內(nèi)容介紹

此畫描繪的是遠離塵世的人間仙境，展現(xiàn)的是士大夫理想的隱逸環(huán)境。畫面為奇峰峻嶺，蒼松翠柏、瓊樓水閣，溶洞流溪，云煙縹緲其間，山壑時隱時現(xiàn)。在溪水潺涯的溶洞前面，一位高人臨流盤膝，停琴而坐，沉醉在自然的美景之中，侍童們則忙著煮茶、端盤，陳設古玩。

款識：“仇英實父制。”

鈐?。褐煳摹俺鹗蠈嵏浮薄?/p>

鑒藏?。褐煳摹跋煽汀?、“卞令之鑒定印”（二次）、“式古堂書畫印”（二次）、“安”（圓?。?、白文“儀周鑒賞”，另有一印不辨。

背景介紹

仇英長期與文人交往，耳濡目染，潛移默化，故而創(chuàng)作了大量以文人生活——如讀書、彈琴、賞泉、論畫等為題材的畫。

描繪遠離塵埃的人間仙境，這樣的題材和構思，在前人作品中經(jīng)常出現(xiàn)，但仇英在《玉洞仙源圖》的突破是在幽美寧靜之中賦予更多歡悅、明快的情調(diào)，在同類隱逸題材中是頗具特色的。

作者介紹

仇英（約1498—1552），字實父，號十洲，江蘇太倉人，明代杰出畫家。仇英早年曾是個油漆工，后改學畫，師周臣。仇英善于摹古，不拘一家一派。人物、鳥獸、山水、樓觀、舟車之類，都是他常描繪的對象。他的畫題材廣泛，風格工整秀麗，深受當時地主富商的喜愛。仇英的人物畫最為精妙，尤其是仕女圖，既工設色，又善水墨、白描，能運用多種筆法表現(xiàn)不同對象，或婉轉舒暢，或勁麗艷爽，創(chuàng)歷史風俗的新格，畫風流麗纖巧，在當時反響很大，與沈周、文征明、唐寅并稱為“明四家”。代表作有《松溪論畫圖》《漢宮春曉圖》《桃園仙境圖》《玉洞仙源圖》《春夜宴桃李園圖》等。

鑒賞評價

藝術鑒賞

主題

山頂峰巒間，有瓊樓隱現(xiàn)于林中，而半山的溪流中有水閣筑其上，這些地方都有人類活動，與《秋山問道圖》《高士圖》等山中的空寂有極大區(qū)別。山下是一個巨大的溶洞，有溪水從洞中潺潺流出，洞外坡石上，有一個高士面溪盤膝，停琴靜息，松柏圍繞，寧靜祥瑞，這應該是畫的主題了。但主人并不孤寂，背后有侍童或煮茶，或端盤，或陳設，溪橋上有侍童正在過橋。仇英來自民間，他讓高士隱居的山林充滿了絢麗斑斕的色彩，洋溢著濃厚的生活氣息，這其實也反映了無論平民還是文人都有對于美好生活的向往。此圖具有一種健康歡樂的意趣，較少消極遁世之感。

技法

作品取景宏闊，結構嚴整，高山上插云霄，流水低回洞中，數(shù)重山巒脈絡清晰，樓閣樹石布置有序，境界顯得既幽深又高遠，復雜而不失明暢。人物刻畫精細，位置顯著，雖小而突出。在駕馭復雜場景、安排主次方面，反映出畫家精深的造詣。筆墨、設色主要運用傳統(tǒng)的青綠法，用細勁的線條勾勒輪廓，濃艷的石青石綠渲染山色，同時融以細密的皴法，追求色調(diào)的和諧，在宗法南宋青綠山水大家趙伯駒的基礎上有所變化。

圖以高遠法展示了從山腳一直到山頂?shù)娜?，然而細勁的鐵線勾出蒸騰的云霧，將山分成三段，此手法卻似乎與荊、關、李、郭等不同，直取隋唐畫法。他用“留白”減少了畫面著色的面積，而絹的底色，正可用以調(diào)節(jié)平衡濃艷的石青、石綠色對視覺的沖擊

其他信息

歷史傳承

著錄：清代吳榮光《辛丑銷夏記》卷五。

傳承：該畫曾經(jīng)清代卞永譽、安岐遞藏，現(xiàn)為北京故宮博物院收藏。

重要展覽

2017年9月—12月，北京故宮博物院舉辦“千里江山——歷代青綠山水畫特展”，《玉洞仙源圖》在展覽中第二單元“元至明中期：墨色清趣”中展出。