畫作內(nèi)容

此畫結(jié)合立體主義、超現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格，表現(xiàn)痛苦、受難和獸性：畫中右邊有一個(gè)婦女舉手從著火的屋上掉下來，另一個(gè)婦女拖著畸形的腿沖向畫中心；左邊一個(gè)母親抱著她已死的孩子；地上有一個(gè)戰(zhàn)士的尸體，他一只斷了的手上握著斷劍，劍旁是一朵正在生長著的鮮花。畫面以站立仰首的牛和嘶吼的馬為構(gòu)圖中心。畫家把具象的手法與立體主義的手法相結(jié)合，并借助幾何線的組合，使作品獲得嚴(yán)密的內(nèi)在結(jié)構(gòu)緊密聯(lián)系的形式，以激動(dòng)人心的形象藝術(shù)語言，控訴了法西斯戰(zhàn)爭慘無人道的暴行。

創(chuàng)作背景

1937年初，畢加索接受了西班牙共和國的委托，為巴黎世界博覽會的西班牙館創(chuàng)作一幅裝飾油畫。構(gòu)思期間，1937年4月26日，發(fā)生了德國空軍轟炸西班牙北部巴斯克重鎮(zhèn)格爾尼卡的事件。德軍三個(gè)小時(shí)的轟炸，炸死炸傷了很多平民百姓，使格爾尼卡化為平地。德軍的這一罪行激起了國際輿論的譴責(zé)。畢加索義憤填膺，決定就以這一事件作為油畫創(chuàng)作的題材，以表達(dá)自己對戰(zhàn)爭罪犯的抗議和對這次事件中死去的人的哀悼。于是《格爾尼卡》就此誕生了。

藝術(shù)鑒賞

主題

此畫結(jié)合立體主義、現(xiàn)實(shí)主義和超現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格表現(xiàn)痛苦、受難和獸性：畫中右邊有一個(gè)婦女舉手從著火的屋上掉下來，另一個(gè)婦女沖向畫中心；左邊一個(gè)母親與一個(gè)死孩；地上有一個(gè)戰(zhàn)士的尸體，他一手握劍，劍旁是一朵正在生長著的鮮花；畫中央是一匹老馬，為一根由上而下的長矛刺殺，左邊有一頭舉首顧盼的站著的牛，牛頭與馬頭之間是一只舉頭張喙的鳥；上邊右面有一從窗口斜伸進(jìn)的手臂，手中掌著一盞燈，發(fā)出強(qiáng)光，照耀著這個(gè)血腥的場面。全畫用黑、白與灰色畫成。這幅畫描繪了西班牙小鎮(zhèn)格爾尼卡遭德軍飛機(jī)轟炸后的慘狀。

畫中的諸多圖像反映了畫家對于傳統(tǒng)繪畫因素的吸收。那個(gè)懷抱死去孩子的母親圖像，似乎是源自哀悼基督的圣母像傳統(tǒng)；手持油燈的女人，使人聯(lián)想起自由女神像的造型；那個(gè)高舉雙手仰天驚呼的形象，與戈雅畫中愛國者就義的身姿不無相似之處；而那個(gè)張臂倒地的士兵形象，則似乎與意大利文藝復(fù)興早期某些戰(zhàn)爭畫中的形象，有著姻親關(guān)系。由此可以看出，畢加索不僅是一位富于叛逆精神的大膽創(chuàng)新者，同時(shí)也是一位尊崇和精通傳統(tǒng)的藝術(shù)家。

構(gòu)圖

這幅畫在形象的組織及構(gòu)圖的安排上顯得十分隨意，甚至?xí)X得它有些雜亂。這似乎與轟炸時(shí)居民四散奔逃、驚恐萬狀的混亂氣氛相一致。這長條形的畫面空間里，所有形體與圖像的安排，都是經(jīng)過了精細(xì)的構(gòu)思與推敲，而有著嚴(yán)整統(tǒng)一的秩序。雖然諸多形象皆富于動(dòng)感，可是它們的組構(gòu)形式卻明顯流露出某種古典意味。

在畫面正中央，不同的亮色圖像互相交疊，構(gòu)成了一個(gè)等腰三角形；三角形的中軸，恰好將整幅長條形畫面均分為兩個(gè)正方形。而畫面左右兩端的圖像又是那樣地相互平衡。可以說，這種所謂金字塔式的構(gòu)圖，與達(dá)·芬奇《最后的晚餐》的構(gòu)圖，有著某種相似的特質(zhì)。

