuàng)作了《女神游樂廳的吧臺》。該畫是馬奈創(chuàng)作的最后一幅作品，直到馬奈彌留之際，官方沙龍才將作品展出，并授予其“榮譽團勛章”。

作者介紹

愛德華·馬奈（1832年1月23日—1883年）印象主義的奠基人之一，受到日本浮世繪及西班牙畫風的影響，舍棄傳統(tǒng)繪畫的中間色調，將繪畫從追求三元次立體空間的傳統(tǒng)束縛中解放出來，朝二元次的平面創(chuàng)作邁出革命性的一大步。他的藝術革新精神影響了莫奈、塞尚、梵高等一眾畫家，進而將繪畫帶入現(xiàn)代主義。

鑒賞評價

主題

這件作品創(chuàng)作于1881至1882年間，具有典型的馬奈風格，其中富含典故與隱藏的信息，這在現(xiàn)實上義與印象主義的作品中都不常見。畫中的大部分圖像都出現(xiàn)在鏡子里，平滑的鏡子仿佛是另一幅繪畫，代表著幻影。女招待背后所反射的幻象是歡快、喜慶的現(xiàn)代生活。舞廳內人頭攢動、活力四射的場景實質上象征著當時的巴黎夜生活。但是作為實像而非折射影像的女招卻以悲傷、空洞的眼神望著觀眾。其所流露的疏遠孤立之感才是城市生活的真實寫照。

構圖

這個酒吧女招待似乎站在一片向后延伸得很遠的開闊的室內景象前。實際上，她是擠在大理石吧臺與一面大鏡子之間的狹窄空間里，鏡子照出了她能看見卻無法參與的一切。她本人的鏡中映像被移到右邊，在那里，女招待正在接待一名男子，這名男子所站之處是觀看者看畫時所站的位置。在居于中央的女招待的對稱身形周圍，馬奈零零散散地擺放了一系列令人眼花繚亂的物品，它們起著施加視覺分量和平衡視覺分量的作用。女招待在鏡中的高大的黑色身影、吧臺上綠酒瓶旁邊的那盆橘子、女招待兩旁的酒瓶及其在鏡中的映像、背景里的吊燈和明月般的白球、把胳膊肘支在露臺上的白衣女子，甚至是左上角高空秋千藝術家露出的那雙包著綠襪的腳——各有各的作用。用手指遮住任何一個細節(jié)，都會使畫失去了生氣，而且會使整個平衡變得不穩(wěn)定。

人物

圖畫雖然有些變形，但女招待的背影同樣出現(xiàn)在鏡子里；她的身體略微前傾，擺出一副活躍與忙碌的樣子。鏡子中的影像說明有位衣冠楚楚、戴高禮帽的男子正在接近她，可能是想來吧臺購買飲料和水果。但有些藝術史家認為他與女招待有著某種秘密交易，并引證當時很多女招待兼任妓女的事實，還指出她們與女神游樂廳的享樂與歡宴一樣誘人。這種意見無疑解釋了鏡像中女招待身體那不合理的變形，其實表明她身兼兩職。撇開這種解讀不談。兩人相遇的安靜瞬間從的喧鬧的鏡中世界回到現(xiàn)實。反映出現(xiàn)代生活的特質——無名、隨機的偶遇，以及城市的疏離。畫面似乎也正在就物質主義對現(xiàn)代生活的浸透發(fā)表評論。女神游樂廳消費高昂，為的是迎合富人的口味。吧臺處引人注目的靜物式景象則捕捉到音樂廳的奢華富麗。但盡管鏡子中的影像歡樂華美，畫面中卻充了空虛與悲傷，令人聯(lián)想到金錢并不能買來個幸福。