歷史源流

苗族沒有自己的文字，除作為苗族歷史文化載體的苗族服飾、苗族蠟染、苗族銼花、苗繡、苗歌以及民居等承擔(dān)了文化傳承的作用外，一種發(fā)源于遠(yuǎn)古祭祀神像、蠟旗，脫胎于苗族刺繡，植根于苗族文化符號(hào)的古老的苗畫，也承擔(dān)起了部分文化傳承的重任。

苗族是個(gè)愛美善繡的民族，他們十分重視服飾穿著。苗畫是苗族人根據(jù)自己的生活方式和審美意識(shí)創(chuàng)造出來的一種古老、質(zhì)樸、裝飾性極強(qiáng)的藝術(shù)形式。起源于古代濮人的雕題紋身，《禮·玉制》:"東方日夷，披發(fā)文身……南方日蠻，雕題，交趾……”雕：謂刻也；題：借額也；謂已丹青，雕刻其額。周代，苗民對(duì)美的生活要求越來越高，開始有了鑿花。用于各種服飾及裝飾品的剪紙叫鑿花，即鑿紙花樣，湘西人習(xí)慣叫它作“扎花”或“銼紙”，又稱“銼花”。鑿花為繡花提供繡模，繡花又促成鑿花花樣不斷創(chuàng)新。苗家婦女一般是先將構(gòu)思好的花樣剪鉸出來，貼在要繡的布面上，再依樣穿針刺繡。這部分拓剪工作后來漸漸成為一個(gè)工種，從繡花流程中分離出來，一些專門鑿剪繡花底樣的剪紙藝人也就隨之出現(xiàn)了。與單純使用剪刀鉸花相比，剪紙花匠為追求效益，利用刻刀進(jìn)行小批量加工復(fù)制的鑿花工藝應(yīng)運(yùn)而生。隨著花樣題材不斷豐富，著色也逐漸成為一種需求。繡工們傾向于簡(jiǎn)單易行，這為鑿工們提出了改進(jìn)工藝的要求，鑿花花費(fèi)的時(shí)間太多，也容易在鑿的過程中出現(xiàn)偏差，且不能鑿出顏色來。于是，便有藝人大膽將“鑿”改為了“畫”，直接在紙上把花樣畫出來，供人繡。這樣不但減少了時(shí)間，節(jié)約了成本，而且藝人們直接在花樣上加了顏色，使之逐漸成為一種獨(dú)立的裝飾品，“亦畫亦繡",美化人們生活。

苗畫不僅是苗族婦女美化生活的一種生產(chǎn)及裝飾形式，更能折射出苗族文化的形象符號(hào)載體。苗族沒有自己的文字，其民族文化的信息，除了口語外就是苗畫等其他圖案化語言了，可以說，苗畫這種原生態(tài)藝術(shù)很好地將苗族文化信息、傳統(tǒng)吉祥圖形傳承了下來。因此，苗畫這種”畫在紙上、布上，掛在任何一個(gè)需要的位置上“的圖案形式成為了苗族文化最形象的歷史讀本。 ?

苗畫圖案

原始宗教觀念又稱為自然宗教，是指人類初期在”萬物有靈“宇宙觀互滲的混沌思維條件下·，自然產(chǎn)生的對(duì)于神靈的種種信仰。苗族人也擁有這種原始宗教觀念，信奉”自然神“和”圖騰崇拜“。

苗畫圖案中所表現(xiàn)的主題,都寓意著喜慶吉祥、人壽年豐,表達(dá)了苗族人民對(duì)生活的美好祈愿。這使得一些研究者普遍將其視為與普通民間藝術(shù)相類似的門類,而其中所包含的苗族多神信仰的信息,卻很少被人注意到。事實(shí)上,苗畫所表現(xiàn)的圖案,追記了苗族的歷史遭遇與文化崇尚,反映了苗族多神觀念之下的一種信仰體系。

苗畫圖案多為各種服飾繡花圖案，一般都有著特定的外部形狀。其形狀既有長(zhǎng)條形的，也有圓形或多邊形的，還有任意形的。這主要是依據(jù)其在苗服中的繡花部位決定的。彩色苗畫多取材于象征吉祥如意的”鳳穿牡丹“、”龍鳳呈祥“、”喜鵲鬧梅“以及湘西苗山的山花野卉和各種動(dòng)物，題材十分廣泛。苗畫似畫似繡，艷而不俗，十分生動(dòng)。