象征

另外，全畫從左至右可分為四段：第一段突出顯示了公牛的形象；第二段強(qiáng)調(diào)受傷掙扎的馬，比喻了在戰(zhàn)斗中最無辜的百姓，其上方那盞耀眼的電燈看起來好似一只驚恐、孤獨(dú)的眼睛；第三段，最顯眼的是那個(gè)舉著燈火從窗子里伸出頭來的“自由女神”在其之下，是一位婦女，她朝著自由女神走去，象征著人們渴望和平和自由；而在第四段，那個(gè)躺在地上的男子，象征著戰(zhàn)斗中不屈的戰(zhàn)士，他手那拿一支劍，最妙的是他劍上的小花，贊頌了這種寧死不屈的精神。

畢加索以這種精心組織的構(gòu)圖，將一個(gè)個(gè)充滿動(dòng)感與刺激的夸張變形的形象，表現(xiàn)得統(tǒng)一有序，既刻畫出豐富多變的細(xì)節(jié)，又突出與強(qiáng)調(diào)了重點(diǎn)，顯示出深厚的藝術(shù)功力。在這里，畢加索仍然采用了剪貼畫的藝術(shù)語言。不過，畫中那種剪貼的視覺效果，并不是以真正的剪貼手段來達(dá)到的，而是通過手繪的方式表現(xiàn)出來。那一塊疊著另一塊的“剪貼”圖形，僅限于黑、白、灰三色，從而有效地突出了畫面的緊張與恐怖氣氛。

名家點(diǎn)評

英國作家、畫家、倫敦現(xiàn)代美術(shù)學(xué)院院長羅蘭特?潘多斯：公牛在《格爾尼卡》這幅畫中并非反面角色，相反，它好像是在搜索地平線上出現(xiàn)的歌人，在畫面上根本沒有出現(xiàn)反面角色的形象。因?yàn)樵斐蛇@些災(zāi)難的敵人是全人類的公敵，他們極其卑，也極為普遍，難以包羅在單一的形象中。所以，人們從畫上看到的只是死孩子、火焰中的房子、刺傷的身體、痛苦的歌斯底里的呼叫、以及驚慌的表情等等可能的事物，而造成這場災(zāi)難的惡魔卻在這幅畫中被省略。

后世影響

衍生作品

2014年，西班牙導(dǎo)演卡洛斯·紹拉導(dǎo)演拍攝了電影《33天》，該電影講述了畢加索創(chuàng)作《格爾尼卡》的過程。

日本美術(shù)推理作家原田舞葉的小說新作《暗幕下的格爾尼卡》，正是圍繞著這幅作品展開的。這本書所描述的故事從一次空襲開始。1937年，一次空襲幾乎摧毀小鎮(zhèn)格爾尼卡，盛怒之下畢加索創(chuàng)作了一幅巨幅油畫，名為《格爾尼卡》。隨著時(shí)間的流逝，這幅名畫雖受到萬千敬仰，其創(chuàng)作過程的艱辛和初次公開展示時(shí)引發(fā)的議論卻已被人們忘卻。觀眾們似乎只關(guān)注畫中的雜亂、獸性和殘忍。?

歷史傳承

《格爾尼卡》自誕生起幾乎有將近20年的時(shí)間在路上奔波，穿梭于大西洋兩岸的諸多城市。最后一次旅行是在1981年，從紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館轉(zhuǎn)移至西班牙，此前畢加索一直將其出借于紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館直到西班牙恢復(fù)民主。

畫家對這幅懷著憤怒完成的作品是很重視的，他生前留下遺言說：只有當(dāng)西班牙建立起民主政府的時(shí)候，《格爾尼卡》才可以回到自己祖國。佛朗哥死了以后，西班牙政府與保存這幅畫的美國政府經(jīng)過5年的談判，1981年9月才將它隆重地運(yùn)回了西班牙。

作者簡介

巴勃羅·畢加索（Pablo Picasso,1881年10月25日—1973年4月8日）出生在西班牙的馬拉加市（Malaga），是當(dāng)代西方具有創(chuàng)造性和影響力的藝術(shù)家。他和他的畫在世界藝術(shù)史上占據(jù)了重要的地位。畢加索是一位富有創(chuàng)造性的藝術(shù)家，一直到去世前十年，雖已屆八十高齡，但他依然站在藝術(shù)創(chuàng)作的前列。20世紀(jì)的藝術(shù)家，特別是西方藝術(shù)家，幾乎沒有未受過他的影響的。畢加索的藝術(shù)成就除去繪畫以外，還涉及到各種材質(zhì)的雕塑、陶藝、書箱裝幀等方面。畢加索從9歲起就開始作畫，無論是質(zhì)還是量，都十分驚人的。據(jù)統(tǒng)計(jì)，他的作品總計(jì)近37000件，包括：習(xí)畫1885幅，素描7089幅，版畫20000幅，平版畫6121幅。