沃爾夫?qū)ぐ敹嘁了埂つ兀╓olfgang Amadeus Mozart,1756年1月27日—1791年12月5日),出生于奧地利薩爾茨堡,古典主義時(shí)期奧地利作曲家,維也納古典樂(lè)派代表人物之一。
1761年,首次作曲。1762年,莫扎特及姐姐在父親的帶領(lǐng)下,開(kāi)始去歐洲各國(guó)獻(xiàn)演,并獲得成功。1764年,創(chuàng)作首部交響曲《降E大調(diào)第一交響曲》。1772年,16歲的莫扎特被任命為薩爾茨堡宮廷樂(lè)師,結(jié)束了長(zhǎng)期的旅行演奏生活。1781年,脫離對(duì)雇主的依賴(lài),成為歷史上最早的自由作曲家。1782年,歌劇《后宮誘逃》在維也納首演。1784年,完成題獻(xiàn)給約瑟夫·海頓的六首弦樂(lè)四重奏。1786年,歌劇《費(fèi)加羅的婚禮》在維也納首演。1787年,被任命為宮廷作曲家。1791年,歌劇《魔笛》首演;12月5日,莫扎特逝世。
莫扎特在短短的35年生活歷程里完成了600余部(首)不同體裁與形式的音樂(lè)作品,包括歌劇、交響曲、協(xié)奏曲、奏鳴曲、四重奏和其他重奏、重唱作品,大量的器樂(lè)小品、獨(dú)奏曲等,幾乎涵蓋了當(dāng)時(shí)所有的音樂(lè)體裁。他的音樂(lè)體現(xiàn)了古典主義時(shí)期的風(fēng)格,完善了多種音樂(lè)體裁形式,并與海頓一起,確立了維也納古典樂(lè)派。
1756年1月27日,沃爾夫?qū)ぐ敹嘁了埂つ爻錾谒_爾茨堡。其父親是宮廷小提琴師利奧波德·莫扎特,母親是安娜·瑪麗亞。
1760年,父親開(kāi)始給予莫扎特最初的音樂(lè)教育,其中也包括一般性的文化基礎(chǔ)教育。
1761年,莫扎特首次作曲。
1763年1月5日,回到薩爾茨堡;7月9日,與父母、姐姐開(kāi)始了西歐的演出之行,地點(diǎn)包括慕尼黑、奧格斯堡、路德維希堡、施瓦辛根、美因茨、美因河畔的法蘭克福,以及布魯塞爾;11月18日,到達(dá)巴黎,并在此居留至1764年4月。
1764年,在凡爾賽宮拜訪王室,印刷第一部作品集《小提琴奏鳴曲》(K.6與K.7);4月23日,到達(dá)倫敦,多次受到女王的接見(jiàn),并在倫敦居留至1765年7月;同年,創(chuàng)作《降E大調(diào)第一交響曲》(K.16),這也是莫扎特創(chuàng)作的第一部交響曲。
1767年,創(chuàng)作《奉行初誡的責(zé)任》(K.35),拉丁文間奏曲《阿波羅與雅辛托斯》(K.38)。
1768年1月10日,回到維也納,創(chuàng)作喜歌劇《裝瘋賣(mài)傻》(K.51),其在維也納的首演被陰謀破壞;同年,創(chuàng)作歌唱?jiǎng) 栋退沟侔才c巴斯蒂安娜》(K.50)。
1769年1月5日,回到薩爾茨堡,《裝瘋賣(mài)傻》首演;11月14日,被任命為薩爾茨堡宮廷樂(lè)團(tuán)第三小提琴手(無(wú)薪俸);12月13日,與父親首次去意大利。
1770年,在意大利的停留地點(diǎn)包括維羅納、米蘭、博洛尼亞、佛羅倫薩、羅馬、那不勒斯以及威尼斯;同年,由教皇授予“金馬刺騎士”頭銜,并師從喬凡尼·巴蒂斯塔·馬蒂尼神父學(xué)習(xí)對(duì)位法,加入博洛尼亞愛(ài)樂(lè)協(xié)會(huì)。
1771年3月28日,回到薩爾茨堡,創(chuàng)作清唱?jiǎng) 督夥帕说呢悎D利亞》(K.118)。8月13日,與父親開(kāi)始第二次意大利之行,經(jīng)因斯布魯克、布里克森、博爾扎諾、特倫托、羅維雷托、維羅納、布雷西亞到米蘭;10月17日,戲劇康塔塔《阿斯卡尼奧在阿爾巴》(K.111)在米蘭首演;12月,回到薩爾茨堡。
