基本介紹

《欲望號街車》是美國劇作家田納西·威廉斯創(chuàng)作的劇本，講述女主人公布蘭奇是典型的南方淑女，家庭敗落以后，不肯放棄舊日的生活方式，逐漸墮落腐化，后來不得不投靠妹妹斯黛拉。但又與妹夫斯坦利粗暴的生活方式格格不入，繼而遭妹夫強(qiáng)奸，最后被送進(jìn)瘋?cè)嗽骸?/p>

該劇獲得美國三項(xiàng)戲劇大獎(jiǎng)：普利策獎(jiǎng)、紐約戲劇獎(jiǎng)和唐納德森獎(jiǎng)。該戲劇后被改編成電影，贏得了美國奧斯卡包括最佳女主角在內(nèi)的多項(xiàng)大獎(jiǎng)。

角色介紹

布蘭奇

女主角布蘭奇是《欲望號街車》里的中心人物，整個(gè)故事從“她來到北方投靠妹妹斯黛拉”開始，引出布蘭奇內(nèi)心對情的癡求，對原始肉欲的無法抗拒，以及她與現(xiàn)實(shí)環(huán)境的格格不入，最后被送進(jìn)瘋?cè)嗽骸２继m奇原來是個(gè)天真、善良的女孩。但是，布蘭奇又不是“善”良的。她背著一段荒唐的過去，挑逗斯坦利，勾引年輕少年，用欺騙手段去贏得米茨的愛情。布蘭奇無法抑制的“欲望”以及愛的失落導(dǎo)致她最終走向悲劇的結(jié)局。這種欲望最初表現(xiàn)為她對她的年輕英俊的丈夫病態(tài)的愛。斯黛拉回憶說：“她不僅是喜歡他，而且崇拜他走過的每一寸土地，她崇拜他像崇拜神一樣?！钡瑫r(shí)布蘭奇也一直被丈夫艾倫的同性戀行為所困擾，按照當(dāng)時(shí)傳統(tǒng)的倫理道德觀，同性戀是有悖于倫理和道德的。艾倫的同性戀行為與布蘭奇所期待的理想婚姻產(chǎn)生了沖突，布蘭奇的殘忍和厭惡直接導(dǎo)致了自責(zé)的丈夫自殺，這對布蘭奇是致命的打擊。失去了艾倫，布蘭奇仿佛失去了生活的重心，她感到異常空虛，不斷尋求精神和肉體的慰藉。

斯坦利

威廉斯這樣描述斯坦利：穿著藍(lán)色的工作裝，肩上搭著保齡球的球衣，手里拿著裹著生肉的繡跡斑斑的紙袋，他把紙袋扔給斯黛拉并且挑釁似地咆哮著，他是這個(gè)地區(qū)的生活者的代表，是一個(gè)與文明生活無緣的野蠻人，滿嘴是沒有文化的人常講的錯(cuò)誤語句及但語，衣服華麗俗氣。與穿著一身潔凈的白衣裙的布蘭奇相比明顯地格格不入。布蘭奇曾說他有點(diǎn)像類人猿……千百年己經(jīng)過去了，可他就站在那里，舊石器時(shí)代的幸存者。另外，在劇本的舞臺指示里斯坦利還被描寫成一個(gè)危險(xiǎn)人物，最大的樂趣就是女人。斯坦利是波蘭后裔，曾當(dāng)過兵，是一個(gè)粗野而且充滿原始性欲的男人。他性情暴決，談吐、舉止行為粗野，就像一頭野獸。他的身上具有一種野獸般的力量。作為丈夫，斯坦利沒能給妻子應(yīng)有的保護(hù)和溫存，而是在酗酒后對妻子拳腳相加，他的粗野欲望一開始主要體現(xiàn)在對妻子的需求和占有欲上，他己經(jīng)習(xí)慣在粗俗生活中得到足夠的生理與心理的欲求。當(dāng)布蘭奇來到家里之后，斯坦利陷入欲望的掙扎之中。

