古鋼琴的歷史可以追溯到由公元前6世紀(jì)古希臘的獨(dú)弦琴,(這兩種樂器對于后世古鋼琴和鋼琴的制作都有直接影響是畢達(dá)哥拉斯制作的)。
中世紀(jì)的波斯地區(qū)出現(xiàn)了索爾特里琴(撥弦)和杜西瑪琴(擊弦),這兩種樂器雖然在結(jié)構(gòu)上很相似,卻在演奏方式上完全不同。杜希瑪琴在18世紀(jì)傳入中國,成為揚(yáng)琴。
在文藝復(fù)興和巴洛克時期興盛的古鋼琴家族樂器中,按照發(fā)音方式,就分有擊弦和撥弦兩大類。即:楔槌鍵琴、羽管鍵琴。
然而,其中具影響力的還是被作曲家們所鐘愛的撥弦古鋼琴,也稱羽管鍵琴。 羽管鍵琴的結(jié)構(gòu)原理和翼琴相似,只是撥弦的是鳥類的羽毛管。因?yàn)橛鸸苕I琴的琴鍵比較大,所以又稱大鍵琴。
古鋼琴是鋼琴的前身,它是16世紀(jì)拂羅倫薩的樂器師發(fā)明的。和鋼琴一樣都是通過蹦緊的金屬絲弦的震動發(fā)音。但不同的是,鋼琴是用錘子敲擊一股(一般是三根金屬絲弦)金屬絲弦發(fā)音,而古鋼琴卻是通過羽毛管制作的撥子撥動一根金屬絲弦發(fā)音,所以有稱作“羽管鍵琴”“撥弦古鋼琴”。所以古鋼琴的音色纖細(xì)而鋼琴的音色混厚。
由于在巴洛克時期,古鋼琴是僅次于管風(fēng)琴大的鍵盤樂器,所以也稱為“大鍵琴”。
18世紀(jì)后期,由于音色的古板,表現(xiàn)力的狹窄,重要的是很難像鋼琴那樣隨心所欲的彈出對比鮮明的強(qiáng)弱音,所以逐漸被鋼琴取代。
在整個19世紀(jì)幾乎被遺忘。
但20世紀(jì),在歐洲大鍵琴卻逐漸復(fù)蘇。著名的蘭朵夫斯卡(20世紀(jì)早期巴赫平均律的權(quán)威演繹者)就是大鍵琴的極力推崇者。
巴赫的32首《哥德堡變奏曲》。
意大利作曲家多梅尼科·斯卡拉蒂(Domenico Scarlatti)創(chuàng)作的《小貓的賦格》(The Cat’s Fugue)。
維瓦爾第《四季》中的“春天”片段。
擊弦古鋼琴的歷史可以追溯到十五世紀(jì)。早在1404年的一首名為《戀詩歌手的規(guī)則》的詩歌中就提到了它。1425年德國西北部一個叫名頓的地方,在祭壇背后的雕畫中有它的圖像。約1440年。在阿勞特的手稿及德國音樂家菲爾東的論著《音樂精義》里,有它的結(jié)構(gòu)圖示和說明?,F(xiàn)存的早的擊弦古鋼琴,制造于1537年,保存在紐約大都會博物館里;另一架琴是1543由多美尼科制造,現(xiàn)存在萊比錫、卡爾·馬克思大學(xué)的樂器博物館里。
擊弦古鋼琴稱為科拉維科德(Clavichord),它無論從音源、演奏形式、激發(fā)琴弦的方式都更接近現(xiàn)代鋼琴。但是由于它的結(jié)構(gòu)過于簡單,一沒有三級杠桿的傳動方式;二沒有擊弦后立即脫離琴弦的裝置;三不能快速連續(xù)彈奏;四沒有現(xiàn)代鋼琴所具有“軟中硬”的弦槌。以上四個方面正是現(xiàn)代鋼琴擊弦機(jī)鍵盤的主要特征。
由于上述原因,擊弦古鋼琴的音量小而纖細(xì),具有一種恬淡的金屬音色,有些像敲擊鋼片琴的聲音特色,聽起來也有其迷人之處。在小范圍的室內(nèi)樂作品中有著其它樂器所難以替代的聲音效果,乃至在1709年現(xiàn)代鋼琴問世后仍在歐洲樂壇上活躍了100多年。隨著現(xiàn)代鋼琴的不斷完善、社會生活的快節(jié)奏而出現(xiàn)的爵士樂、搖滾樂的需要,古鋼琴——似柔弱纖細(xì)而又羞澀的貴婦人——也只能歸隱于現(xiàn)代社會舞臺的大幕之后了。