1772年,僧侶希羅尼姆斯·科洛雷多成為薩爾茨堡親王兼大主教,莫扎特被任命為有較高薪俸的薩爾茨堡宮廷樂(lè)團(tuán)首席小提琴;10月24日,與父親第三次去意大利,經(jīng)因斯布魯克、布里克森、博爾扎諾、特倫托、羅韋雷托和維羅納至米蘭;12月26日,歌劇《盧奧·西拉》(K.135)在米蘭首演。
1773年3月13日,回到薩爾茨堡;7月中旬,與父親第三次去維也納;9月底,回到薩爾茨堡。1774年12月6日,同父親去慕尼黑。
1775年1月13日,喜歌劇《假扮園丁的姑娘》(K.196)在慕尼黑首演;3月7日,返回薩爾茨堡,并創(chuàng)作《小提琴協(xié)奏曲》。
1777年,被薩爾茨堡宮廷樂(lè)團(tuán)解職;9月23日,與母親去巴黎,在慕尼黑宮廷求職面試,在奧格斯堡停留;10月30日,到達(dá)曼海姆,試圖就職于曼海姆宮廷,并結(jié)識(shí)了弗里多林·韋伯一家,愛(ài)上了阿羅伊西亞·韋伯。
1778年1月底,與弗里多林和阿羅伊西亞·韋伯去基爾希海姆波蘭登宮廷;3月23日,到達(dá)巴黎,創(chuàng)作《D大調(diào)第三十一(“巴黎”)交響曲》(K.297);7月3日,莫扎特的母親在巴黎去世;9月26日,離開(kāi)巴黎返回薩爾茨堡,途經(jīng)斯特拉斯堡、曼海姆、凱澤斯勞滕和慕尼黑。1779年1月中旬,抵達(dá)薩爾茨堡;1月17日,被任命為薩爾茨堡宮廷管風(fēng)琴師
1780年11月,獨(dú)自去慕尼黑。1781年1月29日,正歌劇《克里特王伊多梅紐斯》(K.366)在慕尼黑首演,父親和姐姐也到慕尼黑觀看了演出;3月16日,應(yīng)薩爾茨堡科洛雷多大主教之命到達(dá)維也納,并與大主教發(fā)生爭(zhēng)吵;5月初,遷居到契齊琳·韋伯家;6月8日,莫扎特辭去薩爾茨堡的職務(wù)。
1782年4月開(kāi)始,參加男爵斯維騰的音樂(lè)小組(研究巴赫、亨德?tīng)枺?月16日,歌劇《后宮誘逃》(K.384)在維也納首演;8月4日,莫扎特康斯坦策·韋伯結(jié)婚。
1783年7月底,與康斯坦策一同前往薩爾茨堡看望父親;10月30日,在返程途中抵達(dá)林茨,并創(chuàng)作《C大調(diào)第三十六(“林茨”)交響曲》(K.425);11月底,回到維也納。
1784年,參與多場(chǎng)音樂(lè)會(huì)演出;12月14日,加入維也納共濟(jì)會(huì)“慈善會(huì)”。1785年,簽訂多場(chǎng)音樂(lè)會(huì)合約;同年,父親利奧波德來(lái)訪維也納;同年,完成題獻(xiàn)給作曲家約瑟夫·海頓的《六首弦樂(lè)四重奏》。1786年5月1日,歌劇《費(fèi)加羅的婚禮》(K.492)在維也納首演。
1787年1月8日至月中,第一次去布拉格,并舉行了《D大調(diào)第三十八(“布拉格”)交響曲》(K.504)的首演;10月1日至11月中旬,第二次去布拉格;10月29日,歌劇《唐·璜》在布拉格首演;12月7日,被任命為奧匈帝國(guó)宮廷王室樂(lè)師。1788年,創(chuàng)作了《降E大調(diào)第三十九交響曲》《g小調(diào)第四十交響曲》《C大調(diào)第四十一(“朱庇特”)交響曲》。
1789年4月8日,與K.利希諾夫斯基去柏林,途經(jīng)布拉格、德累斯頓、萊比錫,來(lái)到波茨坦。1790年1月26日,歌劇《女人心》(K.588)在維也納首演;9月,應(yīng)邀去美因河畔法蘭克福參加利奧波德二世的加冕禮,去時(shí)經(jīng)美因茨,返程經(jīng)曼海姆與慕尼黑。
1791年5月9日,被確定為圣·斯特凡大教堂樂(lè)隊(duì)副樂(lè)長(zhǎng)(無(wú)薪俸);8月底至9月中,去布拉格;9月6日,歌劇《狄托的仁慈》(K.621)在布拉格首演;9月30日,歌劇《魔笛》在席卡內(nèi)德租用的、處于維登城關(guān)的“自由之所”劇院首演;同年,創(chuàng)作了《安魂曲》,未完成。