內(nèi)容介紹

劇作的主人公是一位出身于莊園主家庭、有較好文化修養(yǎng)的南方女性布蘭奇·杜博依斯，她因?yàn)樾袨榈牟粰z點(diǎn)而被解除了教師職務(wù)。失去丈夫的她只好投靠新奧爾良的妹妹斯特拉。但她與妹夫斯坦利相互之間產(chǎn)生厭惡感。布蘭奇遇到斯坦利的朋友米奇，雙方產(chǎn)生了好感。但斯坦利將她過去的丑聞告訴了米奇，使她的希望破滅。在斯特拉分娩的晚上，喝醉酒從醫(yī)院回到家里斯坦利強(qiáng)奸了布蘭奇，這使布蘭奇的精神徹底崩潰，最終被瘋?cè)嗽旱钠囃献摺?/p>

背景介紹

20世紀(jì)40年代美國反對同性戀浪潮高漲，與此同時(shí)北方現(xiàn)代工業(yè)文明與南方傳統(tǒng)的種植文明形成了尖銳的沖突，在現(xiàn)代工業(yè)文明的沖擊下，很多青年感到人生迷惘。新女權(quán)運(yùn)動(dòng)也漸漸在美國興起。田納西·威廉斯本人就是一名同性戀，種種原因使他產(chǎn)生了創(chuàng)作該劇的動(dòng)機(jī)。

作者介紹

田納西·威廉斯（Tennessee Williams，1911—1983），是美國20世紀(jì)三大戲劇家之一（另外兩位是尤金·奧尼爾和阿瑟·米勒），同時(shí)也是全世界范圍內(nèi)最重要的劇作家之一。1948年和1955年分別以其《欲望號街車》及《熱鐵皮屋頂上的貓》兩度贏得普利策獎(jiǎng)和戲劇評論獎(jiǎng)；《玻璃動(dòng)物園》和《鬣蜥之夜》也分別于1945年和1961年拿下紐約戲劇評論獎(jiǎng)。

鑒賞評價(jià)

作品鑒賞

作品主題

文化沖突

布蘭奇充滿幻想，完全對立的是斯坦利實(shí)際現(xiàn)實(shí)的世界。二者代表了不同的地域、文化并相互沖突。斯坦利是北方工業(yè)文明的化身，他身上具有的粗野、放肆、追求肉欲和物質(zhì)主義，代表替現(xiàn)實(shí)世界的存在；而布蘭奇則是南方種植園經(jīng)濟(jì)的象征，她的高雅、敏感、保守、固執(zhí)使她成為現(xiàn)實(shí)社會的“另類”。布蘭理的逃避是因?yàn)樗裏o法解決這一對立與沖突，她從滅亡了的美夢莊園里逃出來，帶著她那個(gè)階層人的烙印與現(xiàn)實(shí)發(fā)生了激烈的碰撞，最終被現(xiàn)實(shí)逼瘋。這樣一個(gè)女性的結(jié)局必然是毀滅。

布蘭奇代表在南方的文化價(jià)值觀念中成長起來的一代女性，一旦自己的思想在某種文化中鑄就，就無法在另一種文化中委曲求全。她們又都是依賴性很強(qiáng)的女子，在自己所愛的人身上不顧一切地投入全部的希望，這種孤注一擲的投入，帶來的失望是徹頭徹尾的，而她們接受的清教傳統(tǒng)沒有教會她們面對現(xiàn)實(shí)，正視失落，面對弱肉強(qiáng)食的現(xiàn)實(shí)，她總是膽戰(zhàn)心驚，無力應(yīng)付，只是縮進(jìn)自己的幻想世界，以極端病態(tài)的方式謀取生存，而結(jié)果又只能是自取滅亡。布蘭奇的悲劇正是反映了現(xiàn)代物質(zhì)社會西方女性的這種尷尬處境。

由于布蘭奇的悲劇貫穿始終，很多人為《欲望號街車》這首女性悲歌愴然淚下。但是威廉斯在此劇中所關(guān)注的不僅是南方女性、南方文明的生存狀況。在此劇中，北方以工業(yè)發(fā)達(dá)為特征的現(xiàn)代社會在實(shí)現(xiàn)放逐文化“他者”的同時(shí)把自身也曝露在眾人的目光下，把人們的注意力集中到“對元敘事的懷疑，對那些曾經(jīng)控制、界定和解釋世界上所有不同形式的話語活動(dòng)的普通指導(dǎo)性原則和神話的懷疑”上。”《欲望號街車》是一個(gè)資本主義工業(yè)化文明在消解“他者”的同時(shí)實(shí)現(xiàn)自我消解的現(xiàn)代隱喻。

