基本介紹

《秋山問(wèn)道圖》是五代畫(huà)家巨然創(chuàng)作的絹本墨色畫(huà)，現(xiàn)藏于臺(tái)北故宮博物院。

《秋山問(wèn)道圖》是一幅秋景山水畫(huà)，以立幅構(gòu)圖畫(huà)重重疊起的山巒，下部清澈的溪水，曲折的小路通向山中，山坳處茅舍數(shù)間，屋中有二人對(duì)坐，境界清幽。

內(nèi)容介紹

畫(huà)上主峰居中，這是五代宋初的典型構(gòu)圖。山峰石少土多，氣勢(shì)顯得溫和厚重。與北方畫(huà)派石體堅(jiān)硬、氣勢(shì)雄強(qiáng)的畫(huà)風(fēng)，趣味完全不同。中部，山間谷地，密林之中茅屋數(shù)間，一條蜿蜒的小路，繞過(guò)柴門(mén)，通往深谷。茅屋中依稀可見(jiàn)一人坐于蒲團(tuán)之上，右邊一人側(cè)身對(duì)坐，大約就是問(wèn)道者。山高密林，寂然無(wú)聲。正是談禪論道，修身養(yǎng)性的極佳妙境。畫(huà)面下段，坡岸曲折，樹(shù)木偃仰多姿，水邊蒲草，被微風(fēng)吹得輕輕搖擺，多少體現(xiàn)出秋爽的感覺(jué)。

背景介紹

巨然生活在一個(gè)動(dòng)蕩的年代，戰(zhàn)亂頻繁，民不聊生。隨著南唐滅亡，南唐翰林圖畫(huà)院的解體，巨然在這種情形下被迫到京師為僧。

人生無(wú)常，悲傷良多，現(xiàn)實(shí)支配著人們的生活態(tài)度和析學(xué)思想，成為人們?nèi)松^和世界觀的重要內(nèi)容。這一切都為佛教的發(fā)展提供了便利的條件。而巨然作為一名僧人、他的思想和審美也必定受其影響。他的生存狀態(tài)、心理需求和精神信仰對(duì)藝術(shù)的發(fā)展的影響是巨大的，而藝術(shù)也是對(duì)他的身心發(fā)展、自我超越、生存與文化、自然和人生等復(fù)雜意識(shí)矛盾的探求。

巨然繼承了董源山水畫(huà)的“淡墨輕嵐”，在意境上發(fā)揚(yáng)了董源“不裝巧趣，皆得天真”的藝術(shù)風(fēng)格，但卻有所創(chuàng)新。巨然筆下的山石，土復(fù)石隱，樸實(shí)、莊重而郁秀，他不求奇巧和青綠設(shè)色，而重在充分展現(xiàn)水墨技法，以粗而短的墨線作皴，圓渾的感覺(jué)確切地再現(xiàn)了江南濕潤(rùn)的氣象。巨然喜歡在山頂繪鞏頭（山頂石塊），借助這些石塊的層疊互抱之勢(shì)來(lái)表現(xiàn)山脈的轉(zhuǎn)折走向，后人認(rèn)為巨然的這一用筆勝過(guò)董源的“峰頂不工”。巨然所畫(huà)樹(shù)木常常是連成一片但又彼此顧盼的，給人一種生動(dòng)的跳躍感。對(duì)風(fēng)和水，巨然也傾入了很大的功力，他借助蒲草、樹(shù)木等隨風(fēng)搖曳的姿態(tài)來(lái)給人以水流風(fēng)吹的清潤(rùn)之感。巨然肉透于骨的用筆手法超出了董源骨藏于肉的手法，使人感覺(jué)“平淡趣高”。不過(guò)總體來(lái)說(shuō)，巨然與董源的繪畫(huà)風(fēng)格還是一致的。《秋山問(wèn)道圖》正是可以體現(xiàn)他這些創(chuàng)作特色的代表作。

作者介紹

巨然，原姓名不詳，生卒年不詳，鐘陵（今江西南昌）人，一說(shuō)江寧（今江蘇南京）人。早年在江寧開(kāi)元寺出家為僧，學(xué)畫(huà)山水，師法董源。北宋開(kāi)寶八年（975），宋太祖趙匡胤滅南唐，后主李煜被擄往汴京。南唐翰林圖畫(huà)院自然解體，不少畫(huà)院畫(huà)家被脅迫到汴京，在宋朝的翰林圖畫(huà)院里供職。巨然在這種情形下從建業(yè)來(lái)到京師，居開(kāi)寶寺為僧。他畫(huà)名鵲起，曾為度支蔡員外作《故事》、《山水》二軸，后又在宋朝的最高文化機(jī)構(gòu)學(xué)士院北壁上繪制壁畫(huà)，被當(dāng)時(shí)的文人傳為美談。他對(duì)元明清以至近代的山水畫(huà)發(fā)展有極大影響。

鑒賞評(píng)價(jià)