1791年11月20日,臥病不起;12月5日,去世;12月6日,根據(jù)死亡登記簿的記載,被葬于維也納圣·馬克斯墓地。
1862年,莫扎特所創(chuàng)作的六百多首音樂(lè)作品被路德維?!ゑT·克歇爾按照年份列舉和編號(hào)整理成作品編目,后來(lái)又被阿爾弗雷德·愛(ài)因斯坦等人重新編定,但“克歇爾”和“K”成為了檢索莫扎特的通用編號(hào)。此作品編號(hào)以克歇爾(Ludwig von Kochel)的編號(hào)(K.)為序,包括20余部歌劇、41部交響曲、50余部協(xié)奏曲、17部鋼琴奏鳴曲、6部小提琴協(xié)奏曲、35部鋼琴小提琴奏鳴曲、23首弦樂(lè)四重奏,以及數(shù)部嬉游曲、舞曲、聲樂(lè)曲及宗教樂(lè)曲。下面介紹部分作品:
K.1,G大調(diào)小步舞曲和三重奏,1762年
K.1a,G大調(diào)鋼琴曲(行板),1761年
K.1b,C大調(diào)鋼琴曲(行板),1761年
K.1c,F(xiàn)大調(diào)鋼琴曲(行板),1761年
K.1d,F(xiàn)大調(diào)鋼琴曲(行板),1761年
K.1f,C大調(diào)小步舞曲,1761年
K.2,F(xiàn)大調(diào)小步舞曲,1762年
K.3,降B大調(diào)快板,1762年
K.4,F(xiàn)大調(diào)小步舞曲,1762年
K.5,F(xiàn)大調(diào)小步舞曲,1762年
K.6,C大調(diào)第一鋼琴和小提琴奏鳴曲,1764年
K.7,D大調(diào)第二鋼琴和小提琴奏鳴曲,1764年
K.8,降B大調(diào)第三鋼琴和小提琴奏鳴曲,1764年
K.9,G大調(diào)第四鋼琴和小提琴奏鳴曲,1764年
K.10,降B大調(diào)第五鋼琴和小提琴奏鳴曲,1764年
K.11,G大調(diào)第六鋼琴和小提琴奏鳴曲,1764年
K.12,A大調(diào)第七鋼琴和小提琴奏鳴曲,1764年
K.94,D大調(diào)小步舞曲,1770年
K.95/73n(GA 45),D大調(diào)四十五交響曲,1770年
K.96/111b,C大調(diào)第四十六交響曲,1771年
K.97/73m(GA 47),D大調(diào)四十七交響曲,1770年
K.98/Anh.C11.04,F(xiàn)大調(diào)交響曲,
K.99,降B大調(diào)遣興曲,1769年
K.100,D大調(diào)第一小夜曲,1769年
K.101/250a,四首方舞“小夜曲”,1776年
K.101/269b,四首方舞,1776年
K.102,C大調(diào)交響曲終曲,1775年
K.103,20首小步舞曲,1769年
K.104/61e,6首小步舞曲,1769年
K.105/61f,6首小步舞曲,1769年
K.106,序曲和三首舞曲,1790年
K.107,三首大協(xié)奏曲(D大調(diào)、G大調(diào)與降E大調(diào)),1765年
K.201/186a,A大調(diào)第二十九交響曲,1774年
K.202/186b,D大調(diào)第三十交響曲,1774
K.203,D大調(diào)第四樂(lè)隊(duì)小夜曲(為木管和弦樂(lè)所作),1774年
K.204,D大調(diào)第五小夜曲(為木管和弦樂(lè)所作),
K.205,D大調(diào)第七嬉游曲(樂(lè)隊(duì)曲),1773年
K.206a,大提琴協(xié)奏曲(已遺失),1775年
K.207,降B大調(diào)第一小提琴協(xié)奏曲,1775年