在苗族人審美觀念中，牡丹代表著最美麗的花，鳳凰代表著好看的鳥。所以在苗畫中，牡丹形狀各異，畫師追求的只是整個(gè)畫面的完美。在苗畫中，主要選擇有吉祥意義的麒麟、龍、鳳和生活中常見的菱、蝶、魚、鳥、蟲、蝦、蝙蝠、喜鵲以及花卉（梅花和牡丹)入畫，反映喜慶、吉祥、人壽、年豐。也有反映古老先民遷徙沿途住地概貌的幾何圖文，如自然界中的山川、河流、云霞、日月、人物、建筑物、傳說中的仙人善神等，還有反映苗族民間流傳的神話《鯉魚跳龍門》等。苗畫師采用寫實(shí)與抽象，夸張與變形，自由與嚴(yán)肅相結(jié)合的表現(xiàn)手法，再融入自己內(nèi)心世界和思想感情，使苗畫既有古樸原始特征，又有熱情漫的風(fēng)格，達(dá)到了真善美的和諧統(tǒng)一，體現(xiàn)了古典藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)的完美結(jié)合，形成了苗族獨(dú)特生存環(huán)境下的重要文化符號(hào)。

苗畫圖案也有生殖崇拜的內(nèi)容，如兩風(fēng)交尾，圖案中的葫蘆、魚鳥等，無不顯示人們對(duì)生存繁衍的本能理想。

苗畫圖案的組成，大抵分為枝紋、坨紋、角紋、邊紋、方紋五種形式。枝紋是完全獨(dú)立的個(gè)體紋樣，如一枝花、一只鳥。一只蝶等，主要用于填補(bǔ)圖案中的空稀部位，使之平穩(wěn)、緊湊、活躍。坨紋是與周圍沒有連接、重復(fù)的一種較大的獨(dú)立單位，用幾種枝紋按照一定的形式出組成圓形、四方形、五方形、六方形、八方形、菱形等，坨紋的用途很廣，小的可以組成花邊，大的可用于大幅畫面中間或單獨(dú)應(yīng)用。角紋是一種能單獨(dú)應(yīng)用或和坨紋等配合組成一個(gè)完整的裝飾圖案，可有兩邊對(duì)稱、兩角對(duì)稱、三面對(duì)稱和自由式幾種形式。邊紋是依照一定的邊周兩向延長(zhǎng)的圖紋，它分為直線和非直線兩種，也可分為對(duì)稱連續(xù)、非對(duì)稱連續(xù)以及對(duì)稱不連續(xù)等幾種。方紋是由一個(gè)基本紋樣向周圍循環(huán)連續(xù)組成大的圖案，它有散點(diǎn)式、連綴式、重疊式等幾種形式。

苗畫現(xiàn)狀

苗畫曾一度面臨失傳，在梁求瑞、梁永福、梁德頌祖孫三代的苦心傳承、創(chuàng)新下，才得以重?zé)ㄉ鷻C(jī)。

上世紀(jì)初，隨著老藝人的相繼去世，苗畫面臨失傳的困境。在瀕臨消失的關(guān)頭，保靖縣水田河鎮(zhèn)的梁求瑞將苗畫傳承了下來，并不斷豐富繪畫的題材內(nèi)容。后來，梁求瑞將苗畫技藝傳授給其子梁永福。梁永福大膽創(chuàng)新，在繪畫時(shí)加上各種顏色，將傳統(tǒng)單色樣稿發(fā)展為五彩苗畫。同時(shí)，將原來僅描于布上的苗畫，發(fā)展到在宣紙、水粉紙上畫。彩繪的內(nèi)容取材廣泛，多為象征吉祥如意的“龍鳳呈祥”、“喜鵲鬧梅”以及花鳥魚蟲等。

梁永福的苗畫以其色彩繽紛、情趣生動(dòng)、民族特色濃郁、審美價(jià)值高，而被人們親切地稱之為“保靖苗畫”。1987年，他參加湖南省民族民間工藝品展覽赴京展出，其代表作，長(zhǎng)6米、寬2.5米的苗畫大門簾《龍鳳呈祥》和《丹鳳朝陽》，被中國(guó)工藝美術(shù)館收藏。2006年，他的《雙鳳朝陽》、《龍鳳錦雞》等3件苗畫入選《湘西風(fēng)情·書法美術(shù)攝影民族民間工藝展》，并赴上海展覽。