同性戀

《街車》正如費(fèi)利西亞·隆德爾所言，《街車》“給大家留下最深刻印象的，首先是關(guān)于創(chuàng)作這部偉大作品的作家的神秘感，其次是作品本身的神秘感。作品中的秘密和豐富內(nèi)涵無論多少描述、多少分析、多少理解都難以窮盡”。

《街車》中的音樂頗具神秘色彩。除了不遠(yuǎn)處酒吧傳來的鋼琴聲以外，劇中七次出現(xiàn)相同的波爾卡舞曲。這段音樂絕非隨意播放，而是威廉斯頗費(fèi)心機(jī)的安排，因?yàn)樗偸窃诓继m奇回憶過去或者情緒非常低落時(shí)出現(xiàn)。音樂并不為其他人物所聞，而僅僅出現(xiàn)在布蘭奇的幻覺中。不僅如此，當(dāng)耳邊回響起這首舞曲時(shí)，布蘭奇總是異常躁動(dòng)不安，直到最后一聲槍響，音樂隨之夏然而止，她才能平靜下來。

進(jìn)一步考察，這首舞曲原來是艾倫自殺前舞會演奏的音樂。當(dāng)時(shí)，氣憤的布蘭奇沖進(jìn)舞池，大聲揭露丈夫。就在波爾卡舞曲演奏時(shí)，艾倫沖出去飲彈自盡。威廉斯如此安排的目的雖然很少被人注意，但其用意卻非常明了。通過音樂，他一次次向觀眾讀者渲染艾倫之死對于布蘭奇的影響：艾倫的自殺在布蘭奇的印象中校定格，像電影鏡頭一樣不時(shí)地在她的腦海中回放，一次次拷問她的良知，讓她在自責(zé)和悔恨中痛苦萬分。

正是這種痛苦的自責(zé)使布蘭奇從一個(gè)純潔、體面的富家小姐突變?yōu)橐粋€(gè)走投無路的蕩婦。在良心的譴責(zé)下，她開始了看似貪圖肉體享受、其實(shí)卻是自我毀滅的贖罪——曾經(jīng)純潔體面的布蘭奇自然非常清楚放蕩形骸的下場。在自責(zé)心理的驅(qū)使下，她糟蹋自己的身體和名譽(yù)，希望借此獲得曾經(jīng)被自己認(rèn)為“墮落”的丈夫的寬恕，并取得良心上的暫時(shí)安寧。

布蘭媒墮落的根本原因是她因造成同性戀前夫自殺而產(chǎn)生了強(qiáng)烈的自責(zé)心理，這種自責(zé)讓她不惜以世人所鄙夷的縱欲來懲罰自己；而導(dǎo)致艾倫之死的原因則是美國社會中長期以來對同性戀的排斥與打壓。

正如魯迅先生在《狂人日記》中控訴社會吃人、傳統(tǒng)吃人一樣，威廉斯在《街車》里揭示了社會偏見對同性戀的不理解、不寬容產(chǎn)生的社會悲劇。

威廉斯用非常隱蔽曲折的手法表現(xiàn)了當(dāng)時(shí)被嚴(yán)格禁止的同性戀題材。他用拼圖游戲一樣的手法，把布蘭奇的過去分割成片段，并通過舞臺人物的追溯，完整地講述了布蘭奇的墮落過程并揭示了其深刻原因。不僅如此，威廉斯還賦予一個(gè)墮落女性形象男性同性戀的實(shí)質(zhì)。

兩性矛盾

田納西·威廉斯把斯坦利塑造成男權(quán)社會的代言者和衛(wèi)道士。布蘭奇對這個(gè)男權(quán)社會的態(tài)度，與她對斯坦利的態(tài)度互相投射，最終反映在她與斯坦利不可調(diào)和的矛盾當(dāng)中。布蘭奇與斯坦利的沖突是“一開始就定好了”，他們既互相厭惡，又互相需要，既互相仇恨，又互相吸引，這正是現(xiàn)實(shí)中男女兩性關(guān)系的一種寫照。布蘭奇諷刺斯坦利是猿人，斥責(zé)妹妹是出于肉體的欲望跟一頭野獸生活在一起，而她自己卻在第一次見到斯坦利時(shí)，就迷上了這健壯的肌肉。盡管她努力壓抑著自己，強(qiáng)裝出優(yōu)雅的姿態(tài)，但實(shí)際上，斯坦利早已洞穿了她虛弱的內(nèi)心。斯坦利一眼就能把女人不同性愛要求的類型辨認(rèn)出來，赤裸裸的形象立即閃現(xiàn)在他腦際，然后決定他該對她們擺出哪副笑臉。