K.208,歌劇《牧人王》,1775年
K.209,男高音詠嘆調(diào),1775年
K.210,男高音詠嘆調(diào),1775年
K.211,D大調(diào)第二小提琴協(xié)奏曲,1775年
K.212,降B大調(diào)第六教堂奏鳴曲,1775年
K.213,F(xiàn)大調(diào)第八嬉游曲(管樂(lè)合奏),1775年
K.214,C大調(diào)進(jìn)行曲,1775年
K.Anh.214/45b,降B大調(diào)交響曲,1768年
K.298,A大調(diào)長(zhǎng)笛與弦樂(lè)四重奏,1777-1778年
K.299,C大調(diào)長(zhǎng)笛和豎琴四重奏,1778年
K.300,降B大調(diào)加沃特舞曲,1778年
K.301,G大調(diào)鋼琴和小提琴奏鳴曲,1778年
K.302,降E大調(diào)鋼琴和小提琴奏鳴曲,1778年
K.303,C大調(diào)鋼琴和小提琴奏鳴曲,1778年
K.304,E大調(diào)鋼琴和小提琴奏鳴曲,1778年
K.305,A大調(diào)鋼琴和小提琴奏鳴曲,1778年
K.306,D大調(diào)鋼琴和小提琴奏鳴曲,1778年
K.307,C大調(diào)小詠嘆調(diào),1778年
K.308,小詠嘆調(diào)“Dans un bois solitaire”,1778年
K.309,C大調(diào)鋼琴奏鳴曲,1777年
K.310,a小調(diào)鋼琴奏鳴曲,1778年
K.311,D大調(diào)鋼琴奏鳴曲,1778年
首先,從莫扎特身上明顯地體現(xiàn)出一種一個(gè)階級(jí)處于上升時(shí)期所具有的堅(jiān)定、樂(lè)觀的階級(jí)意識(shí)。因此,生活的艱苦、貧困、疾病以及上流社會(huì)的冷淡等等均不能使他憂(yōu)郁、懊喪、屈服、動(dòng)搖。這就是為什么莫扎特即使處于生活困苦的年月,而他的音樂(lè)卻仍能保留著光輝燦爛的和明朗活潑的情緒的原因。如在1788年他所寫(xiě)的《降E大調(diào)第三十九交響曲》,1791年創(chuàng)作的歌劇《魔笛》《A大調(diào)單簧管協(xié)奏曲》《A大調(diào)單簧管五重奏》都是典型的例證。這種特征實(shí)際上貫穿在他的創(chuàng)作中,所不同的只是在早期創(chuàng)作中反映得還不深刻,并且常常與貴族共同的華麗、纖細(xì)、偏重娛樂(lè)性的特點(diǎn)相結(jié)合;而在他晚期創(chuàng)作中所反映的卻愈來(lái)愈深情、誠(chéng)摯,愈來(lái)愈與啟蒙主義者的人道主義思想相結(jié)合
值得注意的是,在他晚期創(chuàng)作中所出現(xiàn)的另一種新的素質(zhì)——悲劇性、戲劇性的因素。這與他在晚期對(duì)封建社會(huì)的黑暗與壓迫的認(rèn)識(shí),以及對(duì)必須改變現(xiàn)實(shí)的問(wèn)題日漸有更深的體會(huì)分不開(kāi);他通過(guò)這些作品反映了“要取得自由與歡樂(lè)必須經(jīng)歷艱難的過(guò)程”這樣一種理性認(rèn)識(shí)。只是,莫扎特還不能像貝多芬那樣把這兩種對(duì)立的素質(zhì)很辯證地統(tǒng)一起來(lái),而常常是并列地或相互矛盾地存在于同一作品內(nèi),或者存在不同的作品中。
