《Vie》是Doja Cat的第五張錄音室專輯,由杰克·安東諾夫、庫蒂斯·麥肯齊、Y2K、斯克里布茲·萊利等人擔(dān)任制作,標(biāo)準(zhǔn)版唱片內(nèi)部共收錄了15首歌曲,于2025年9月26日通過吉莫薩比唱片公司和RCA唱片公司發(fā)行。
2025年8月,專輯歌曲《Jealous Type》提名第42屆MTV音樂錄影帶獎(jiǎng)“最佳夏日歌曲”獎(jiǎng)項(xiàng)。
2023年,在憑借著第三張音樂專輯《Planet Her》獲得商業(yè)成功后,Doja Cat從“怪咖網(wǎng)紅”音樂人蛻變成了業(yè)內(nèi)的“流行說唱明星”,但一向喜歡逆風(fēng)而行的她并沒有按照常理出牌、遵循固定的歌手發(fā)展路線,她在年初宣布告別流行音樂,幾個(gè)月后的第四張音樂專輯《Scarlet》在展示了她說唱功底的同時(shí),也擺脫了她曾取得主流成功的既定模式。然而2024年,她在構(gòu)思第五張專輯時(shí),又轉(zhuǎn)變了思路——她發(fā)現(xiàn)自己喜歡談?wù)搻?,而音樂正是表達(dá)各種形式的愛的絕佳方式,《Vie》的創(chuàng)作思路也順勢(shì)構(gòu)成。
《Vie》的名稱取自法語中意為“生活、生命”的單詞,Doja Cat表示這個(gè)名稱是“自己玩的一個(gè)文字游戲”,命名靈感來自于該專輯是她的第五張音樂專輯(“五”的羅馬數(shù)字對(duì)應(yīng)為“V”),而她的鎖骨上的也有著“V.”形紋身。她表示《數(shù)字學(xué)》中的“五”代表著“好奇、冒險(xiǎn)與改變”,同時(shí)選擇將《Vie》作為向法國名曲《La Vie en Rose》的致敬,并以主題“浪漫”為軸線將專輯歌曲串聯(lián)于一體。Doja Cat還表示,在專輯中她以自己的方式詮釋了“親密關(guān)系中的愛、性、浪漫、痛楚與驚奇”,專輯歌曲既可對(duì)照與自己的關(guān)系,可投射于與他人的相處她對(duì)專輯名稱意涵深有共鳴,因?yàn)椤皼]有生命便沒有愛,沒有愛就談不上冒險(xiǎn)”。
Doja Cat還表示《Vie》是張充滿冒險(xiǎn)精神的專輯,她在專輯中向1970-1990年代(尤其是1980年代)的復(fù)古音樂風(fēng)格致意,同時(shí)加入了自己個(gè)人的當(dāng)代轉(zhuǎn)譯。因此她選擇與以復(fù)古合成器旋律見長的音樂制作人杰克·安東諾夫合作,而專輯歌曲的創(chuàng)作靈感源于她每周兩次的心理治療,她從中了解到了人類的各種生存體驗(yàn),以及大腦如何無意識(shí)、有意識(shí)地運(yùn)作,并坦言“這張專輯既探討了私人話題,又創(chuàng)造了新事物,還讓自己認(rèn)識(shí)了新朋友,而這一切都水到渠成”。此外,她還表示為了專輯能夠順利完成錄制,自己特地改進(jìn)優(yōu)化了歌唱技術(shù),專輯里有著很多聲樂處理方面的小巧思,例如《Jealous Type》的結(jié)尾處理。她覺得在經(jīng)歷了《Vie》的創(chuàng)作歷程后,自己能夠做到許多以前做不到的事情,無論專輯最初是從什么起步的,這張專輯都展現(xiàn)了她相較過往更為進(jìn)化、成熟的狀態(tài)。
《Vie》的專輯封面在發(fā)行當(dāng)周才正式敲定,在此前Doja Cat和團(tuán)隊(duì)曾公開了一系列的封面版本。在正式封面中,她身著破舊婚紗,乘著黃色降落傘降落,最終被樹枝掛住,而背景是澄澈的藍(lán)天。對(duì)于封面的立意,她表示“墜入愛河的本質(zhì)是將信任托付于自己和他人”,畫面中的黃色降落傘承載著象征好奇、歡愉與冒險(xiǎn)精神,帶領(lǐng)人們飛向新的體驗(yàn)與景致;懸掛的樹枝則隱喻生命與智慧,在墜落過程中給予自己安穩(wěn)庇護(hù),而墜落時(shí)的痛楚會(huì)教會(huì)人們,那些劃痕終會(huì)愈合,不必墜落塵土;最終,被樹干接住的姿態(tài)詮釋了愛的真諦——愛向上生長,但更重要的是向下扎根,正是根系讓自己能夠穩(wěn)如磐石。
獲獎(jiǎng)日期 頒獎(jiǎng)機(jī)構(gòu) 授予獎(jiǎng)項(xiàng) 獲獎(jiǎng)方 獲獎(jiǎng)情況
2025年8月 第42屆MTV音樂錄影帶獎(jiǎng) 最佳夏日歌曲 《Jealous Type》 提名
Doja Cat的創(chuàng)作一向誠實(shí)映照心境,每張音樂作品都是她從豐富的聲響與風(fēng)格靈感庫中提煉、演繹的一次實(shí)踐,《Vie》同樣延續(xù)了這一創(chuàng)作邏輯,進(jìn)一步拓展了她跨流派的音樂探索進(jìn)程。在專輯中,她拋開業(yè)界框架與外界既定期待,于流行、嘻哈說唱與節(jié)奏藍(lán)調(diào)間游走自如,通過不同風(fēng)格元素的靈活切換另辟蹊徑?!禫ie》以鮮明的色彩感和復(fù)古傾向?yàn)樘卣鳎珼oja Cat巧妙融合了1970至1990年代的風(fēng)格聲景元素,運(yùn)用靈魂樂采樣、薩克斯風(fēng)獨(dú)奏等手法,配合頗具銳度的歌詞創(chuàng)作,以更成熟、更具洞察力的視角,重新審視了她早期音樂生涯中那份純粹的流行本質(zhì)。
在Y2K懷舊風(fēng)潮盛行的時(shí)刻,《Vie》另辟蹊徑地采用鍍金年代(1870-1900年)的奢靡美學(xué)作為創(chuàng)作基調(diào)。專輯通過密集的鼓點(diǎn)編排與合成器音效的運(yùn)用,將《雙倍賠償》《毀滅者柯南》等耳熟能詳?shù)碾娪芭錁愤M(jìn)行旋律采樣,構(gòu)建出完整的1980年代復(fù)古音樂敘事。其中《Take Me Dancing》《All Mine》等專輯歌曲通過若即若離的懷舊感造就了輕松愜意的聆聽體驗(yàn),而《Make It Up》在鍵盤與貝斯旋律交織的旋律框架中,實(shí)現(xiàn)了旋律說唱與吟唱技巧的自然過渡,即興段落最終化作低調(diào)的副旋律收尾,令聽眾流連忘返的同時(shí),也成為了專輯中頗具實(shí)驗(yàn)性的亮點(diǎn)時(shí)刻。