布蘭奇·杜波依斯的悲劇，是男性對女性的欺凌和壓迫造就的悲劇，是男女兩性的，或者說是人類的悲劇。“女性的解放與男性的解放是相輔相成的關(guān)系，絕對沒有一個(gè)社會在為女性設(shè)置人為符碼的同時(shí)，不要男性付出代價(jià)的。兩性之間的戰(zhàn)爭從來就沒有贏家，只有彼此傷害?！队柦周嚒贩从车氖悄信畠尚灾g鴻溝般的隔閡與悲劇性的沖突，具有普遍意義。田納西·威廉斯通過《欲望號街車》向世人呼喚人與人之間的相愛、理解和寬容，再次說明平等的兩性關(guān)系對于建立和諧社會的必要性。

藝術(shù)特色

象征

在《欲望號街車》中，劇作家大量地運(yùn)用象征手法，使劇中的人名、地名和動(dòng)作等的意義顯而易見，就避免了過多地描述和說明，使其詩劇語言精煉而豐滿，如意象派詩作一樣，表現(xiàn)出明顯的韻律化和聯(lián)想特征。舞臺上的象征更能直接表達(dá)劇作家的意圖，讓讀者和觀眾可以最便捷的方式心領(lǐng)神會，勝過千言萬語。同時(shí)在表現(xiàn)主題方面，象征手法也功不可沒，入侵者、逃亡者和被強(qiáng)暴者在各個(gè)象征形象的映襯下，表現(xiàn)得栩栩如生，故事情節(jié)的發(fā)展也更加順理成章。

《欲望號街車》其中一條重要的主線是布蘭奇幻想與現(xiàn)實(shí)的對抗，她不愿承認(rèn)自己已是半老徐娘，不愿想起逝去的家人和被抵押的貝爾里夫莊園，不愿憶起自殺的同性戀丈夫，不愿面對被學(xué)校開除被逐出羅拉的事實(shí)，總之，她不愿去想起以前任何一件令她傷心難過的事情。為了表達(dá)這一主題，威廉斯在劇本中沒有讓布蘭奇說出一個(gè)“不愿”，也沒有做累贅的舞臺描述，他用酒、光、水和火這四個(gè)具有象征性的事物把布蘭奇的心理展露地淋漓盡致，為營造舞臺效果奠定了基礎(chǔ)。

音樂

在全劇中，威廉斯特意使用憂郁的布魯斯鋼琴曲作為基調(diào)。布蘭奇就是伴著這代表著痛苦現(xiàn)實(shí)的音樂來到了“天堂福地”，當(dāng)她敘述貝爾里夫一個(gè)個(gè)過世的親人時(shí)（第一場），以及在她試圖勾引賣報(bào)紙的男孩而親吻他時(shí)（第五場），“布魯斯鋼琴曲響起”。在這種音樂的渲染下，布蘭奇被人拋棄的內(nèi)心憂傷和無家可歸的孤獨(dú)感更是溢于言表。斯坦利也曾經(jīng)一度被這種音樂感染。當(dāng)史黛拉要離開他時(shí)，他哭著叫喊“我要我的寶貝”，此刻傳來一陣布魯斯鋼琴曲。但通常，威廉斯都是用簡單粗俗的下等酒館里的節(jié)奏來診釋斯坦利的人格，這種音樂也運(yùn)用在第十場強(qiáng)暴那場戲中。

在《欲望號街車》中，威廉斯多次使用音樂。布蘭奇妹妹家附近酒吧時(shí)時(shí)傳來的表現(xiàn)新奧爾良生活情調(diào)的音樂：感傷的黑人民歌，緩慢低沉的爵士音樂，頹廢整腳的下等歌手的低吟，有力地表現(xiàn)出了劇中人物醉生夢死的生活和布蘭奇孤單寂寞的情懷。當(dāng)布蘭奇回憶起貝爾里夫和講述她和艾倫共度美好時(shí)光時(shí)，威廉斯用不斷響起的波爾卡舞曲，表現(xiàn)出她少女的浪漫情懷以及與愛人共度的美好時(shí)光，表現(xiàn)了她緬懷過去，自我懺悔及對未來的展望。而且波爾卡舞曲一次又一次地被布魯斯鋼琴曲所淹沒，表明痛苦的現(xiàn)實(shí)力量過于強(qiáng)大，布蘭奇勢單力薄，不堪一擊；暗示著布蘭奇必然會被斯坦利所戰(zhàn)勝（強(qiáng)奸）。