梁永福的兒子梁德頌從小耳濡目染，7歲便開始學(xué)畫，已從事苗畫創(chuàng)作近40年。他采用寫實(shí)與抽象、夸張與變形、自由與嚴(yán)謹(jǐn)相結(jié)合的表現(xiàn)手法，再融入自己的思想感情，使苗畫既古樸原始，又熱情奔放富于浪漫風(fēng)格，體現(xiàn)出古典藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)審美追求的高度統(tǒng)一，形成了獨(dú)特生存環(huán)境下的苗族文化符號(hào)。梁德頌的苗畫魅力還在于配色的十分講究，既注重底色和圖案色的對(duì)比，又考慮到相互間的和諧；既注重主色和輔色的線面和穿叉，又考慮到裝飾對(duì)象與應(yīng)用場(chǎng)合的鮮明與交融。他創(chuàng)作出來的作品，通過協(xié)調(diào)而艷麗的色彩給人以美的享受和巨大的視覺沖擊力，極富濃郁的鄉(xiāng)土氣息和藝術(shù)感染力。

2009年5月，中國(guó)文聯(lián)副主席、中國(guó)民協(xié)主席、全國(guó)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)專家馮驥才到湘西進(jìn)行文化考察，當(dāng)他看到梁德頌的苗畫后，驚嘆其畫技純熟、用筆老到、設(shè)色考究，并說保靖苗畫是湘西的一張名片，應(yīng)該設(shè)法加以保護(hù)和傳承。

梁德頌有多幅作品被省、州博物館收藏。2009年10月，他的作品《雙鳳朝陽》獲得“湘鄂渝黔邊區(qū)民族民間旅游商品及民間工藝大師評(píng)選大賽”金獎(jiǎng)，本人被授予“民間工藝大師”稱號(hào)。在評(píng)選大賽上，有人出2萬元購買獲得金獎(jiǎng)的《雙鳳朝陽》，因他不舍而作罷。2008年，梁德頌還入選省級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人。

2008年，梁德頌攜養(yǎng)在深閨的苗畫走出深山，在吉首開設(shè)了自己的工作室和店鋪，苗畫開始進(jìn)入更多人的視線。在潛心創(chuàng)作的同時(shí)，他也不忘傾力培養(yǎng)傳承人，讓保靖苗畫這朵民間藝術(shù)之花綻放得更加美麗。

傳承意義

苗畫歷史久遠(yuǎn)，對(duì)研究苗族的歷史、文化、生產(chǎn)生活、商品貿(mào)易、民間信仰、民間美術(shù)等等有著不可輕視的重要價(jià)值。湘西苗畫所表現(xiàn)的主題就是反映一種喜慶吉祥、人壽年豐的物象。梁氏家族創(chuàng)作的苗畫以龍、鳳、花、草、魚、蝦、蟲、鳥、竹、木等作為主要的表現(xiàn)內(nèi)容，再配以氏族圖騰崇拜圖案，把反映古老先民的部族遷徒與自然界的山川、河流、云彩、日月、人物、建筑以及傳說中的仙人善神等很好的結(jié)合起來，采用寫實(shí)與抽象，夸張與變形，自由與嚴(yán)謹(jǐn)相結(jié)合的表現(xiàn)手法，再融入自己內(nèi)心世界和思想感情，使苗畫既有古樸原始，又有熱情奔放和浪漫的風(fēng)格，達(dá)到了真善美的和諧統(tǒng)一，體現(xiàn)了古典藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)審美追求的結(jié)合，凸現(xiàn)出一種非常獨(dú)特的審美價(jià)值，形成了獨(dú)特的生存環(huán)境下的苗族獨(dú)特的文化符號(hào)。苗畫的魅力在于每一個(gè)圖案、每種配色都蘊(yùn)含著豐富的文化內(nèi)涵，代表著某種歷史記載，能給苗族人民一種心靈的慰藉和滿足。

它是記錄苗族歷史文化的重要組成部分，它所表現(xiàn)的象形的幾何紋樣，追記了苗族歷史遭遇，文化崇尚的秘跡概貌，這種默默的追記和務(wù)美裝飾相結(jié)合，形成了在嚴(yán)酷條件下的無字天書。它也是苗族精神思想和智慧技能的載體。同時(shí)它也是溝通感情的橋梁，獲取經(jīng)濟(jì)收入的來源。

它還具有文化藝術(shù)價(jià)值，從文化人類學(xué)的角度來考察，它是一筆彌足珍貴的古老遺產(chǎn)；從宗教學(xué)的角度來考察，它保留下自然崇拜、圖騰崇拜、祖宗崇拜甚至性崇拜等上古時(shí)期遺存的種種精神符號(hào)，是人們研究中華上古時(shí)期的宗教源流的珍貴的“活化石”；從民族學(xué)、民間工藝的角度來考察，它是一個(gè)龐大的載體，匯聚了豐富的工藝生產(chǎn)各個(gè)環(huán)節(jié)要素，為研究苗族工藝美學(xué)提供了第一手資料。