其次,莫扎特和進(jìn)步的德國(guó)知識(shí)分子一樣,熱愛(ài)自己的國(guó)家與人民。他到維也納的第二年就接受民族歌劇院的委托創(chuàng)作了《后宮誘逃》,這是一部以歌唱?jiǎng)榛A(chǔ)的改革歌劇。此后,他在《魔笛》的創(chuàng)作中又作了進(jìn)一步的發(fā)展,吸取了許多德國(guó)傳統(tǒng)的民歌、新教圣詠,同時(shí)也創(chuàng)造性地借鑒了過(guò)去正歌劇以及意大利喜歌劇的因素來(lái)豐富歌唱?jiǎng)∵@種體裁,為德國(guó)民族大歌劇體裁的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。在莫扎特的創(chuàng)作中,民族意識(shí)的增強(qiáng)不僅限于對(duì)民間音調(diào)的運(yùn)用和吸取這一方面,還表現(xiàn)于對(duì)傳統(tǒng)的民族音樂(lè)的繼承上。特別是在他的晚期創(chuàng)作中,漸漸向約翰·塞巴斯蒂安·巴赫、喬治·弗里德里?!ず嗟?tīng)?、卡爾·菲利普·埃馬努埃爾·巴赫、約瑟夫·海頓等人靠近;尤其是在復(fù)調(diào)手法以及器樂(lè)的創(chuàng)作方法上,他甚至走得比海頓還遠(yuǎn)。在晚期的創(chuàng)作中也表現(xiàn)出對(duì)民間體裁的重視,他寫(xiě)了大量的德意志舞曲,鄉(xiāng)村舞曲;這在他前期的創(chuàng)作中則很少見(jiàn)到。莫扎特的作品也像海頓一樣,常常結(jié)合著其他民族的因素,其中特別是意大利和斯拉夫等民族的因素。
最后,莫扎特的音樂(lè)語(yǔ)言平易近人,形式結(jié)構(gòu)清晰嚴(yán)謹(jǐn),而作品所包含的思想感情又比較深廣。他巧妙地使這三者取得很好的平衡和結(jié)合。這一點(diǎn)固然與他熟悉、愛(ài)好民間音樂(lè)分不開(kāi),但也與他創(chuàng)作思想的民主傾向分不開(kāi)。他在創(chuàng)作中始終注意到對(duì)聽(tīng)眾的效果,力求掌握聽(tīng)眾的心理。當(dāng)然,莫扎特時(shí)代的音樂(lè)聽(tīng)眾主要還是貴族階級(jí)及市民階層而不是廣大的勞動(dòng)群眾。但是莫扎特的這種傾向,還是使音樂(lè)藝術(shù)日漸從封建的束縛下解放出來(lái),日漸面向多數(shù)聽(tīng)眾,日漸走向具有公開(kāi)社會(huì)意義的市民藝術(shù)的具體反映。
歌劇是莫扎特頗為喜愛(ài)也是創(chuàng)作成就最高的領(lǐng)域之一。其特點(diǎn)大致有:
第一,他的20余部歌劇涵蓋了當(dāng)時(shí)主要的歌劇體裁,如德語(yǔ)歌唱?jiǎng) 栋退沟侔才c巴斯蒂安娜》《后宮誘逃》《魔笛》,意大利正歌劇《路契奧·西拉》《克里特王伊多梅紐斯》(有法國(guó)歌劇的因素)和《狄托的仁慈》,意大利喜歌劇《費(fèi)加羅的婚禮》《唐·璜》《女人心》?!赌У选吩诟璩?jiǎng)〉幕A(chǔ)上,綜合了其他歌劇體裁的因素:第一幕帕帕杰諾“我是快樂(lè)的捕鳥(niǎo)人”的民歌風(fēng)格;夜后的詠嘆調(diào)由宣敘調(diào)引入,并有正歌劇詠嘆調(diào)常見(jiàn)的花腔技巧;歌劇終場(chǎng)帕帕杰諾和帕帕杰娜幽默生動(dòng)的快速字句反復(fù),帶有意大利喜歌劇風(fēng)格。莫扎特將它們成功地融合為一個(gè)整體,它直接影響到貝多芬的《費(fèi)德里奧》和韋伯的《自由射手》,對(duì)德奧浪漫主義民族歌劇的形成起到不可忽視的作用。
第二,選取的體裁內(nèi)容反映了法國(guó)大革命前夜的各種思潮。如《克里特王伊多梅紐斯》和《狄托的仁慈》意在贊美“開(kāi)明專(zhuān)制”。《費(fèi)加羅的婚禮》揭露封建領(lǐng)主的無(wú)恥,贊賞下層民眾的聰明機(jī)智。《魔笛》暗喻提倡互助博愛(ài)的秘密會(huì)社共濟(jì)會(huì)的理想。