自19世紀(jì)中、末葉歐洲又興起了復(fù)古之風(fēng),歐洲各大中城市保存完好的輝煌古建筑群落、文藝復(fù)興時期的文學(xué)、美術(shù)、音樂……等古典文化藝術(shù)長久的生命力使古鋼琴又再著盛裝,走上舞臺。這正是我們?nèi)祟愒诳焖偾斑M(jìn)的路途之中回首望去所發(fā)現(xiàn)的不該丟棄的寶貴財(cái)富。于是巴洛克時期的音樂重新奏響,古鋼琴又翻開了新的篇章。誠然它不占據(jù)現(xiàn)代音樂舞臺的主流,但是我們相信,它將為我們的精神生活增添晚霞的壯美。這些古老的文化遺產(chǎn)當(dāng)然不應(yīng)被遺棄,因?yàn)樗粌H為我們的生活增添了夕陽的壯美,使我們看到人類的先祖?zhèn)兯鶆?chuàng)造的文化,同時我們也更清醒地看到了現(xiàn)代樂器之豐富,現(xiàn)代樂器之王者——鋼琴,那如日中天的輝煌。
在漫長的歷史沿革中,擊弦古鋼琴主要是作為一種音樂教學(xué)和學(xué)習(xí)用的樂器。它具有金屬般的音色.在聲音的變化上具有多樣性,同時,可以非常容易地彈奏出如歌的效果。由于擊弦古鋼琴的音調(diào)變化多,許多作曲家發(fā)現(xiàn)它對于親切的室內(nèi)樂是一種得體的樂器。擊弦古鋼琴適于演奏序曲、奏鳴曲、托卡塔和組曲。J·S巴赫于1723年創(chuàng)作的二部和三部《創(chuàng)意曲集》,便是能夠體現(xiàn)擊弦古鋼琴演奏風(fēng)格的重要文獻(xiàn)。人們在演奏中對歌唱風(fēng)格的強(qiáng)調(diào)以及對力度細(xì)微變化的要求,推動了擊弦古鋼琴曲目的創(chuàng)作。適于擊弦古鋼琴演奏的曲目,在結(jié)構(gòu)上通常是兩段體;類型上以歌曲改編曲、小型舞曲、田園曲、回旋曲和練習(xí)曲居多;在情緒和風(fēng)格上強(qiáng)調(diào)甜美和柔和。
與擊弦古鋼琴同時代的另一類古鋼琴就是上面提到的撥弦古鋼琴,它又被稱為羽管鍵琴。是一種裝有撥弦裝置的樂器,它的應(yīng)用范圍廣泛,主要用在當(dāng)時的貴族家庭中演奏。這類樂器由一個很大的家族組成,它們的形制不一,名稱也很多。
撥弦古鋼琴有許多歷史記載。早的撥弦古鋼琴是1397年在意大利東北部城市帕度亞,由一個名叫赫爾曼的手工匠人制造的。
在制造原理方面,擊弦古鋼琴是根據(jù)測弦器的原理發(fā)展而成的。其發(fā)聲機(jī)構(gòu)主要由琴碼、弦軸、琴弦、齒軌、楔槌、全弦固定制音結(jié)、銷釘、琴鍵、平衡軌等部分組成。其中,全弦固定制音結(jié)是擊弦古鋼琴的制音裝置。這種制音結(jié)是用布條編織并固定在每一根琴弦上。由于制音結(jié)的作用,使得擊弦古鋼琴無論怎樣擊弦,琴弦都不是全段都發(fā)音的。17世紀(jì)到18世紀(jì)間,撥弦古鋼琴在當(dāng)時的音樂生活中有著相當(dāng)顯赫的位置,可以說是它的全盛時代。至18世紀(jì)初,歐洲大陸音樂迅速發(fā)展,音量弱小的撥弦古鋼琴已不能滿足當(dāng)時音樂家們的需要,因而逐漸被音量洪大的鋼琴所取代。
十七世紀(jì)的歐洲,除德國以外的其它國家,特別是英國、法國和意大利,人們更傾向于喜愛羽管鍵類樂器。許多作曲家如D·斯卡拉蒂,亨德爾等,都曾為羽管鍵音樂作曲。巴洛克時期的歐洲,羽管鍵琴不僅作為一種及其普遍的獨(dú)奏樂器,而且還被用于在室內(nèi)樂中彈奏數(shù)字低音,以及為歌劇和清唱劇中的宣敘調(diào)作伴奏。在法國作曲家創(chuàng)作的音樂中,羽管鍵琴的性能得以完全地、鮮明地體現(xiàn)。法國作曲家的音樂小品極具羽管鍵琴的特色。柔和、輕快而明晰,富有豐富變化的色彩,旋律有大量的裝飾音,對演奏者的鋼琴技巧和藝術(shù)趣味要求很高。羽管鍵琴演奏家及作曲家D·斯卡拉蒂發(fā)展了雙音、兩手交叉、重復(fù)音、超過八度的琶音彈奏技術(shù)等等。