藝術(shù)鑒賞

主題

《秋山問(wèn)道圖》是一幅秋景山水畫(huà)。畫(huà)上主峰居上，幾出畫(huà)外，梳狀山巒，重重相擁，愈堆愈高，結(jié)構(gòu)清楚，層次分明。山峰石少土多，給人一種溫和厚重之感，與北方畫(huà)派石體堅(jiān)硬、氣勢(shì)雄強(qiáng)的畫(huà)風(fēng)完全不同。畫(huà)面中部山問(wèn)谷地，密林之中若隱若現(xiàn)有茅屋數(shù)間，林麓間小徑縈繞，曲徑相通。透過(guò)敞開(kāi)的柴扉隱約地似可辨出茅屋中兩老者相對(duì)論道，明凈山色的渲染襯托出高士風(fēng)采。畫(huà)面下段，坡岸逶迤，樹(shù)木婀娜多姿，水邊蒲草被微風(fēng)吹得輕輕搖擺，秋高氣爽之感頓現(xiàn)心中。整個(gè)畫(huà)面給人一種幽深、潤(rùn)朗的感覺(jué)，表現(xiàn)出寧?kù)o、安詳、平和的靜態(tài)美感。

因?yàn)楫?huà)家是一個(gè)和尚，所以他深明禪理，并且把這種禪理也帶進(jìn)了他的畫(huà)中。這幅畫(huà)雖然是在畫(huà)高山密林，但給人的感覺(jué)卻是墨氣清麗、神清氣爽、寧寂安詳，能給人以禪機(jī)，讓人有超乎塵世之感，這當(dāng)是他心境空明的寫(xiě)照。

畫(huà)法

在畫(huà)法上，畫(huà)家用長(zhǎng)短披麻皴繪成大小面積的坡石，使江南土質(zhì)松渾的質(zhì)感表現(xiàn)得淋漓盡致；山頭轉(zhuǎn)折處重疊了塊塊卵石（即礬頭），不加皴筆，只用水墨烘染，顯得清透生動(dòng)。畫(huà)家用淡墨烘染山體，在山的濕凹處飛落苔點(diǎn)，使江南的山顯得氣勢(shì)空靈，生機(jī)流蕩，質(zhì)感十足。焦墨點(diǎn)苔是自然山石中叢樹(shù)、灌木和雜草之類的精辟概括，可以起到畫(huà)龍點(diǎn)睛的作用：自董、巨之后，點(diǎn)苔的藝術(shù)技法逐漸被廣泛運(yùn)用，形成山水畫(huà)中“皴、擦、點(diǎn)、染”的技法程式。

此圖樹(shù)木叢林的處理極為巧妙，右下角水邊的一組雜樹(shù)，隱去了近山的山腳，高低榮枯的樹(shù)梢與大山輪廓線上疏密錯(cuò)落的大墨點(diǎn)相呼應(yīng)，并將竹籬茅舍周圍的叢林和山頂平坡上的一排雜木給以氣勢(shì)上的連接，右下角水邊的三棵雜樹(shù)，和左下角的七棵樹(shù)相呼應(yīng)，由于比重、大小的差異，拉開(kāi)了遠(yuǎn)近的距離。最前面倒臥在水邊的那棵樹(shù)，起著決定全局的重要作用，它支撐著全圖的重心。沒(méi)有它，主峰就顯得頭重腳輕而感到不穩(wěn)；沒(méi)有它，左右兩叢近樹(shù)就覺(jué)得呼應(yīng)不起來(lái)，澗邊碎石的布置也少了曲折變化，會(huì)顯得單調(diào)；同時(shí)左右山腳間，貫穿小路直到竹籬茅屋的山口，也會(huì)感到太露和泄氣?？傊?，這棵樹(shù)在全圖的經(jīng)營(yíng)位置中是個(gè)關(guān)鍵。至于山頂上、溝壑間排列的小樹(shù)，其間倚側(cè)曲直，疏密濃淡的變化，是根據(jù)山石的輪廓結(jié)構(gòu)而作取舍安排的，所以能自然而生動(dòng)地和山石融合在一起，右面中部山頭的幾排小密林，隨著山勢(shì)走向漸次推向主峰，小樹(shù)的分布，聚散相宜，主次分明，隨著山勢(shì)呈現(xiàn)出“S”型的連貫性。小樹(shù)的另一種作用，是把山石輪廓交界處所造成的刺眼的夾角破掉，在大山的長(zhǎng)而平緩的輪廓邊緣上安排好小樹(shù)，可增加層次，并打破輪廓線的重復(fù)感和單調(diào)感。

作品評(píng)價(jià)

河北大學(xué)藝術(shù)理論研究中心主任郎紹君：“此畫(huà)皴法為典型的披麻，可看作董源的真?zhèn)?。其用筆的特色是輕柔秀潤(rùn)，于平淡靜謐中顯示著一種出塵的高雅之趣?！?/p>

其他信息

歷史傳承

《秋山問(wèn)道圖》曾經(jīng)被宋代蔡京及明內(nèi)府收藏，后又被清故宮所藏，最終藏于臺(tái)北故宮博物院?！妒汅拧啡幥鍖m藏畫(huà)著錄此圖是“絹本，縱四尺八寸八分，橫二尺四寸，水墨畫(huà)，深山茅屋，一徑通幽，無(wú)款、印。”

重要展覽

2014年4月24日到2014年4月29日，《秋山問(wèn)道圖》復(fù)制品在南京美術(shù)館“國(guó)寶再現(xiàn)——中國(guó)書(shū)畫(huà)復(fù)制精品展”活動(dòng)展出。