第三,生動(dòng)的人物塑造。無(wú)論是正面的男女主人公還是喜劇男仆角色、侍女書(shū)童,無(wú)不栩栩如生。第四,重唱成為重要的戲劇手段。不僅數(shù)量多于以前,例如《費(fèi)加羅的婚禮》就有12段重唱,還賦予重唱一般抒情唱段沒(méi)有的功能。他用重唱刻畫(huà)人物心理,參與情節(jié)發(fā)展,推進(jìn)戲劇進(jìn)程。例如《費(fèi)加羅的婚禮》第二幕終場(chǎng),從二重唱開(kāi)始,人物逐漸增加,形成一對(duì)矛盾關(guān)系,隨著兩方面的處境改變,不斷轉(zhuǎn)換調(diào)性。最后形成七重唱,達(dá)到矛盾的高點(diǎn)。此外,還引入了古典器樂(lè)的結(jié)構(gòu)原則,如《唐·璜》第二幕開(kāi)始的三重唱(第14-15曲)被認(rèn)為采用了奏鳴曲式的結(jié)構(gòu)原則。
莫扎特的鍵盤(pán)獨(dú)奏音樂(lè)中,較重要的是奏鳴曲和變奏曲。鍵盤(pán)奏鳴曲要供教學(xué)和業(yè)余愛(ài)好者演奏用,他自己在音樂(lè)會(huì)上獨(dú)奏的主要是變奏曲。19首鍵盤(pán)奏鳴曲中,作于薩爾茨堡的5首(K.279-283)都是短小的三樂(lè)章形式,偏重于第一樂(lè)章,屬前古典風(fēng)格。18世紀(jì)70年代后半的幾首明亮生動(dòng),技巧細(xì)膩。作為一組的《c小調(diào)奏鳴曲》和《c小調(diào)幻想曲》與他的小調(diào)性協(xié)奏曲一樣,有深沉的情感和較強(qiáng)的戲劇性。
莫扎特的變奏曲一般是作為音樂(lè)會(huì)的即興演奏曲目,然后再寫(xiě)下來(lái)。他一共寫(xiě)過(guò)17首鍵盤(pán)變奏曲,均采用裝飾變奏的寫(xiě)法,總體設(shè)計(jì)有不少相似之處:起初的幾個(gè)變奏與主題的聯(lián)系較多,主題形態(tài)的呈現(xiàn)比較鮮明。然后再保持和聲結(jié)構(gòu)基礎(chǔ)上進(jìn)行,主題音調(diào)可以加以變化。樂(lè)曲進(jìn)行到三分之二處,有一個(gè)調(diào)色彩對(duì)比(同名大小調(diào))的變奏。倒數(shù)第二個(gè)變奏常常有小結(jié)尾或華彩段。最后的尾聲與主題呼應(yīng)。
莫扎特的室內(nèi)樂(lè)包括各種不同類(lèi)型樂(lè)器組合的三重奏、四重奏和五重奏。18世紀(jì)80年代題贈(zèng)海頓的6首弦樂(lè)四重奏,既學(xué)得海頓賦予每件樂(lè)器參與“談話(huà)”的獨(dú)立意義,又有莫扎特自身讓器樂(lè)旋律帶歌唱性,具有聲樂(lè)魅力的特點(diǎn)。他寫(xiě)得很有特點(diǎn)的是弦樂(lè)五重奏(弦樂(lè)四重奏加一件中提琴),如C大調(diào)(K.515)、g小調(diào)(K.516)等。它們的內(nèi)聲部堅(jiān)實(shí)活躍,外聲部流暢動(dòng)聽(tīng),形式結(jié)構(gòu)均衡,音響結(jié)構(gòu)豐富,是莫扎特具有創(chuàng)造力的作品。此外,他的鋼琴與管樂(lè)五重奏(K.452,鋼琴、雙簧管、單簧管、大管和圓號(hào)),單簧管五重奏(K.581,單簧管與弦樂(lè)四重奏)都是室內(nèi)樂(lè)的代表作品。
交響曲