悲劇審美

作者使用了非常自然巧妙的技巧將兩重悲劇進(jìn)行了聯(lián)系：從表現(xiàn)手法上來看，隨著情節(jié)發(fā)展進(jìn)行的實(shí)際上是逐步向讀者展現(xiàn)另一悲劇的過程。從故事情節(jié)上看艾倫的死是改變布蘭琪的根源所在，當(dāng)斯坦利抨擊布蘭琪時(shí)史黛拉多次說到“你不了解年輕時(shí)候的布蘭琪，在她還是個(gè)小姑娘的時(shí)候，沒有人比她更溫柔，更易相信別人了”。因此《街車》雖然只是單部的悲劇作品，但它向觀眾提供了大于普通悲劇的審關(guān)客體，從而使審關(guān)意識更豐富、更深刻。悲劇客體的豐富和深刻直接影響著審關(guān)主體產(chǎn)生的審美意識的多少和程度深淺，而《街車》這部劇作在悲劇審美特征上的獨(dú)特之處即在于它首先使觀眾同情悲劇的承受者艾倫，繼而又使得讀者同情上一場悲劇的制造者，這次悲劇的承受者布蘭奇，也就揭示了“陰暗的結(jié)局沒有絲毫緩解”的道理——悲劇導(dǎo)致悲劇。事實(shí)上人物均不能從這種悲慘惋惜的命運(yùn)中解脫出去。所謂的教訓(xùn)和悔恨、救贖均是不成立的、是失敗的。悲劇審美客體如此徹底的展現(xiàn)了悲劇性，自然引起的悲劇美感也就越強(qiáng)烈，越持久。

作品影響

《欲望號街車》曾獲得普利策獎(jiǎng)。1947年《欲望號街車》在百老匯首演，紐約觀眾掌聲如雷。田納西·威廉斯親自登臺謝幕，觀眾用長時(shí)間的掌聲向他致意，評論界也好評如潮。這次演出的成功，還要?dú)w功于導(dǎo)演艾利亞·卡贊，他后來還把這部舞臺劇搬上了銀幕，進(jìn)一步擴(kuò)大了《欲望號街車》和田納西·威廉斯的知名度，費(fèi)雯·麗為此贏得第二座奧斯卡金像獎(jiǎng)。充滿雄性魅力、粗獷健碩卻名不見經(jīng)傳的馬龍·白蘭度因飾演斯坦利一角，也一舉成名。該影片成為世界電影史上的經(jīng)典之作，在全球廣為流傳。

國外很多國家也看好這部戲，《欲望號街車》在美國大獲成功后便越洋過海，登上了英國倫敦、意大利羅馬等舞臺。在倫敦，由英國勞倫斯·奧立佛執(zhí)導(dǎo)，費(fèi)雯·麗飾演布蘭琪，演出盛況空前。羅馬演出則由電影導(dǎo)演維斯康堤親自出馬，女主角是意大利戲劇、電影演員安娜·麥蘭妮主演。在法國、瑞典、俄國等也先后競相上演《欲望號街車》，田納西·威廉斯征服了歐洲觀眾。在中國，由于受各種因素制約，這部戲劇被搬演是在改革開放以后的事情，一些高等藝術(shù)學(xué)院，如上海戲劇學(xué)院、云南藝術(shù)學(xué)院等，將它作為學(xué)生的畢業(yè)公演劇目。

作品評價(jià)

第一次聽到《街車》的臺詞，給你的印象是那既非俏皮話，也不是詩，而是從靈魂中流淌出來的語言。一位作家的靈魂，一個(gè)獨(dú)一無二的聲音幾乎是奇跡般籠罩住了整個(gè)舞臺?！督周嚒返氖籽菥偷扔谑窃谏虡I(yè)戲劇的土地上插上了一面美的旗幟。威廉斯的這出戲比他不論是此前還是以后的其他作品都更接近悲劇，它陰暗的結(jié)局沒有得到絲毫的緩解?！⑸っ桌?/p>

其他信息

演出信息

2022年4月28日至5月15日，歐美經(jīng)典戲劇《欲望號街車》在上海話劇藝術(shù)中心·戲劇沙龍上演。