基本介紹

A大調(diào)第七交響曲（Symphony No.7 in A major, Op.92），德國作曲家貝多芬作品第92號。首次公演于1813年12月8日。

當(dāng)貝多芬創(chuàng)作他的第七交響曲時，人們正注視著歐洲的版圖被鮮血重新繪制。那是在1811～1812的秋、冬、春三季。這部作品在6月間完成，此時拿破侖戰(zhàn)事已進(jìn)入最后的高潮，大舉侵犯俄國，旦夕之間潰不成軍。當(dāng)這部交響曲第一次上演時，拿破侖帝國已到達(dá)了分崩離析的最后階段。

A大調(diào)第七交響曲雖然是無副標(biāo)題的作品，但是人們通常喜歡把它稱之為“舞蹈性的交響曲”、“舞蹈的頌贊”。在貝多芬所有沒有副標(biāo)題的交響曲當(dāng)中，這部作品也是最受人歡迎的。它擁有貝多芬所寫出的最著名的慢版樂章以及最著名的快板樂章，所以它的地位終究是九大交響曲中不可忽視的一部。

作者介紹

貝多芬：德國作曲家、鋼琴家，出生于波恩的一個音樂世家，維也納古典樂派代表人物之一。自幼跟父親學(xué)習(xí)音樂，5歲左右開始學(xué)習(xí)鋼琴、小提琴，8歲公開演奏，10歲開始作曲，22歲遷居維也納，以教學(xué)、演出和作曲為生。他31歲時耳聾，54歲完全失去聽覺后還寫了三部弦樂四重奏。他畢生追求“自由，平等，博愛”。他的創(chuàng)作思想受法國資產(chǎn)階級革命運(yùn)動影響，在創(chuàng)作手法上有多方面的革新，對近代西洋音樂的發(fā)展有深遠(yuǎn)的影響。

鑒賞評價

全曲共四個樂章。

第1樂章：稍稍持續(xù)地，活潑地（Poco Sostenuto－－Vivace）；4/4拍、6/8拍；帶有引子的奏鳴曲式

引子很長，展開得很充分。一個雄偉而樸素的主題在樂隊(duì)中至上而下地闊步走來，除了用全樂隊(duì)的全奏和弦偶爾加以強(qiáng)調(diào)外，甚少渲染．這個素材和另一個更優(yōu)美、嬌柔的第二主題結(jié)合起來宏偉地展開。接下去才是這一樂章的快速的主要部分，它是根據(jù)一個輕松、跳躍的音型寫成的，伯遼茲對此極感興趣，把它稱之為農(nóng)人的輪舞。

但不久它就逐斷增強(qiáng)，超越了任何人間舞蹈的界限。它巨大的能量從未失去控制，但貝多芬的同時代人對它感到迷惑。例如，本章結(jié)束前的一段著名音樂使韋柏感到吃驚，他大聲喊到：貝多芬“是該進(jìn)瘋?cè)嗽毫恕?。這段音樂出現(xiàn)在尾聲中，在樂隊(duì)的低音區(qū)，中提琴、大提琴和低音提琴奏著一個強(qiáng)有力的五音樂句，不斷地反復(fù)(來自那個跳躍的主部主題)，上方的樂隊(duì)增強(qiáng)到宏偉的最后高潮。

第2樂章：小快板（Allegretto）；2/4拍；自由的三部曲式

雖然標(biāo)記是Allegretto，但這一樂章絕不是輕快的。貝多芬曾猶疑過，是否把它標(biāo)為Andante。它開始時，是由木管吹奏的柔和長音和弦．以后是低音弦樂器上安靜的節(jié)奏搏動—與其說它是一支旋律，倒不如說它是不停跳動著的心臟，它一直伴隨著這整個主題和后面的一組變奏。

圍繞在它周圍的是中提琴和大提琴交織起來的聲部。不久，傷感的a小調(diào)轉(zhuǎn)到明朗的大調(diào)中去，單簧管和大管在這里用另一種節(jié)奏吹了一些更為流動的旋律。即使在這里，如果你留心聽的話，以前的節(jié)奏搏動仍在樂隊(duì)的低音區(qū)輕聲地作響。當(dāng)高潮平息下來的時候，這主題的片斷時而在這個樂器上，時而在那個樂器上低聲耳語，最后，這一樂章在小提琴的嘆息、回響聲中結(jié)束。

即使在這部交響曲的首次演出中．這個Allegretto就被聽眾要求重演；對慢板樂章來說．這是少有的榮譽(yù)。它不久就受到普遍的歡迎。

第3樂章：急板（Presto）；3/8拍；諧謔曲

諧謔曲充滿著使人驚異的爆發(fā)性和動力性的對比,這倒不是由于它輕快的節(jié)奏、多變的樂隊(duì)色彩以及情趣橫溢的機(jī)智，而是由于各主題的絕妙聯(lián)系和曲式上的高度完善。開頭兩小節(jié)的堅(jiān)實(shí)筆觸用細(xì)雨般的頓音加以對比：

這個突然的對比在開頭的小節(jié)（這時縮剩前面的四個音符）從弦樂組的低音區(qū)跳向高音區(qū)時．變得更為強(qiáng)烈。這時，妙趣橫生的三聲中部中兩個音符構(gòu)成的短小音型在木管的高音區(qū)中來回?cái)[動，和主要部分呼應(yīng)。

三聲中部本身即富有對比，它出其不意地從諧謔曲各主要段落中突現(xiàn)出來．它再一次地從頭至尾再現(xiàn)。在本樂章的末端，當(dāng)它好像還要作第三次反復(fù)時，被全樂隊(duì)演奏的五個尖銳和弦打斷，令人感到幽默的不耐煩。

第4樂章：輝煌的快板（Allegro con brio）；2/4拍；奏鳴曲式

在旋風(fēng)般的末樂章中，舞曲的沖力以更有力的方式出現(xiàn)。確如瓦格納出于對貝多芬的仰慕，把這樂章稱為“舞曲的極品”。開頭的主題可理解為一種大型的弗吉尼亞舞曲，但不久它就發(fā)展成壯麗無比的、令人激動的篇章，使任何舞蹈花式都相形見絀。

這種不停息的旋動席卷全篇，像是酒神的狂怒；一個高潮接著一個。奇怪的是，這些都發(fā)生在傳說的奏鳴曲曲式之內(nèi)，它最后結(jié)束在難以描述的宏偉的尾聲中。

其他信息

樂器編制

長笛1，短笛1，雙簧管2，單簧管2，巴松管2，小號2，法國號2，定音鼓 2，以及弦樂組。