莫扎特是通過(guò)改編和模仿他人的作品來(lái)學(xué)習(xí)作曲的。他8歲開(kāi)始寫(xiě)交響曲,接受前古典眾多交響作曲家以及海頓的影響,到最后6部(第35“哈夫納”、第36“林茨”、第38“布拉格”、第39、第40、第41“朱庇特”)交響曲才形成個(gè)人獨(dú)創(chuàng)的風(fēng)格特點(diǎn)。最后3部交響曲完成于1778年夏天,僅用了6周時(shí)間。它們具有截然不同的音樂(lè)性格,展示了莫扎特音樂(lè)風(fēng)格的不同側(cè)面?!督礒大調(diào)第三十九交響曲》明朗樂(lè)觀,生動(dòng)優(yōu)雅;《g小調(diào)第四十交響曲》首尾樂(lè)章都基于色彩暗淡的小調(diào)式,感情的強(qiáng)度和內(nèi)涵的深度都大大超過(guò)以往?!禖大調(diào)第四十一交響曲》因其結(jié)構(gòu)規(guī)模宏大,而被冠以“朱庇特”之名,音樂(lè)明亮生動(dòng),雄渾有力,終樂(lè)章把復(fù)雜的對(duì)位寫(xiě)作與古典奏鳴曲式結(jié)合在一起,有較強(qiáng)的表現(xiàn)力。
縱觀莫扎特的交響曲,可看到他并未對(duì)交響曲的體裁形式有顯著的創(chuàng)新,而是他那一時(shí)代風(fēng)格和成就的綜合。在他成熟的交響曲中所具有的感情深度,內(nèi)在的戲劇性,復(fù)雜的結(jié)構(gòu)和豐富的表現(xiàn)力,都大大超過(guò)了同時(shí)代人,走到了時(shí)代前列。
協(xié)奏曲
協(xié)奏曲在莫扎特的全部創(chuàng)作中占有重要地位。通過(guò)他的實(shí)踐,古典協(xié)奏的結(jié)構(gòu)原則得以定型。莫扎特的協(xié)奏曲都是為他自己和特定的演奏者而作,技術(shù)目標(biāo)明確,所選擇的獨(dú)奏樂(lè)器有小提琴、長(zhǎng)笛、雙簧管、單簧管、大管、圓號(hào),發(fā)展了這些樂(lè)器的表現(xiàn)性能;兩件樂(lè)器(長(zhǎng)笛和豎琴,小提琴和中提琴)與樂(lè)隊(duì)的協(xié)奏曲將巴洛克大協(xié)奏曲的樂(lè)章組合樣式與古典協(xié)奏曲的結(jié)構(gòu)原則恰當(dāng)?shù)亟Y(jié)合。
貝多芬是巨人,常會(huì)給你當(dāng)胸一拳,而莫扎特永遠(yuǎn)是值得崇拜的。(意大利作曲家焦阿基諾·羅西尼評(píng))
我們?cè)僖矊?xiě)不出莫扎特那么美妙的曲子了。我們能做的,只是努力像他一樣純粹地去創(chuàng)作。(德國(guó)作曲家約翰內(nèi)斯·勃拉姆斯評(píng))
在莫扎特的交響樂(lè)中,從那些固定而反復(fù)出現(xiàn)的音響巨大的終止式中,我似乎聽(tīng)到王公貴族宴席上的杯盤(pán)交錯(cuò)變成了音樂(lè)。(德國(guó)作曲家理查德·瓦格納評(píng))
他是音樂(lè)天才中最完美的化身。純音樂(lè)家幸福而無(wú)助地仰望他。他短暫的一生和他作品的多產(chǎn)使他上升為獨(dú)一無(wú)二的形象,他作品中那晶瑩明快的美麗令人炫目,他的形式感幾乎是超人的。(意大利作曲家費(fèi)盧西奧·布索尼評(píng))
我無(wú)法正確地評(píng)價(jià)莫扎特。只要生動(dòng)地會(huì)想起他那些最美麗的作品,就會(huì)覺(jué)得對(duì)其他任何人都只是個(gè)傷感的、歇斯底里的糊弄者。(英國(guó)劇作家蕭伯納評(píng))
越是熱愛(ài)莫扎特,越想多了解他,越覺(jué)得他的形象充滿(mǎn)神秘。想通過(guò)著名的莫扎特傳記來(lái)了解他的人,都會(huì)在讀得最好奇、最想找到解釋的時(shí)候,那個(gè)不可理解的形象又轉(zhuǎn)回成無(wú)固定形式了,莫扎特似乎以一個(gè)變形的自我生活著、愛(ài)著、苦著,接著我們又會(huì)覺(jué)得他好像根本沒(méi)有生活過(guò),這一永恒精靈的每一個(gè)真實(shí)的靈感和呼喚都立即直接變成了音樂(lè)。(瑞士作家赫爾曼·黑塞評(píng))