鈐印：鮮于（朱文）、鐵蕉仙官（白文）

工筆設色荊棘、竹葉、雀鳥圖。荊棘、竹葉左下橫出，一只雀鳥停在棘枝上，占據(jù)畫面的中心偏右方，上部留白。整體構圖疏密有致。棘刺尖銳鋒利，雙鉤淡墨渲染。竹葉雙鉤填彩，葉片脈絡清晰可見。棘枝和竹枝前后交錯，顆顆紅果穿插期間，鮮艷欲滴。作為竹叢雀鳥圖的主角，一只白肚雀鳥停在棘枝上，正昏昏欲睡，眼睛半閉，頭部埋在翅里。白色線條勾畫而成的白肚鼓鼓地凸現(xiàn)出來，給人一種柔軟、毛絨絨的感覺，與堅挺的粗毛管組成的翅膀形成質(zhì)感的反差。尾羽質(zhì)硬挺拔，帶有黑白相間的花紋。露在外面的紅色腳掌，起到了整只鳥的點睛作用。

宋代，由于皇室對繪畫的重視，畫院畫家的地位也得以提高，朝廷根據(jù)畫家的水平，授予不同的官職。宋徽宗特別注重寫生，要求畫院的畫師們經(jīng)常觀察花鳥蟲草在不同情況下的不同狀態(tài)。據(jù)史書記載，有一次宋徽宗帶著一群畫師，讓他們畫孔雀升墩的情景，畫師們畫好后，宋徽宗認為都畫得很好，但都畫錯了。畫師們感到很疑惑，宋徽宗說，孔雀升墩，先抬左腳，你們卻都畫成抬右腳。畫師們帶著疑問，仔細觀察孔雀升墩的情形，果然如宋徽宗所說，先抬左腳。

宋代也是團扇流行的高峰時期，山水小景、花鳥蟲草、人物庭院都是團扇裝飾的主要題材。凡畫務求精工細描，形象追求生動逼真，畫風富麗典雅，富有裝飾意趣。其功能和價值，遠遠超越了團扇面本身的功能，逐漸向具有欣賞性、藝術性的純藝術品方向發(fā)展，成為展示繪畫藝術的一種載體、文人墨客競相把玩的藝術鑒賞品。宋代的團扇繪畫，也因此成為宮廷繪畫的一種表現(xiàn)形式，尤其是在南宋。根據(jù)留存下來的這些團扇繪畫作品，既有名家所繪，也有很多無款的作品。

本件作品構圖規(guī)整，技法嫻熟老練，敷色濃而不俗，代表了南宋時期工筆花鳥畫的水平。